1. Slechte verlichting
* Fout: Met behulp van harde, direct licht dat onflatteuze schaduwen creëert, scheel en hotspots op het gezicht. Of, met behulp van licht dat te zwak is, wat resulteert in een korrelig, luidruchtig beeld.
* fix:
* Diffuse het licht: Gebruik een diffuser (scrim), softbox of schiet op een bewolkte dag om het licht te verzachten.
* Reflecteer het licht: Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren en zelfs het licht op het gezicht uit te gaan. Witschuimbord of een commerciële reflector werken goed.
* Zoek open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, boom of groot object waar het licht zacht en zelfs is.
* Gouden uur/blauw uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang of het uur voor zonsondergang voor warm, vleiend licht. Schiet tijdens het blauw uur na de zonsondergang voor een koele, humeurige esthetiek.
* kunstmatige verlichting: Investeer in studiolichten of speedlights. Leer ze off-camera te gebruiken met modificatoren zoals paraplu's en softboxes.
* Lichtlichttemperatuur: Match uw witbalans aan de lichtbron. Vermijd het mengen van drastisch verschillende lichttemperaturen (bijv. Fluorescerend en zonlicht).
* Natuurlijk licht binnenshuis: Gebruik natuurlijk licht vanuit een raam en positioneer uw onderwerp naar de lichtbron voor een zachte en vleiende verlichting.
2. Onflatteus poseren
* Fout: Stijve, onnatuurlijke poses die het onderwerp ongemakkelijk of ongemakkelijk laten lijken. Het negeren van lichaamstaal.
* fix:
* Direct, dicteer niet: Leid je onderwerp met suggesties in plaats van ze te baasden. 'Kun je proberen je schouders iets naar me toe te richten?' is beter dan "Stand zo!"
* hoekige lichaam: Laat het onderwerp hun lichaam enigszins van de camera uit de buurt zijn. Dit creëert een afslankeffect en een meer dynamische pose.
* buig ledematen: Vermijd rechte armen en benen, die er stijf kunnen uitzien. Een lichte bocht bij de elleboog of knie is veel natuurlijker.
* Gewichtsverschuiving: Laat het onderwerp hun gewicht verschuiven van de ene voet naar de andere. Dit ontspant het lichaam en voegt een natuurlijke curve toe.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd ze te laten klemmen, verborgen of er ongemakkelijk uit te zien. Stel voor dat ze hun gezicht aanraken, een object vasthouden of ze terloops op hun schoot rusten.
* Chin Forward: Laat het onderwerp enigszins hun kin naar voren en naar beneden duwen (net iets!). Dit helpt een dubbele kin te elimineren en definieert de kaaklijn.
* Oefening poseren: Studeer poseergidsen en oefen verschillende poses voor een spiegel.
* Candide momenten vastleggen: Vertrouw niet alleen op geposeerde foto's. Leg echte glimlachen en interacties vast.
3. Afleidende achtergronden
* Fout: Achtergronden die rommelig, afleidend zijn of concurreren met het onderwerp voor aandacht.
* fix:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar achtergronden die schoon, overzichtelijk zijn en geen drukke patronen hebben. Gewone muren, massieve kleuren of wazig gebladerte werken goed.
* Gebruik een breed diafragma: Schiet met een breed diafragma (laag F-nummer zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* Verander uw perspectief: Ga rond om een betere hoek te vinden die afleidingen op de achtergrond minimaliseert. Soms kan een kleine verandering in positie een groot verschil maken.
* Afstand maken: Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond. Hoe verder de achtergrond is, hoe waziger het zal zijn.
* Achtergrondbewustzijn: Voordat u een opname maakt, scant u snel de achtergrond voor het afleiden van elementen zoals vuilnisbakken, straatborden of hoogspanningsleidingen. Verwijder ze indien mogelijk, of pas uw compositie aan om ze uit te sluiten.
* Gebruik achtergronden als rekwisieten: Neem elementen van de achtergrond op om het beeld te verbeteren in plaats van eruit af te leiden.
4. Slechte focus
* Fout: Afbeeldingen die onscherp zijn, vooral op de ogen.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze op de hoogte zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Selecteer een enkel autofocuspunt en plaats het rechtstreeks op het oog van het onderwerp.
* Back-knopfocus: Scheiden focus van de sluiterknop (zoek tutorials op voor uw cameramodel). Dit geeft je meer controle over de focus.
* Handmatige focus: Als autofocus worstelt, schakel dan over naar handmatige focus en pas u de focusring voorzichtig aan totdat de ogen scherp zijn.
* Controleer de focus na het nemen van de opname: Zoom in op de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera om ervoor te zorgen dat de ogen scherp zijn.
