i. Setup &milieu
* De achtergrond:
* Materiaal: Gebruik een niet-reflecterend, zwart materiaal. Goede opties zijn onder meer:
* Black Velvet/Velveteen: Absorbeert licht uitzonderlijk goed en creëert de diepste zwarten. Een voorkeurskeuze maar kan duurder zijn.
* zwarte mousseline: Een veelzijdige en betaalbare optie. Zorg ervoor dat het dik genoeg is om te voorkomen dat er licht doorheen gaat. Mogelijk moet u het overvouwen.
* Zwart papier achtergrond: Een naadloze papieren rol werkt goed, maar pas op dat je er niet naar vouwt.
* donkere muur: Als je een donkere, niet-reflecterende muur hebt, kan dat ook werken.
* Grootte: Zorg ervoor dat de achtergrond groot genoeg is om het frame achter uw onderwerp volledig te vullen, zelfs als ze een beetje bewegen. Een breedte van ten minste 6-8 voet is een goed uitgangspunt voor volledige portretten.
* Afstand: Dit is cruciaal. De achtergrond moet ver genoeg weg zijn van uw onderwerp dat het licht dat uw onderwerp raakt er niet op morst. Hoe verder de achtergrond, hoe donkerder het zal verschijnen. Richt op ten minste 6-8 voet scheiding, en meer is beter. Hierdoor kan het licht eraf vallen voordat de achtergrond wordt bereikt.
* Positionering van het onderwerp:
* Plaats uw onderwerp voor de achtergrond. Overweeg de pose en de uitdrukking die u wilt vastleggen.
* Denk aan negatieve ruimte rond uw onderwerp. Te weinig ruimte kan claustrofobisch aanvoelen, terwijl teveel de impact van het onderwerp kan verminderen.
ii. Verlichting
* Key Light:
* Doel: De belangrijkste lichtbron die uw onderwerp verlicht.
* plaatsing: Begin met het positioneren aan de zijkant van uw onderwerp in een hoek van ongeveer 45 graden. Experimenteer met het verder naar de zijkant te verplaatsen met meer dramatische schaduwen of dichter bij de voorkant voor zachter licht. Pas de hoogte aan voor verschillende effecten (hoger voor meer dramatische schaduwen, lager voor zachter licht).
* modificatoren:
* softbox: Een zeer populaire keuze. Het creëert een zacht, diffuus licht met zachte schaduwen. Verschillende maten creëren verschillende niveaus van zachtheid.
* paraplu: Nog een goede diffuser, vaak betaalbaarder dan softboxen.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht licht met een subtiele, flatterende kwaliteit.
* kale lamp (met raster): Kan worden gebruikt voor meer dramatische verlichting met gedefinieerde schaduwen, maar vereist zorgvuldige controle. Een raster kan helpen om lichte lekkage te voorkomen.
* Optioneel vullicht (indien nodig):
* Doel: Om schaduwen in te vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt. Helpt om een harde, overdreven contrasty look te voorkomen.
* plaatsing: Positioned tegenover het belangrijkste licht, maar aanzienlijk minder krachtig.
* Methoden:
* Reflector: Een eenvoudige en effectieve manier om licht terug op het onderwerp te stuiteren. Zilverreflectoren voegen meer licht toe, terwijl witte reflectoren een zachtere, meer natuurlijke vulling bieden.
* Tweede flits (laag vermogen): Ingesteld op een zeer lage stroominstelling.
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen):
* Een lichtmeter helpt u nauwkeurig het licht te meten dat op uw onderwerp valt en zorgt voor de juiste blootstelling.
* Light Falloff is je vriend: Het belangrijkste concept hier is dat de lichtintensiteit snel afneemt met afstand. Hoe verder de achtergrond is, hoe minder licht het ontvangt, waardoor het donkerder lijkt.
iii. Camera -instellingen
* opnamemodus:
* Handmatige modus (M): Biedt de meeste controle over uw instellingen en wordt ten zeerste aanbevolen voor consistente resultaten.
* Apertuurprioriteit (AV of A): Hiermee kunt u de velddiepte regelen terwijl de camera automatisch de sluitertijd aanpast. Goed als u zich wilt concentreren op het vervagen van de achtergrond of het krijgen van een zeer ondiepe scherptediepte over het onderwerp.
* diafragma:
* breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp verder. Dit is een populaire keuze voor portretten.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld, waardoor meer van uw onderwerp in focus staat. Gebruik als u een breder bereik van het onderwerp in scherpe focus wilt (bijvoorbeeld een groepsportret).
