Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten
Positie voor portretten kan ongemakkelijk aanvoelen, maar het begrijpen van een paar belangrijke concepten kan de ervaring veel comfortabeler maken en fantastische resultaten opleveren. Of je nu voor een professionele fotograaf staat of selfies neemt, dit is wat iedereen zou moeten weten:
i. Inzicht in de basisprincipes:
* ontspanning is de sleutel: Spanning toont in foto's. Haal diep adem, schud je ledematen eruit en probeer je spieren te ontspannen. Een echte glimlach verslaat altijd een gedwongen. Denk aan iets dat je gelukkig maakt!
* Vind je beste hoek (s): Niemand is perfect symmetrisch. Experimenteer en ontdek welke kant van je gezicht je verkiest. Je hoofd licht draaien (meestal 3/4) is vaak meer flatterend dan de camera frontaal tegenover de camera.
* houding is belangrijk: Goede houding verheft onmiddellijk een foto. Sta hoog (of zit lang), maar zonder stijf te zijn. Betrek je kern enigszins om te voorkomen dat je slappelt. Vermijd het vasthouden van je schouders.
* Bewustzijn van uw lichaam: Wees je bewust van waar je armen en benen zijn geplaatst. Onhandig bengelende ledematen kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* Vertrouw op uw fotograaf (indien van toepassing): Professionele fotografen zijn getraind om u te begeleiden. Luister naar hun aanwijzingen en communiceer als je je ongemakkelijk voelt.
ii. Basics poseren:Heads and Schouders (selfies &portretten):
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit helpt om dubbele kin te elimineren en definieert de kaaklijn. Stel je een onzichtbare touw voor die je voorhoofd iets naar voren trekt. Overdrijf de beweging niet.
* ogen en expressie: Neem contact op met de camera (of met de fotograaf als je in een professionele shoot zit). Denk aan een gelukkige herinnering of een grappige gedachte om een natuurlijke schittering in je ogen te brengen. Een lichte schoorsten kan ook je ogen verbeteren.
* Glimlach op natuurlijke wijze: Een echte glimlach bereikt je ogen en creëert lichte kreukels in de hoeken. Oefen met glimlachen in de spiegel om te zien wat voelt en ziet er het meest authentiek uit. Soms is een kleine glimlach met gesloten mond flatterend.
* Vermijd rechtstreeks omhoog kijken (tenzij opzettelijk): Omhoog kijken kan uw neusgaten benadrukken.
iii. Volledige lichaamsposes:
* Gewichtsverdeling: Verplaats uw gewicht enigszins naar één been. Dit creëert een meer ontspannen en natuurlijke pose dan stijf staan met het gewicht van het gewicht verdeeld.
* Hoeken en lijnen: Poseer niet direct naar de camera. Vennis van je lichaam creëert een meer dynamisch en interessant beeld. Denk aan het maken van S-curven met je lichaam.
* Handplaatsing: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze niet in de maling nemen. Probeer ze in uw zakken te plaatsen, op uw heupen (maar niet agressief teruggeduwd), op uw schoot (als u zit) of een object vast te houden.
* Beweging (subtiel): Wees niet bang om een beetje te bewegen. Een zachte invloed of verschuiving in positie kan een natuurlijker en ontspannen gevoel creëren.
* Beschouw de omgeving: Gebruik uw omgeving in uw voordeel. Leun tegen een muur, zit op een bank of interactie met de omgeving om een meer dwingende pose te creëren.
iv. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* De "hert in koplampen" look: Staar niet leeg naar de camera met brede, niet -knipperende ogen. Ontspan je gezicht en neem contact op met de fotograaf of de lens.
* ongemakkelijke arm- en handplaatsing: Houd rekening met waar je ledematen zijn. Laat ze niet stijf hangen of je armen te strak oversteken.
* Een glimlach forceren: Een gedwongen glimlach kan er onnatuurlijk en zelfs een beetje griezelig uitzien. Denk aan iets dat je echt gelukkig maakt.
* Slechte houding: Slunching kan je korter en minder zelfverzekerd laten lijken.
* Het advies van de fotograaf negeren: Professionele fotografen hebben ervaring en expertise. Luister naar hun suggesties en sta open voor het uitproberen van nieuwe poses.
v. Beyond the Basics:Personal Style and Authenticity:
* Omarm uw individualiteit: Probeer niet iemand te zijn die je niet bent. Laat uw persoonlijkheid doorgaan in uw foto's.
* Beschouw uw kleding: Kies kleding waardoor u zich zelfverzekerd en comfortabel voelt. Draag niets dat te strak of te los is.
* Denk na over de instelling en het doel: Het type pose dat u kiest, is afhankelijk van de locatie en het doel van de foto. Een formeel portret vereist een andere pose dan een casual momentopname met vrienden.
* Oefening: Hoe meer je oefent poseren, hoe comfortabeler je voor de camera wordt. Neem selfies, experimenteer met verschillende invalshoeken en ontdek wat het beste voor u werkt.
vi. Technologie- en bewerkingsoverwegingen:
* verlichting is cruciaal: Let op de verlichting. Zacht, diffuus licht is over het algemeen meer vleiend dan hard, direct licht.
* Nutverwerking kan helpen: Hoewel goed poseren de behoefte minimaliseert, kan basisbewerking (kleurcorrectie, lichte afvlakking) een foto verbeteren. Vermijd echter overbewerking, wat een onnatuurlijke uitstraling kan creëren.
Conclusie, poseren voor portretten is een vaardigheid die kan worden geleerd en verbeterd met de praktijk. Door de basisprincipes te begrijpen, gemeenschappelijke fouten te vermijden en uw individualiteit te omarmen, kunt u foto's maken die u trots kunt delen. Vergeet niet dat de beste pose er een is die natuurlijk en comfortabel voor u aanvoelt. Succes!