* Gebruik een stabiele houding: Houd de camera stabiel om te voorkomen dat de cameraruimte wordt voorkomen, vooral bij weinig licht. Gebruik indien nodig een statief.
* Kies een hogere f-stop: Als je moeite hebt om de ogen in focus te krijgen met een zeer breed diafragma, probeer dan een iets hogere F-stop zoals f/4 of f/5.6. Dit geeft je een beetje meer field field.
5. Onjuiste belichting
* Fout: Afbeeldingen die te helder zijn (overbelicht) of te donker (onderbelicht).
* fix:
* Gebruik de meter van uw camera: Let op de lichtmeter van uw camera en pas uw diafragma, sluitertijd of ISO aan om een correcte belichting te bereiken.
* schiet in de handmatige modus: Handmatige modus geeft u volledige controle over uw diafragma, sluitertijd en ISO.
* Begrijp de blootstellingsdriehoek: Leer hoe diafragma, sluitertijd en ISO op elkaar inwerken om de blootstelling te beïnvloeden.
* Gebruik belichtingscompensatie: Als uw camera niet bestemt of overbelicht is in automatische modi, gebruikt u de belichtingscompensatie om de helderheid aan te passen.
* histogram: Leer het histogram te lezen op het LCD -scherm van uw camera. Het toont de verdeling van tonen in uw afbeelding en kan u helpen bij het identificeren van overmatige blootstelling of onderbelang.
* Spotmeting: Gebruik spotmeting om het licht te meten van een klein deel van het onderwerp, zoals hun gezicht.
* schiet in raw: Schieten in RAW geeft u meer flexibiliteit om de blootstelling aan naverwerking aan te passen.
6. Niet -flatterende hoeken
* Fout: Schieten vanuit hoeken die de kenmerken van het onderwerp vervormen of ervoor zorgen dat ze er ongemakkelijk uitzien.
* fix:
* Oogniveau is een goed startpunt: Schieten op ooghoogte is over het algemeen een veilige en vleiende hoek.
* iets boven: Iets boven het onderwerp schieten kan afslanken en kan helpen de ogen groter te laten lijken.
* Vermijd schieten van onderaf: Schieten van onderaf kan functies vervormen en het onderwerp er groter uitzien dan ze zijn. Het kan ook de neusgaten verschijnen.
* Beschouw het lichaamstype van het onderwerp: Verschillende hoeken werken beter voor verschillende lichaamstypes. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt voor elk individu.
* communiceren: Praat met uw onderwerp en leg uit waarom u een bepaalde invalshoek kiest.
7. Samenstelling negeren
* Fout: Het onderwerp in het midden van het frame plaatsen zonder andere compositionele elementen te overwegen.
* fix:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden. Plaats belangrijke elementen van het onderwerp langs deze lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik negatieve ruimte (lege gebieden in het frame) om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht te vestigen op het onderwerp.
* framing: Gebruik elementen in de scène om het onderwerp te kaderen, zoals bomen, deuropeningen of bogen.
* Symmetrie: Gebruik symmetrie om een gevoel van evenwicht en harmonie te creëren.
8. Slechte witbalans
* Fout: Afbeeldingen die een onnatuurlijke kleur hebben gegoten, ofwel te warm (geelachtig) of te koel (blauwachtig).
* fix:
* Stel de juiste witbalans in: Kies de juiste White Balance Preset op uw camera (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam, fluorescerend) op basis van de lichtomstandigheden.
* Gebruik een grijze kaart: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen voor nauwkeurige kleurreproductie.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans gemakkelijk aanpassen bij het werken zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Experiment: Soms kan een ietwat warmere of koelere witbalans de stemming van het beeld verbeteren.
9. Over-retouchen
* Fout: Overtretoucherende beelden tot het punt waar het onderwerp er onnatuurlijk en plasticachtig uitziet.
* fix:
* Subtiele retoucheren: Focus op subtiele retouchering die de kenmerken van het onderwerp verbetert zonder hun uiterlijk volledig te veranderen.
* Verwijder vlekken zachtjes: Gebruik de kloonstempel of helende borstelgereedschap spaarzaam om vlekken en onvolkomenheden te verwijderen.
* Textuur behouden: Vermijd het gladmaken van de huid te veel, omdat dit de natuurlijke textuur kan verwijderen en het onderwerp er onnatuurlijk kan laten lijken.
* Verbeteren, niet wissen: Verbeter de beste kenmerken van het onderwerp, in plaats van alle onvolkomenheden te wissen.
10. Het negeren van subject comfort
* Fout: Het onderwerp ongemakkelijk, gehaast of zelfbewust aanvoelen.
* fix:
* Build rapport: Neem de tijd om uw onderwerp te leren kennen en ervoor te zorgen dat ze zich op hun gemak voelen.
