i. The Fundamentals:Inzicht in de doelen
* De beste functies van het onderwerp presenteren: Poseren gaat niet alleen over stilstaan. Het gaat erom subtiel (of dramatisch!) De beste aspecten van het gezicht, lichaam en persoonlijkheid van het onderwerp te benadrukken.
* Visuele interesse en verhaal creëren: Een goede pose vertelt een verhaal, roept een stemming op en houdt de kijker betrokken. Het voegt dimensie en diepte toe aan de afbeelding. Het gaat erom iets vast te leggen dat verder gaat dan alleen een gelijkenis.
* Vertrouwen en comfort overbrengen: Een ontspannen en zelfverzekerd onderwerp zal altijd resulteren in een beter portret. Poseren helpt dat te vergemakkelijken, zelfs als het onderwerp van nature verlegen is.
* Gemeenschappelijke fouten vermijden: Het kennen van de basisprincipes van poseren kan helpen om onflatteuze hoeken, ongemakkelijke standpunten en andere problemen te voorkomen die afbreuk doen aan het portret.
ii. Belangrijke elementen van effectief poseren
* houding:
* Sta Tall: Goede houding is cruciaal. Stel je voor dat een touw je uit de kroon van je hoofd trekt. Schouders naar achteren en neer. Een lichte boog achterin helpt.
* Vermijd slouching: Slunching maakt je er kleiner, minder zelfverzekerd uit en kunt je onflatteuze lijnen in je kleding creëren.
* Verschuiv je gewicht: Staan met uw gewicht gelijkmatig verdeeld op beide voeten kan er stijf uitzien. Verplaats uw gewicht een beetje naar één been om een meer ontspannen en natuurlijke uitstraling te creëren. Dit creëert een subtiele bocht in de knie.
* hoeken:
* De hoek naar de camera: Je lichaam enigszins weg van de camera draaien is over het algemeen meer flatterend dan het frontaal tegenover het. Dit creëert curven en vermijdt een boxy uiterlijk. Denk aan de "S" -vorm van het lichaam.
* de kaaklijn: Het lichtje kantelen van je hoofd (omhoog, omlaag of aan de zijkant) kan je kaaklijn- en gelaatstrekken drastisch veranderen. Experimenteer om de meest vleiende hoek te vinden. Een enigszins verlaagde kin kan vaak een dubbele kin minimaliseren (daarover later meer).
* De ooglijn: Je ogen zijn het middelpunt. Zorg ervoor dat ze boeiend zijn. Een beetje omhoog naar de camera kijken, kan je ogen groter en uitnodigender laten lijken.
* Handen:
* Vermijd gebalde vuisten: Ontspan je handen. Gebalde vuisten brengen spanning over.
* Natuurlijke plaatsing: Denk na over wat je natuurlijk zou doen met je handen. Door ze in de zakken te plaatsen (met duimen naar buiten), je gezicht voorzichtig aanraken, ze op je schoot rusten of een object houden kan er natuurlijk uitzien.
* Vermijd platte handpalmen tegenover de camera: Hierdoor kan uw handen er groter uitzien. Hoek je handen een beetje.
* Let op nagels: Zorg ervoor dat nagels schoon en presentabel zijn.
* gezichtsuitdrukkingen:
* de "squinch": Een beetje je ogen (de "squinch") scheelt, creëert een meer echte en zelfverzekerde look. Het gaat om het aanscherpen van de spieren rond het onderste ooglid. Oefen het!
* Echte glimlach: Een gedwongen glimlach is gemakkelijk te herkennen. Denk aan iets dat je blij maakt om een echte glimlach te activeren die je ogen bereikt. Een lichte "Smize" (glimlachend met je ogen) kan ook wonderen verrichten.
* Oefen in de spiegel: Experimenteer met verschillende uitdrukkingen voor een spiegel om te zien wat het beste voor u werkt.
* kleding:
* Fit is de sleutel: Goed passende kleding is essentieel. Kleding die te strak of te los zijn, kan niet flatterend zijn.
* Vermijd drukke patronen: Drukke patronen kunnen afleiden van je gezicht.
* Coördineren kleuren: Kies kleuren die een aanvulling vormen op uw huidskleur en de achtergrond.
* Beschouw het bericht: Denk na over de boodschap die u wilt overbrengen met uw kledingkeuzes (professioneel, casual, artistiek, enz.).
iii. Specifieke poseerscenario's en tips
* zitten:
* Zit rechtop: Vermijd slap, zelfs niet als je zit.
