1. Locatie, locatie, locatie!
* Scouting is de sleutel: Kies niet alleen een buitenspot. Scout potentiële locaties op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe het licht valt. Zoek naar interessante achtergronden, texturen en functies die uw onderwerp aanvullen.
* Achtergrondoverwegingen:
* Houd het simpel: Een drukke achtergrond kan afleiden. Zoek naar wazige achtergronden (bokeh) kansen of visueel schonere gebieden. Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen.
* Kleurharmonie: Overweeg hoe de achtergrondkleuren interageren met de kleding en huidtint van uw onderwerp. Vermijd botsende kleuren.
* context: De achtergrond moet het onderwerp verbeteren, niet afbreuk aan hen. Is het relevant voor hun persoonlijkheid of verhaal? Voorbeelden:een park voor een natuurliefhebber, een gestructureerde bakstenen muur voor een edgy look, een veld met wilde bloemen voor een grillig gevoel.
* Nabijheid: Kies een locatie die gemakkelijk toegankelijk is voor zowel u als uw onderwerp.
* machtigingen: Als u privé -eigendom gebruikt, verkrijgt u vooraf toestemming.
2. Gebruik van natuurlijk licht
* De gouden uren: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden het mooiste, zachte en vleiende licht. Deze tijden bieden warme tonen en lange schaduwen, die diepte en dimensie toevoegen aan uw portretten.
* Open schaduw: Zoek op betere dagen open schaduw. Dit is schaduw die open staat voor de lucht, waardoor zelfs het diffuus licht je onderwerp kan verlichten zonder harde schaduwen. Voorbeelden:
* Onder een grote boom (zorg ervoor dat het licht niet is gedempt).
* Aan de schaduwrijke kant van een gebouw.
* Onder een luifel.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden prachtig zacht en zelfs licht. U hoeft zich geen zorgen te maken over harde schaduwen.
* Middagzon vermijden: Middagzon is het zwaarste en minst vleiende licht. Het creëert sterke schaduwen, kneep en uitgeblazen hoogtepunten. Als je 's middags moet schieten, zoek dan diepe schaduw of gebruik een diffuser.
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen (verlichte). Dit kan een prachtig randlicht rond hun haar en schouders creëren. Mogelijk moet u Fill Flash of een reflector gebruiken om hun gezicht op te vrolijken.
3. Maak je op (minimalistische aanpak is vaak het beste)
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een moderne smartphone met een goede portretmodus kan werken.
* lenzen:
* 50 mm: Een klassieke portretlens. Betaalbaar, veelzijdig en biedt een natuurlijk perspectief.
* 85 mm: Uitstekend voor het creëren van een ondiepe scherptediepte en het isoleren van uw onderwerp.
* 35 mm: Kan worden gebruikt voor omgevingsportretten, die meer van de omgeving toont.
* zoomlenzen: (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm) bieden flexibiliteit, maar prime lenzen hebben vaak bredere openingen voor betere bokeh.
* Reflector: Een must-have om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen. Een 5-in-1 reflector biedt verschillende oppervlakken (wit, zilver, goud, zwart, doorzichtig).
* diffuser: Vermindert het harde zonlicht en creëert zachter en zelfs zelfs licht. Vooral nuttig op heldere, zonnige dagen.
* flash (optioneel): Voor het vullen van flits om gezichten op te helderen in achtergrondsituaties of om een vleugje licht in schaduwen toe te voegen. Gebruik het spaarzaam en subtiel. Overweeg een off-camera flits met een modificator (softbox of paraplu) voor meer controle.
* Light Stand (optioneel): Voor het vasthouden van reflectoren of diffusers.
* props (optioneel): Overweeg rekwisieten die de persoonlijkheid of interesses van uw onderwerp weerspiegelen. Maar gebruik ze spaarzaam en laat ze niet afleiden van het onderwerp.
4. Camera -instellingen
* diafragma: Schiet wijd open (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen (bokeh). Het exacte diafragma hangt af van de lens die u gebruikt en hoe wazig u de achtergrond wilt.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Zorg ervoor dat het snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als het de hand vasthoudt van de camera. Een goed uitgangspunt is 1/brandpuntsafstand (bijv. 1/50e van een seconde met een 50 mm lens).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een snel voldoende sluitertijd te behouden.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "daglicht" of "schaduw", afhankelijk van de lichtomstandigheden. Je kunt ook in RAW-indeling schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of één schot) en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is meestal een goed uitgangspunt. Als de verlichting lastig is, experimenteer dan met spotmeting.
* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit bij het bewerken van uw foto's.
5. Poseren en regisseren
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen. Leg uw visie uit en geef duidelijke en beknopte instructies.
* Natuurlijke poses: Vermijd stijve, onnatuurlijke poses. Moedig beweging en interactie aan.
* Begin met de basis:
* het lichaam besturen: Laat uw onderwerp niet rechtstreeks op de camera staan. Hoek hun lichaam enigszins voor een meer vleiende look.
* Gewichtsverschuiving: Laat ze hun gewicht verschuiven van het ene been naar het andere.
* Buig de ledematen: Rechte armen en benen kunnen er ongemakkelijk uitzien. Moedig een lichte bocht aan.
* Handplaatsing: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze iets vasthouden, plaats ze in hun zakken of raak zachtjes hun gezicht of haar aan.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en gelach aan. Vertel een grap, vraag naar hun passies of creëer een leuke en ontspannen sfeer. Leg openhartige momenten vast.
* Varieer de poses: Neem niet gewoon hetzelfde schot steeds opnieuw. Experimenteer met verschillende invalshoeken, perspectieven en poses.
* "squinch": Leer hen om hun ogen enigszins te smeken tijdens het glimlachen. Het helpt een geforceerde look met grote ogen te voorkomen.
* poseren voor verschillende lichaamstypes: Leer technieken om verschillende lichaamsvormen en maten te flatteren.
6. Post-processing
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans, blootstelling, contrast en verzadiging aan om de gewenste look te bereiken.
* retoucheren: Verwijder vlekken en afleidingen, gladde huid (subtiel!) En verbeter de ogen. Houd het natuurlijk!
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren.
* Gebruik voorinstellingen (met voorzichtigheid): Voorinstellingen kunnen een geweldig startpunt zijn, maar ze aanpassen aan elke afzonderlijke afbeelding. Vertrouw niet blindelings op hen.
Tips voor succes:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht, poseren en compositie.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van portretfotografen die je bewondert en analyseer hun verlichting, poseren en compositie.
* Wees geduldig: Word niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn. Blijf leren en experimenteren.
* veel plezier: De beste portretten worden vaak genomen wanneer zowel de fotograaf als het onderwerp ontspannen zijn en genieten van het proces.
* gouden regel:respecteer uw onderwerp. Hun comfort en welzijn staan voorop.
* Veiligheid eerst! Wees je bewust van je omgeving en zorg ervoor dat zowel u als uw onderwerp veilig zijn.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u prachtige en natuurlijke portretten maken in uw buitenstudio! Succes!