i. Voorbereiding en apparatuur
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus is essentieel.
* lens: Een veelzijdige lens zoals een 35 mm, 50 mm of 24-70 mm is ideaal. Overweeg een snel diafragma (f/2.8 of breder) als u een ondiepere diepte van veld- en schonere prestaties met weinig licht wilt.
* statief: Absoluut cruciaal. Lange belichtingen vereisen een stabiel platform.
* Remote -release op afstand (bedraad of draadloos): Voorkomt camera -shake bij het activeren van de sluiter.
* Lichten: Dit is waar creativiteit explodeert!
* zaklamp: Een kleine LED -zaklamp met verstelbare helderheid is een goed startpunt.
* Gekleurde gels: Bevestig gels aan uw zaklamp om de kleur van het licht te wijzigen.
* glasvezelstokken: Maak ingewikkelde lichte paden en patronen.
* LED -lichtstrips: Bendbaar en veelzijdig voor het maken van vormen en contouren.
* EL -draad (elektroluminescerende draad): Voegt een neon gloed toe.
* staalwol (met garde en ketting): Voor het creëren van dramatische vonken (extreme voorzichtigheid vereist! Lees de veiligheidssectie).
* telefoonscherm/tablet: Geef kleuren of patronen op het scherm weer voor een unieke lichtbron.
* Glow Sticks: Goedkoop en gemakkelijk voor snelle experimenten.
* donkere kamer/ruimte: Hoe donkerder de omgeving, hoe beter de resultaten. Een kamer met minimale lichtvervuiling is ideaal.
* zwarte achtergrond (optioneel): Kan helpen het onderwerp te isoleren.
* Donkere kleding: Laat het lichte schilderij opvallen.
* assistent (nuttig maar niet altijd nodig): Om de camera te activeren of te helpen bij licht schilderen.
* veiligheidsuitrusting (bij gebruik van staalwol):
* handschoenen (leer of vergelijkbaar): Beschermt handen tegen brandwonden.
* Oogbescherming (bril of veiligheidsbril): Sparks kunnen gevaarlijk zijn.
* brandblusser of water: Blijf in de buurt in geval van vuur.
* kleding die de huid bedekt: Voorkomt brandwonden uit vonken.
* open gebied zonder brandbaar materiaal: Moet worden gedaan in veilige omgeving.
* Idee Book/Sketches: Plan van tevoren uw verlichting en compositie.
* Gaffer -tape/klemmen: Om gels of positielichten te bevestigen.
ii. Camera -instellingen
* modus: Handleiding (M)
* diafragma: Begin met f/8. Pas op op basis van de gewenste scherptediepte en helderheid. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) Laat meer licht binnen, maar het onderwerp zal een ondieper velddiepte hebben. Smallere openingen (bijv. F/11, f/16) vereisen meer licht schilderen maar bieden een grotere scherptediepte.
* ISO: Begin met een lage ISO (100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog indien nodig, maar ga niet te hoog.
* sluitertijd: Dit is de sleutel. Begin met een lange belichting, zoals 5 seconden, 10 seconden, 30 seconden of zelfs langer, afhankelijk van uw verlichtingsbehoeften. U moet experimenteren om de sweet spot te vinden voor uw specifieke verlichting en scène.
* focus: Concentreer u handmatig op uw onderwerp voordat u de lichten uitschakelt of een zaklamp gebruikt om ze tijdelijk te verlichten voor autofocus. U kunt ook in goed licht pre-focus en vervolgens het focuspunt op uw lens of de vloer markeren.
* Witbalans: Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (wolfraam, fluorescerend, daglicht) om te zien welke de meest aangename kleuren creëert. U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* bestandsindeling: Schiet in RAW voor maximale flexibiliteit bij het werken.
* Afbeeldingsstabilisatie/trillingsreductie: Schakel dit uit als u een statief gebruikt.
iii. Het lichte schilderproces
1. Setup:
* Stel uw camera in op het statief en omlijsten uw onderwerp.
* Plaats uw onderwerp en leg uit dat ze tijdens de blootstelling zo stil mogelijk moeten blijven.
* Schakel alle lichten in de kamer uit.
2. Focus:
* Focus handmatig op uw onderwerp.
3. Start de belichting:
* Gebruik de externe sluiterrelease om de belichting te starten.
4. Licht schilderen:
* Tijdens de belichting , gebruik de gekozen lichtbron (s) om licht op uw onderwerp en de omgeving te "schilderen".
* Experimenteer met verschillende technieken:
* Directe verlichting: Schijn het licht rechtstreeks op het onderwerp.
* zijkantverlichting: Schijn het licht van de zijkant om schaduwen en diepte te creëren.
* achtergrondverlichting: Schijn het licht van achter het onderwerp om een silhouet of velglicht te creëren.
* Lichte paden: Verplaats de lichtbron in een continue beweging om paden en patronen te maken.
* stenciling: Gebruik een stencil om vormen en patronen met licht te maken.
* Controleer de intensiteit: De hoeveelheid tijd die u besteedt aan het schilderen met het licht in een specifiek gebied, bepaalt de helderheid ervan. Verplaats het licht sneller voor minder licht en langzamer voor meer licht. Varieer je afstand ook, dichterbij geeft meer licht, verder weg geeft minder licht.
* beweeg: Wees niet bang om het onderwerp te verplaatsen en met verschillende hoeken te experimenteren.
* Wees onzichtbaar: Probeer tijdens de blootstelling zo stil mogelijk te blijven en draag donkere kleding om te voorkomen dat ze op de foto worden vastgelegd. Als je van het ene schilderpunt naar het volgende moet gaan, en de lichtstraal niet over de cameralens doorgeeft, zal dat een streak creëren!
