i. Planning en voorbereiding:het podium instellen voor levendige kleur
* 1. Kies een kleurrijk onderwerp en locatie:
* garderobe: Dit is enorm. Kies voor kleding met levendige, complementaire kleuren. Denk aan juweeltonen, gewaagde patronen of zelfs een enkele opvallende kleur tegen een neutrale achtergrond. Vermijd gedempte kleuren of kleuren die opgaan in de achtergrond.
* Achtergrond: Zoek naar achtergronden die ofwel prachtig contrasteren met de kleding van uw onderwerp of zelf interessante poppen van kleur bevatten. Denken:
* natuurlijk: Bloemtuinen, kleurrijke muurschilderingen, bakstenen muren, levendig gebladerte (vooral in de herfst), zonsondergangen/zonsopgangen.
* urban: Kleurrijke deuren, graffitikunst, fel geschilderde gebouwen, neon tekens.
* Studio/Home: Gebruik gekleurde achtergronden, rekwisieten of zelfs gewoon een fel geschilderde muur.
* Props: Gebruik rekwisieten die extra kleuren introduceren, zoals ballonnen, sjaals, bloemen, hoeden of zelfs kleurrijke voedingsmiddelen.
* 2. Master Natural Light (of kunstmatig):
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Het warme, zachte licht van gouden uur verbetert de kleuren en creëert een prachtige gloed.
* Open schaduw: Zoek schaduw gemaakt door een gebouw of boom. Het biedt zelfs, diffuus licht dat harde schaduwen minimaliseert en kleuren laat schijnen.
* bewolkte/bewolkte dagen: Hoewel ze misschien saai lijken, kunnen bewolkte dagen eigenlijk uitstekend zijn voor kleurenfotografie. Het diffuse licht is erg zacht en zelfs, wat resulteert in nauwkeurige en levendige kleuren. Pas op dat u niet onderbelicht.
* kunstlicht: Als u kunstlicht gebruikt (bijv. Strobjes, continue lichten), gebruikt u kleurengels om een scheutje kleur toe te voegen aan de scène of om de kleurtemperatuur in evenwicht te brengen.
* 3. Camera -instellingen:de basis van levendige foto's
* schiet in raw: Cruciaal belangrijk voor maximale bewerkingsflexibiliteit later. RAW -bestanden bewaren meer afbeeldingsgegevens dan JPEG's, waardoor u meer breedtegraad krijgt om kleur en belichting aan te passen.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in voor uw lichtomstandigheden. Auto White Balance (AWB) is vaak oké, maar probeer te experimenteren met presets zoals "Daylight", "Cloudy", "Shade" of "Tungsten" om te zien, wat u de meest nauwkeurige en aangename kleuren geeft. Als uw camera dit toestaat, is het ideaal instellen van de witbalans met behulp van een grijze kaart. Goede goed doen * in-camera * bespaart later veel hoofdpijn.
* belichting: Correct blootleggen, enigszins fouten aan de zijkant van overbelichting *zonder hoogtepunten te knippen *. Overbelichte onbewerkte bestanden kunnen gemakkelijker worden hersteld dan onderbelicht. Controleer uw histogram om ervoor te zorgen dat u geen details verliest in de helderste delen van de afbeelding.
* diafragma: Kies een diafragma waarmee u uw onderwerp scherp kunt krijgen terwijl u een wazige achtergrond maakt om ze te isoleren. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren meer achtergrond vervaging (bokeh).
ii. In-camera-technieken:het vanaf het begin krijgen
* 1. Polariserend filter (essentieel voor buitenopnames):
* Een polariserend filter is je beste vriend om kleuren te laten knallen in buitenfotografie. Het vermindert verblinding en reflecties, verzadigt kleuren (vooral blues en greens) en verbetert het contrast. Het is vooral effectief voor luchten en gebladerte.
* 2. Samenstelling:
* Regel van derden: Uw onderwerp iets off-center plaatsen, creëert vaak een visueel aantrekkelijker beeld.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bijv. Takken, bogen) om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen.
* 3. Hoeken en perspectief:
* Experimenteer met verschillende schiethoeken om het meest vleiende en visueel interessante perspectief te vinden. Schieten vanuit een lage hoek kan ervoor zorgen dat uw onderwerp groter en krachtiger lijken, terwijl schieten vanuit een hoge hoek ze kleiner en kwetsbaarder kunnen laten lijken.
iii. Basic na verwerking (zonder Photoshop!)
Zelfs zonder Photoshop kunt u eenvoudige tools gebruiken om uw foto's te verbeteren. Overweeg deze opties:
* Telefoonbewerking -apps:
* snapseed (Google): Een krachtige en gratis mobiele app met een breed scala aan bewerkingstools, inclusief selectieve aanpassingen, waarmee u specifieke gebieden van de afbeelding kunt aanpassen.
* Adobe Lightroom Mobile: Gratis voor basisgebruik, met betaalde opties voor meer geavanceerde functies. Geweldig voor kleurcorrectie en aanpassingen.
* VSCO: Biedt een reeks filters en bewerkingstools, bekend om zijn filmachtige esthetiek.
* Afterlight: Nog een robuuste mobiele bewerkings -app met een breed scala aan aanpassingen.
* gratis online editors:
* Pixlr E (geavanceerd): Een krachtige browser-gebaseerde editor die vergelijkbaar is met Photoshop in termen van zijn mogelijkheden, maar het is gratis te gebruiken.
* Photopea: Een andere krachtige browser-gebaseerde editor die veel van dezelfde functies biedt als Photoshop.
* canva: Hoewel hij in de eerste plaats een ontwerptool heeft, heeft Canva ook basismogelijkheden voor het bewerken van foto.
* Basisaanpassingen om te overwegen:
* belichting: Pas de algehele helderheid aan.
* Contrast: Verhoog het verschil tussen lichte en donkere gebieden.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in overbelichte hoogtepunten of onderbelichte schaduwen.
* whites/zwarten: Pas de pure witte en zwarte punten in de afbeelding aan.
* Verzadiging: Verhoog de intensiteit van alle kleuren (gebruik spaarzaam!).
* Vibrantie: Verhoog de intensiteit van * gedempte * kleuren zonder de reeds verzadigde kleuren te beïnvloeden (een zachtere benadering dan verzadiging). *Dit heeft vaak de voorkeur boven eenvoudige verzadiging.*
* Kleurbalans/tint/verzadiging (HSL): Hiermee kunt u de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aanpassen (bijvoorbeeld blues levendiger maken, de geelheid van huidtinten verminderen).
* scherpte: Verhoog de scherpte enigszins om details naar voren te brengen. Overdrijf het niet, of je maakt artefacten.
Belangrijkste principes om te onthouden:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd oververwerking. Het doel is om de kleuren te verbeteren, niet te vervormen.
* Begin met de basis: Correcte blootstelling, witbalans en contrast eerst. Bekijk vervolgens kleuren.
* Oefening: Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl.
* Ken uw camera: Lees de handleiding van uw camera en begrijp hoe de kleurinstellingen (bijvoorbeeld beeldstijlen/profielen) de uiteindelijke afbeelding beïnvloeden. Sommige camera's hebben "levendig" of "landschap" -profielen die kleuren in camera kunnen stimuleren.
Door zich te concentreren op deze in-camera-technieken en het gebruik van eenvoudige hulpmiddelen na het verwerken, kunt u verbluffende en levendige portretten maken zonder te vertrouwen op complexe software zoals Photoshop. Veel succes en veel plezier!