i. Bereiding en uitrusting:
* camera:
* DSLR of spiegelloos: Essentieel voor handmatige besturing over instellingen.
* statief: Absoluut cruciaal voor stabiliteit tijdens lange blootstellingen.
* Remote -release op afstand (optioneel): Vermindert de schudden van de camera bij het starten van de belichting.
* Lichten:
* variëteit is de sleutel: Experimenteer met verschillende lichtbronnen:
* LED -zaklampen: Geweldig voor precieze lijnen en patronen. Kies die met verstelbare helderheid en focus.
* kleurgels: Voeg levendige tinten toe aan uw lichte paden.
* staalwol (handvat met extreme voorzichtigheid - zie veiligheidssectie): Creëert dramatische vonken (alleen buiten!).
* glasvezelverlichting: Produceer interessante texturen.
* Glow Sticks: Eenvoudig en creëer unieke kleuren.
* telefoonscherm: Gebruik apps om kleurpatronen te maken.
* Onderwerp:
* bereid en geduldig: Licht schilderen vereist nog enkele seconden stilstaan.
* Donkere kleding: Helpt de lichte paden op te vallen tegen de achtergrond.
* Donkere locatie: Hoe donkerder de omgeving, hoe beter het lichte schildereffect. Vermijd straatlantaarns en andere bronnen voor omgevingslicht. Binnenstudio's of donkere buitenlocaties zijn ideaal.
* assistent (optioneel): Kan helpen bij het schilderen van lichte schilderen, het vasthouden van reflectoren of het aanpassen van de camera -instellingen.
* veiligheidsuitrusting (bij gebruik van staalwol):
* Veiligheidsbril: Bescherm je ogen tegen vonken.
* handschoenen: Bescherm uw handen tegen brandwonden.
* brandblusser of emmer water: Om dwalende vonken te blussen.
* lange mouwen en broek: Om te voorkomen dat brandwonden vonken.
* Open buitenruimte: Weg van ontvlambare materialen (droog gras, bomen, enz.).
ii. Camera -instellingen:
* modus: Handmatige (m) modus
* diafragma: Begin met een kleiner diafragma (bijv. F/8 of f/11) voor een grotere scherptediepte. U kunt experimenteren met bredere openingen voor een ondiepere scherptediepte en een meer etherische uitstraling. Een kleiner diafragma betekent ook langere blootstellingen.
* sluitertijd: Dit is waar de magie gebeurt! Begin met een lange belichting (bijvoorbeeld 5-30 seconden) en pas aan op basis van hoeveel licht u schildert en het gewenste effect. Experiment!
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* focus: Pre-focus op uw onderwerp met behulp van autofocus * voordat * de lichten uitschakelen. Schakel vervolgens over naar handmatige focus om het in te sluiten. U kunt ook een zaklamp gebruiken om uw onderwerp tijdelijk te verlichten voor het focussen en het vervolgens snel uitschakelen.
* Witbalans: Stel het in op wolfraam/gloeilamp voor een iets koelere toon, of experimenteer met andere instellingen voor verschillende kleureffecten. U kunt zich ook aanpassen in naverwerking.
* Afbeeldingsformaat: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
iii. Het lichte schilderproces:
1. Stel de scène in:
* Plaats uw onderwerp voor een donkere achtergrond.
* Kader het schot op uw statief.
* Stel uw portret samen met de bedoeling om licht geschilderde elementen rond het onderwerp toe te voegen.
2. Focus en vergrendeling:
* Gebruik een zaklamp om uw onderwerp tijdelijk te verlichten, zodat u autofocus kunt.
* Schakel uw lens over naar handmatige focus om te voorkomen dat deze zich opnieuw concentreert tijdens de blootstelling.
3. Duister de kamer:
* Schakel alle lichten uit.
4. Start de belichting:
* Gebruik uw externe sluiterafgifte (of druk zorgvuldig op de ontspanknop om de camera -shake te minimaliseren).
5. Licht schilderen:
* Dit is het creatieve deel! Verplaats uw lichtbron (s) rond de scène om patronen, vormen en texturen te maken.
* Experimenteer met verschillende technieken:
* lijnen: Verplaats de lichtbron in een rechte lijn.
* cirkels: Creëer circulaire bewegingen met het licht.
* spiralen: Teken spiraalvormige patronen in de lucht.
* texturen: Kies snel de lichtbron om een gestipt effect te creëren.