5. Beëindig de belichting:
* Zodra je klaar bent met het schilderen met licht, beëindig je de belichting met de externe sluiterafgifte.
6. Review en aanpassen:
* Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera.
* Pas uw camera -instellingen (diafragma, ISO, sluitertijd) en lichte schildertechnieken aan op basis van de resultaten.
* Herhaal het proces totdat u het gewenste effect bereikt.
iv. Tips voor unieke lichte schilderportretten
* Plan je verlichting: Schet uw ideeën vooraf uit. Wat voor soort stemming probeer je te creëren? Waar wil je dat het licht valt?
* Experimenteer met verschillende lichtbronnen: Beperk jezelf niet tot zaklampen. Probeer LED -strips, EL -draad, glasvezelstokken of zelfs uw telefoonscherm te gebruiken.
* Gebruik gekleurde gels: Het toevoegen van gels aan uw lichtbron kan het uiterlijk van uw portretten drastisch veranderen. Experimenteer met verschillende kleuren en combinaties.
* Creëer patronen en vormen: Gebruik stencils, uitgesneden vormen of zelfs je eigen handen om interessante patronen en vormen met licht te creëren.
* Beweging: Laat uw onderwerp enigszins bewegen tijdens de blootstelling om interessante bewegingswazige effecten te creëren. Zorg er echter voor dat de kern van hun lichaam/gezicht nog steeds blijft, zodat het niet wazig wordt.
* textuur toevoegen: Schijn het licht op gestructureerde oppervlakken om interessante schaduwen en patronen te creëren. Denk aan stoffen, muren, planten, enz.
* Meng licht schilderen met omgevingslicht: Als je een klein beetje omgevingslicht in de kamer hebt, kun je het gebruiken om een meer natuurlijk uitziend portret te maken terwijl je nog steeds lichte schilderelementen toevoegt.
* Gebruik rekwisieten: Neem rekwisieten op in uw portretten om visuele interesse toe te voegen en een verhaal te vertellen.
* Steel Wool Photography (geavanceerd - voorzichtigheid vereist!): Wervelende brandende staalwol om spectaculaire vonken te creëren. U moet dit doen in een zeer veilige, open ruimte zonder brandbare materialen in de buurt. Draag beschermende uitrusting (handschoenen, oogbescherming) en houd een brandblusser of water bij de hand. Dit kan het beste worden gedaan met een assistent.
* Natuurverwerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of Photoshop om uw afbeeldingen te verfijnen. Pas de witbalans, blootstelling, contrast en kleuren aan om de gewenste look te bereiken. U kunt ook eventuele ongewenste lichtpaden of vlekken verwijderen.
v. Veiligheidsoverwegingen
* staalwol: Gebruik extreme voorzichtigheid bij het werken met staalwol. Draag beschermende uitrusting en zorg ervoor dat u zich in een veilige omgeving bevindt.
* duisternis: Houd rekening met uw omgeving wanneer u in het donker werkt. Vermijd struikelgevaren en zorg ervoor dat u een duidelijk pad hebt.
* Elektrische veiligheid: Wees voorzichtig bij het gebruik van elektrische lichten en apparaten. Zorg ervoor dat ze goed geaard zijn en gebruik ze niet in de buurt van water.
* het comfort van het onderwerp: Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel is en begrijpt het proces. Geef ze pauzes indien nodig en respecteer hun beperkingen.
vi. Voorbeelden van unieke ideeën
* Lichte schildervleugels: Verfvleugels achter je onderwerp voor een fantastische look.
* Light Painting Graffiti: Creëer graffiti -kunst rond uw onderwerp.
* Licht schilderen van een sterrenbeeld: Schilder een sterrenbeeld op de achtergrond.
* Licht schilderen met tekst: Schrijf woorden of zinnen met licht.
* Licht schilderen met de natuur: Neem natuurlijke elementen zoals bomen of bloemen op in uw lichte schilderij.
* Samenvatting Licht schilderen: Maak abstracte patronen en vormen met licht.
* Silhouette Light Painting: Maak een silhouet van uw onderwerp en schilder vervolgens licht eromheen.
* Dubbele belichting Licht schilderen: Combineer twee of meer lichte schilderblootstellingen om een surrealistisch effect te creëren.
* Licht schilderen met beweging: Laat je onderwerp dansen of bewegen terwijl je de verf om hen heen aansteken.
* Gebruik de omgeving! Een magazijn, bouwplaats, zelfs je eigen achtertuin 's nachts kan een goed begin zijn!
vii. Tips voor naverwerking
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtemperatuur aan om de gewenste look te bereiken.
* belichting en contrast: Betaal de blootstelling en contrast om de details in uw afbeelding naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder ruis in de afbeelding, vooral als u een hoge ISO hebt gebruikt.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge and Burn Tools om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken.
* Verwijder ongewenste lichtpaden: Gebruik de kloonstempelgereedschap of de genezingsborstel om ongewenste lichtpaden of vlekken te verwijderen.
* Een vignet toevoegen: Een subtiel vignet kan helpen het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Selectieve kleuraanpassing: Pas de kleuren in specifieke delen van het beeld aan om een dramatischer effect te creëren.
Sleutel tot succes:
* Experimenteren: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te experimenteren met verschillende technieken.
* geduld: Licht schilderen kan een uitdagend proces zijn, dus wees geduldig en persistent.
* Creativiteit: Laat je verbeelding wild worden en iets echt unieks creëren.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je zult worden bij licht schilderen.
Lichte schilderportretten is een leuke en lonende manier om unieke en artistieke afbeeldingen te maken. Door deze tips en technieken te volgen, kunt u verbluffende portretten maken die uw kijkers verbazen. Veel succes, en veel plezier met het verkennen van de wereld van licht schilderen!