* communiceer duidelijk: Leg uw visie voor de shoot uit en geef duidelijke instructies.
* Positieve feedback geven: Bied positieve feedback en aanmoediging tijdens de shoot.
* Wees geduldig: Haast je niet op de shoot. Laat het onderwerp de tijd ontspannen en je comfortabel voelen voor de camera.
* Wees respectvol: Respecteer de grenzen en voorkeuren van het onderwerp.
* Luister naar het onderwerp: Vraag hen of ze vertrouwd zijn met de poseren en hoeken en houd rekening met hun suggesties.
11. Geen juiste lens gebruiken
* Fout: Het gebruik van een lens die de functies van het onderwerp vervormt of niet het gewenste effect creëert.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: 50 mm, 85 mm en 135 mm lenzen zijn populaire keuzes voor portretten omdat ze vervorming minimaliseren en vleiende perspectieven creëren.
* Vermijd breedhoeklenzen (meestal): Wijdhoekige lenzen (bijv. 16 mm, 24 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen, vooral bij het fotograferen van close-ups. Gebruik ze voorzichtig. Ze kunnen werken voor omgevingsportretten.
* Overweeg compressie: Langere brandpuntsafstand (bijv. 200 mm) comprimeren de achtergrond en creëer een ondieper scherptediepte.
* prime lenzen versus zoomlenzen: Prime -lenzen (vaste brandpuntsafstand) hebben vaak bredere maximale openingen en kunnen scherpere afbeeldingen produceren.
* Experiment: Probeer verschillende lenzen om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en het onderwerp.
12. Niet fotograferen in raw
* Fout: Het beperken van uw nabewerkingsmogelijkheden door te schieten in JPEG.
* fix:
* schiet in rauw formaat: RAW-bestanden bevatten veel meer afbeeldingsgegevens dan JPEG's, waardoor u een grotere flexibiliteit hebt om de blootstelling, de witbalans en andere instellingen aan te passen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* RAW -verwerking leren: Leer hoe u RAW -verwerkingsoftware zoals Adobe Lightroom kunt gebruiken, een vangen of Luminar AI.
13. De garderobe en styling verwaarlozen
* Fout: Het onderwerp kleding dragen die onflatteus, afleidend is of niet overeenkomt met de setting.
* fix:
* Regel geschikte kleding voor: Geef uw onderwerp begeleiding over wat u moet dragen. Stel stevige kleuren, eenvoudige patronen en kleding voor die goed past.
* Vermijd afleidende patronen: Vermijd kleding met drukke patronen of logo's die kunnen afleiden van het gezicht van het onderwerp.
* Beschouw het kleurenpalet: Kies kledingkleuren die de huidskleur van het onderwerp en de achtergrond aanvullen.
* Professionele styling: Overweeg voor belangrijke scheuten een stylist in te huren om te helpen met garderobe, haar en make -up.
* Controleer op rimpels: Zorg ervoor dat de kleding schoon en kreukvrij is.
* Props: Voeg rekwisieten op die het verhaal of de persoonlijkheid van het onderwerp verbeteren.
14. Te veel vertrouwen op auto -instellingen
* Fout: De camera alle beslissingen laten nemen, wat resulteert in afbeeldingen die niet zo creatief of goed blootgesteld zijn als ze zouden kunnen zijn.
* fix:
* Handmatige modus leren: Leer geleidelijk hoe je in de handmatige modus kunt fotograferen om volledige controle te hebben over diafragma, sluitertijd en ISO.
* Begrijp meetmodi: Leer hoe u verschillende meetmodi kunt gebruiken (bijv. Evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om nauwkeurige blootstelling te bereiken.
* Experimenteer met instellingen: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen om te zien hoe ze het beeld beïnvloeden.
15. Niet beoefenen en leren
* Fout: Verwacht een geweldige portretfotograaf te worden zonder de tijd en moeite te doen om te oefenen en te leren.
* fix:
* Oefen regelmatig: Schiet portretten zo vaak mogelijk op om uw vaardigheden te ontwikkelen en uw stijl te verfijnen.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van fotografen die u bewondert en analyseer hun technieken.
* Workshops en klassen volgen: Woon workshops en lessen bij om nieuwe vaardigheden te leren en feedback te krijgen van ervaren fotografen.
* Lees boeken en artikelen: Lees boeken en artikelen over portretfotografie om uw kennis uit te breiden.
* Krijg feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Wees geduldig: Een bekwaam portretfotograaf worden kost tijd en moeite. Wees geduldig met jezelf en blijf leren.
Door deze gemeenschappelijke fouten aan te pakken en de voorgestelde fixes te implementeren, kunt u de kwaliteit van uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren. Succes!