i. Tijdens de shoot (camera -instellingen en technieken):
* 1. Natuurlijk licht is je vriend (meestal):
* Golden Hour Magic: Schieten tijdens het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang biedt warm, zacht en vleiend licht dat van nature de kleuren verbetert.
* Open schaduw: Vermijd hard direct zonlicht, dat kleuren kan uitspoelen en onflatteuze schaduwen kan creëren. Open tint (schaduw geleverd door een groot object zoals een gebouw of boom, niet direct onder de boom) biedt diffuus licht.
* Vermijd middagzon: Middagzon is de hardste en minst vleiend.
* 2. Witbalans is belangrijk:
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of een wit stuk papier om een aangepaste witbalans in te stellen. Dit zorgt ervoor dat de kleuren nauwkeurig worden weergegeven en voorkomt dat kleurengietsels worden voorkomt.
* RAW schieten: Dit is cruciaal. Raw-bestanden bevatten veel meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer breedtegraad hebt om de witbalans en kleuren aan te passen in nabewerking zonder afbrekende beeldkwaliteit.
* vooraf ingestelde witbalans (gebruik met voorzichtigheid): Als je JPEG fotografeert, experimenteer dan met verschillende voorinstellingen van White Balance (bijv. "Sunny", "Cloudy", "Shade") om te zien welke het beste de kleuren van de scène vertegenwoordigt.
* 3. Diafragma voor velddiepte:
* breed diafragma (laag F-nummer, bijvoorbeeld f/2.8, f/1.8): Dit creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp opvalt. Dit isoleert ook de kleuren van uw onderwerp.
* 4. Gebruik een polariserend filter (vooral buitenshuis):
* vermindert verblinding en reflecties: Polariserende filters snijden af op schittering van oppervlakken zoals water, gebladerte en huid, onthullende waardere kleuren en toenemende verzadiging.
* verdiept blues in de lucht: Dit kan de algehele impact van uw buitenportretten drastisch verbeteren.
* 5. Samenstelling en kleurharmonie:
* Kleurtheorie: Overweeg de principes van de basiskleurtheorie. Gebruik complementaire kleuren (kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel, zoals blauw en oranje) om contrast en visueel belang te creëren.
* Vereenvoudig de achtergrond: Kies achtergronden die niet concurreren met uw onderwerp. Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond met complementaire kleuren zorgt ervoor dat uw onderwerp en hun kleuren knallen.
* Zoek naar kleur in de omgeving: Let op de kleuren om je heen en gebruik ze in je voordeel. Plaats uw onderwerp in de buurt van felgekleurde bloemen, muurschilderingen of interessante texturen.
* 6. Kies verstandig garderobe:
* Beschouw de instelling: Denk na over de kleuren op de locatie waarin je fotografeert. Kies kleding die een aanvulling of contrasteren goed met de omgeving.
* Vermijd drukke patronen: Solide kleuren of eenvoudige patronen zijn over het algemeen meer flatterend.
ii. Post-processing (met behulp van eenvoudiger software):
Veel gratis of goedkope fotobewerkingsprogramma's zoals Google Photos Editor, Snapseed (mobiel), Luminar AI (betaald, maar krachtig en gemakkelijker te gebruiken dan Photoshop voor beginners), en zelfs de ingebouwde editors in iOS of Android bieden tools om kleuren te verbeteren.
* 1. Witbalansaanpassing:
* Bekort temperatuur en tint: Zelfs als u de witbalans in de camera correct instelt, wilt u misschien lichte aanpassingen maken om de afbeelding op te warmen of af te koelen om specifieke kleuren te verbeteren.
* 2. Blootstelling en contrast:
* Verhoog de blootstelling enigszins: Een goed blootgestelde afbeelding heeft al een betere kleur levendigheid. Niet overbelicht, omdat dit kleuren kan uitspoelen.
* Verhoog contrast (subtiel): Contrast scheidt de tonen in de afbeelding, waardoor kleuren duidelijker lijken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit tot een harde uitstraling kan leiden.
* 3. Verzadiging en levendigheid:
* Vibrantie: Dit verhoogt de intensiteit van de * minder * verzadigde kleuren in uw afbeelding, waardoor een meer natuurlijke en evenwichtige uitstraling wordt gegeven. Het is over het algemeen beter om levendigheid te gebruiken vóór verzadiging.
* Verzadiging: Dit verhoogt de intensiteit van * alle * kleuren gelijkelijk. Gebruik het spaarzaam, omdat het gemakkelijk kan leiden tot oververzadigde en onnatuurlijk ogende resultaten. Gebruik het in combinatie met levendigheid.
* 4. HSL/kleuraanpassingen:
* tint: Pas de werkelijke schaduw van een kleur aan (schakel bijvoorbeeld een blauw naar cyaan of een rood naar oranje).
* Verzadiging: Pas de intensiteit van een specifiek kleurenbereik aan.
* Luminance: Pas de helderheid van een specifiek kleurenbereik aan. Dit is met name handig voor het ophelderen of donker worden van huidtinten.
* 5. Duidelijkheid en structuur (gebruik met voorzichtigheid):
* Duidelijkheid: Dit voegt het midden van het contrast toe, waardoor details scherper lijken en kleuren meer gedefinieerd. Gebruik spaarzaam, omdat het geluid en een zanderige uitstraling kan introduceren.
* Structuur: Vergelijkbaar met de duidelijkheid, maar beïnvloedt grotere details. Het kan effectief zijn voor het verbeteren van texturen, maar het is gemakkelijk om te overdrijven.
* 6. Selectieve aanpassingen (indien beschikbaar):
* Afgestudeerd filter: Maak de lucht donkerder of fleurt de hemel op om zijn kleuren te verbeteren.
* radiaal filter: Focusaanpassingen op een specifiek gebied, zoals het gezicht of de ogen van het onderwerp.
* Aanpassingsborstel: Verfaanpassingen op specifieke delen van de afbeelding.
* 7. Slijpen (subtiel en gericht):
* Slijpen: Hierdoor kan de afbeelding helderder lijken en details naar voren brengen, maar het overdrijft ook ruis. Breng het spaarzaam aan en concentreer je op gebieden die het het meest nodig hebben, zoals de ogen.
Key tips voor post-verwerking:
* Start subtiel: Maak kleine, incrementele aanpassingen en evalueer het beeld voortdurend om oververwerking te voorkomen.
* minder is meer: Overbewerkte beelden zien er onnatuurlijk uit en kunnen afleiden. Streef naar een evenwichtige en realistische uitstraling.
* consistente look: Ontwikkel een consistente stijl in uw bewerking om een samenhangend werk te creëren.
* Oefening: Hoe meer u oefent, hoe beter u zult worden om te begrijpen hoe verschillende aanpassingen uw afbeeldingen beïnvloeden.
* Kijk naar referenties: Bestudeer het werk van fotografen wiens stijl je bewondert en probeer hun bewerkingstechnieken na te streven.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet.
Door deze technieken in de camera en naverwerking te beheersen, kunt u de kleuren in uw portretten echt laten knallen zonder toevlucht te nemen tot complexe software zoals Photoshop. Succes!