* sluitertijd:
* Pas uw sluitertijd aan om de totale belichting te regelen. Houd het hoog genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als u de camera met de hand hebt. Een goed uitgangspunt is 1/60e van een seconde of sneller. Als het gebruik van Flash, heeft de sluitertijd invloed op het omgevingslicht, maar heeft over het algemeen geen invloed op de blootstelling aan flash tenzij u boven de snelheid van de flash -synchronisatie gaat.
* ISO:
* Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen als u een snellere sluitertijd of bredere opening nodig hebt en uw verlichting beperkt is.
* Witbalans:
* Stel uw witbalans in op uw lichtbron (bijv. Flash, wolfraam, daglicht). Het gebruik van een grijze kaart kan u helpen om nauwkeurige kleuren te bereiken bij het werken.
* focus:
* Focus precies op de ogen van uw onderwerp op een scherp en boeiend portret. Gebruik eenpunts autofocus voor de beste nauwkeurigheid.
* Meetmodus:
* Spotmeting: Meeting vanuit een klein gebied. Ideaal om een correcte blootstelling van het gezichtsgezicht te krijgen.
* schiet in raw: RAW-bestanden bewaren meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking.
iv. Schietpunten
* Maak testopnames: Maak een reeks testfoto's en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw verlichting, camera -instellingen en positionering van het onderwerp indien nodig aan.
* histogram: Let op het histogram. U wilt dat de meeste tonen aan de linkerkant zijn (donkerder uiteinde) zonder de schaduwen te knippen (details verliezen in de zwarten).
* Communicatie: Communiceer duidelijk met uw onderwerp om hen te helpen ontspannen en de gewenste pose en expressie te bereiken.
* Tethering: Als je aan een computer wordt vastgebonden, kun je de afbeeldingen in realtime op een groter scherm zien, waardoor het gemakkelijker is om je instellingen te verfijnen.
* Oefening: De sleutel tot het beheersen van zwarte achtergrondportretten is oefenen. Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen, camera -instellingen en poseert om te ontdekken wat het beste voor u werkt.
v. Post-processing
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One of vergelijkbare software.
* aanpassingen:
* belichting: Pas indien nodig de totale blootstelling aan.
* Contrast: Verhoog het contrast om uw onderwerp verder van de achtergrond te scheiden.
* Hoogtepunten/schaduwen: Stel de hoogtepunten en schaduwen af om details naar voren te brengen in het gezicht en kleding van het onderwerp.
* zwarten: Zorg ervoor dat de zwarten echt zwart zijn zonder details te verliezen in de donkere gebieden. Vaak is een kleine aanpassing alles wat nodig is om de achtergrond verder te verduisteren.
* duidelijkheid/textuur: Voeg een vleugje duidelijkheid en textuur toe om de details in de huid en haar van uw onderwerp te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtemperatuur aan om nauwkeurige en aangename kleuren te bereiken.
* retoucheren (optioneel): Verwijder eventuele vlekken of afleidingen en glad de huid indien gewenst glad. Pas op dat u niet overtuigd bent, omdat het het onderwerp er onnatuurlijk kan laten lijken.
Tips voor probleemoplossing
* Achtergrond niet donker genoeg:
* Zorg ervoor dat de achtergrond ver genoeg van het onderwerp is.
* Controleer op lichte lekkage van uw sleutellicht. Gebruik vlaggen of gobo's om verdwaalde licht te blokkeren.
* Controleer of het achtergrondmateriaal echt licht absorberend is.
* Verlaag de algehele blootstelling bij naverwerking.
* Onderwerp te donker:
* Verhoog de kracht van uw sleutellicht.
* Voeg een vullicht of reflector toe.
* Verhoog de ISO (maar let op lawaai).
* harde schaduwen:
* Gebruik een grotere softbox of paraplu.
* Voeg een vullicht toe.
* Verplaats het sleutellicht dichter bij het onderwerp.
Samenvattend is het creëren van zwarte achtergrondportretten op deze belangrijke principes:
* Afstand is de sleutel: Scheid uw onderwerp en achtergrond om licht te voorkomen.
* Gecontroleerde verlichting: Vorm het licht zorgvuldig op uw onderwerp.
* Mindful Camera -instellingen: Balansopening, sluitertijd en ISO voor de juiste blootstelling.
Door deze richtlijnen te volgen en te oefenen, kunt u verbluffende en dramatische portretten maken met een opvallende zwarte achtergrond. Succes!