* Kruis uw benen (strategisch): Het oversteken van je benen bij de enkels of knieën kan flatterend zijn, maar vermijd ze niet te hoog te steken, omdat dit uitstulpingen kan creëren.
* Hoek je lichaam: Ga niet rechtstreeks op de camera zitten. Hoek je lichaam om een meer dynamische pose te creëren.
* Gebruik je armen: Laat je armen op de stoel of je schoot op een natuurlijke manier rusten.
* Standing:
* Verschuiv je gewicht: Zoals eerder vermeld, creëert het verschuiven van je gewicht een meer ontspannen houding.
* hoekige houding: Draai je lichaam iets van de camera af.
* Gebruik je handen: Zoek een natuurlijke plek voor uw handen (zakken, vasthouden van een object, enz.).
* Beschouw uw voeten: Richt je tenen enigszins naar binnen om een meer vleiende beenlijn te creëren.
* Groepsfoto's:
* Vary Heights: Laat sommige mensen staan en anderen zitten of knielen om visuele interesse te creëren.
* Stagger -posities: Vermijd in een rechte lijn staan. Mensen wankelen mensen enigszins om diepte te creëren.
* verbind: Moedig mensen aan om elkaar voorzichtig aan te raken (arm om een schouder, hand op een rug) om een gevoel van verbinding te creëren.
* Zorg ervoor dat iedereen zichtbaar is: Zorg ervoor dat ieders gezicht zichtbaar is en niet door iemand anders geblokkeerd.
* headshots:
* Focus op het gezicht: De focus ligt op je gezicht, dus let extra op je uitdrukking en hoofd kantel.
* Neem contact op met de camera: Maak direct oogcontact met de camera.
* Eenvoudige achtergrond: Kies een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond die niet afleidt van uw gezicht.
* Overweeg uw branche: Stem uw kleding en expressie aan op de industrie waarin u werkt (bijv. Een serieuzere uitdrukking voor een advocaat, een vriendelijkere uitdrukking voor een leraar).
iv. Veel voorkomende positieproblemen en oplossingen
* De dubbele kin:
* langwerpig de nek: Duw je voorhoofd iets naar voren en naar beneden.
* Kantel je hoofd: Experimenteer met het kantelen van je hoofd iets naar beneden.
* Laat de fotograaf van iets boven schieten: Een hogere camerahoek kan helpen een dubbele kin te minimaliseren.
* onhandige handen:
* Oefening: Oefen verschillende handposities voor een spiegel.
* Geef ze iets te doen: Houd een object vast, raak je gezicht aan of laat ze ergens op laten.
* Ontspan: Zorg ervoor dat uw handen ontspannen zijn en niet gebald.
* stijfheid:
* beweeg: Ga voor de foto een beetje rond om los te komen.
* Praat met de fotograaf: Neem een gesprek met de fotograaf om u te helpen ontspannen.
* Neem pauzes: Als je je stijf voelt, neem dan een pauze en strek.
* "herten in de koplampen" look:
* Ontspan je ogen: Staar niet leeg naar de camera.
* Denk aan gelukkige gedachten: Denk aan iets dat je graag een echte uitdrukking maakt.
* adem: Haal diep adem om je spieren te ontspannen.
v. De rol van de fotograaf
* Communicatie: De fotograaf moet duidelijk communiceren met het onderwerp, waardoor richtlijnen en feedback worden gegeven.
* richting: De fotograaf moet het onderwerp kunnen leiden tot flatterende poses.
* geduld: De fotograaf moet geduldig en begripvol zijn, waardoor het onderwerp de tijd kan ontspannen en zich op hun gemak voelt.
* Oog voor detail: De fotograaf moet oog voor detail hebben en eventuele poserende fouten kunnen herkennen en corrigeren.
vi. Oefen en experimenteren
* Oefen in de spiegel: De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen voor een spiegel. Experimenteer met verschillende hoeken, uitdrukkingen en poses.
* Neem selfies: Neem selfies om te zien wat het beste voor u werkt.
* Studieportretten: Kijk naar portretten van andere mensen en analyseer hun poses.
* sta open voor feedback: Vraag vrienden of familie om feedback over uw poses.
vii. Laatste gedachten
Positie is een vaardigheid die kan worden geleerd en verbeterd met oefening. Door de basisprincipes te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u leren poseren voor portretten die flatterend, aantrekkelijk zijn en een verhaal vertellen. Vergeet niet om te ontspannen, jezelf te zijn en plezier te hebben! En wees niet bang om de fotograaf om begeleiding te vragen. Een goede fotograaf helpt je er op je best uit te zien.