* achter het onderwerp: Verflicht achter uw onderwerp om een halo -effect te creëren.
* Vul licht: Gebruik een zacht licht om uw onderwerp zachtjes te verlichten indien nodig.
* Beschouw het perspectief:objecten die dichter bij de camera zijn, lijken groter en helderder.
* Probeer verschillende snelheden:het langzamer verplaatsen van de lichtbron zal een helderdere, dikkere lijn creëren. Sneller verplaatsen zal een zwakkere, dunnere lijn creëren.
* Schijn het licht niet rechtstreeks in de cameralens: Dit kan lensflare en overbelichting veroorzaken.
6. Beëindig de belichting:
* Laat de camera de belichting afmaken als u klaar bent met lichte schilderen.
7. Review en aanpassen:
* Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera.
* Pas uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO) en lichte schildertechnieken aan op basis van de resultaten.
iv. Unieke portretideeën en technieken:
* Abstracte vormen: Creëer abstracte vormen en patronen rond je onderwerp om een gevoel van mysterie en intriges toe te voegen.
* vleugels of aura's: Verflicht om de illusie van vleugels, aura's of andere etherische elementen rond uw onderwerp te creëren.
* woorden of berichten: Schrijf woorden of berichten in de lucht met behulp van een lichtbron.
* Motion Blur: Laat uw onderwerp enigszins bewegen tijdens de blootstelling om bewegingsonscherpte te creëren en een gevoel van dynamiek.
* silhouetten: Plaats uw lichtbron achter uw onderwerp om een silhouet te maken.
* kleurcontrasten: Gebruik verschillende gekleurde lichten om opvallende kleurcontrasten te creëren.
* Geometrische patronen: Maak geometrische patronen met behulp van linialen of stencils en een lichtbron.
* Licht schilderen combineren met natuurlijk licht: Gebruik een zeer vage natuurlijke lichtbron (zoals maanlicht) voor een subtiele basisblootstelling en voeg vervolgens lichte schilderelementen toe.
* Dubbele belichting: Maak een foto met het normaal verlichte onderwerp, en een andere met hen in het donker terwijl je de verf aansteken. Leg ze in de post.
* Lichte schilderkleding: Gebruik licht om patronen te maken op de kleding van het onderwerp die anders niet bestaan.
* surrealistische landschappen: Maak miniatuurlandschappen rond uw onderwerp met licht schilderen.
* Reflecterende oppervlakken gebruiken: Gebruik spiegels of andere reflecterende oppervlakken om interessante lichtpatronen te creëren.
v. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en de kleuren aan om de gewenste look te bereiken.
* Contrast en helderheid: Pas het contrast en de helderheid aan om de details in de afbeelding te verbeteren.
* Ruisreductie: Verminder het geluid indien nodig, vooral als u een hogere ISO hebt gebruikt.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om selectief delen van de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.
vi. Veiligheidsmaatregelen (vooral met staalwol):
* Kies een veilige locatie: Selecteer een wijd open buitenruimte weg van ontvlambare materialen.
* Draag beschermende uitrusting: Draag altijd een veiligheidsbril, handschoenen en lange mouwen en broeken.
* Heb een brandblusser of emmer water in de buurt: Wees bereid om eventuele dwalende vonken te blussen.
* Let op windomstandigheden: Vermijd het gebruik van staalwol in winderige omstandigheden, omdat vonken ver kunnen reizen.
* Gebruik geen staalwol binnenshuis: De vonken zijn een ernstig brandgevaar.
* Opruimen: Verzamel en gooi de resterende staalwol na gebruik zorgvuldig af.
vii. Tips voor succes:
* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Plan je schot: Schets vooraf uw ideeën om tijd en frustratie te besparen.
* Gebruik een externe sluiterrelease: Dit helpt de camera -shake te minimaliseren.
* communiceer met uw onderwerp: Zorg ervoor dat ze begrijpen wat u wilt dat ze doen en zich op hun gemak voelen bij het proces.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer nieuwe dingen en verlies de grenzen van je creativiteit.
* Gebruik nabewerking: Verbeter uw afbeeldingen met naverwerkingstechnieken.
* veel plezier! Licht schilderen is een creatieve en plezierige manier om unieke en verbluffende portretten te creëren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met uw eigen ideeën, kunt u unieke lichte schilderportretten maken die echt uniek zijn. Veel succes en veel plezier maken!