i. Key Principles &Mindset
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Leg uit het gevoel waar je voor gaat, toon voorbeelden en krijg hun feedback. Mannen zijn vaak comfortabeler wanneer ze het "waarom" achter een pose begrijpen.
* comfort is van het grootste belang: Als hij zich ongemakkelijk voelt, zal het * op de foto's worden weergegeven. Moedig hem aan om los te maken, te ademen en een pose te vinden die natuurlijk aanvoelt, zelfs als het kleine aanpassingen nodig heeft. Begin met eenvoudige poses en bouw geleidelijk.
* richting, geen dictaat: Leid hem, geen micromanage. In plaats van te zeggen:"Leg je hand hier," probeer "kun je proberen je hand in je zak te steken? Misschien gewoon de duim." Dit geeft hem keuzevrijheid en houdt de pose authentiek.
* Let op hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Een kleine draai van het lichaam of een kanteling van het hoofd kan een enorm verschil maken. Over het algemeen creëert het lichaam meer interesse dan rechtop staan.
* Handplaatsing is cruciaal: Onhandige handen zijn een veel voorkomend probleem. Geef ze iets te doen:
* In zakken (duim of hele hand)
* Een prop vasthouden (koffiekopje, boek, enz.)
* Rustend op een oppervlak (muur, stoel, tafel)
* Armen over elkaar steken (met variaties - zie hieronder)
* Spelen met kleding (een kraag aanpassen, een jas dichtknopen)
* Natuurlijk aan hun zijde
* kernbetrokkenheid: Het betrekken van de kern (subtiel aanscherping van de ABS) verbetert de houding en maakt het onderwerp er zelfverzekerder en krachtiger uit. Moedig een goede houding aan (schouders terug, borst iets opgeheven).
* Jawline &Chin: Een lichte kin (niet teveel!) Kan de kaaklijn definiëren en het gezicht er sterker uit laten zien. Vermijd "Turtle Nets" (kin in de nek gestopt). Soms kan ze helpen om hun voorhoofd * iets * naar de camera te duwen, kan helpen.
* ogen: De ogen zijn het belangrijkste deel van de foto. Zorg ervoor dat ze betrokken zijn en een verhaal vertellen. Overweeg de blik:
* Direct oogcontact met de camera (krachtig, zelfverzekerd)
* Zitting enigszins off-camera (introspectief, attent)
* Kijkend naar iets in de scène (verhalend, omgevingsportret)
* Observe en aanpassen: Controleer de pose voortdurend door uw lens. Zoek naar spanning, onhandigheid en gebieden die kunnen worden verbeterd. Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* Varieer je schoten: Leg een verscheidenheid aan poses en uitdrukkingen vast in elke sessie. Dit biedt veel opties tijdens het werken.
* Gebruik rekwisieten: Het opnemen van rekwisieten (zoals stoelen, muren, boeken of voertuigen) kan helpen bij het creëren van meer dynamische en interessante poses.
ii. Ideeën en voorbeelden poseren
a. Staande poses:
* De klassieke lean: Leunend tegen een muur, boom of andere structuur. Dit ontspant onmiddellijk de pose.
* * Variatie:* Eén schouder tegen de muur, één voet iets naar voren. Hand in zak of op de muur.
* de "zelfverzekerde houding": Voeten schouderbreedte uit elkaar, goede houding, handen in zakken of aan de zijkanten.
* * Variatie:* Lichte draai van het lichaam, gewicht verschoven naar één been.
* De gekruiste armen (variaties):
* * Klassieke gekruiste armen:* kan er stijf uitzien. Draai het los door hem de schouders te laten ontspannen en misschien iets lagere schouder.
** Eén arm over, andere arm ondersteunt:** Eén arm gekruist, de andere hand rustend op de gekruiste arm. Minder formeel.
** Handen vooraan geklemd:** kunnen doordacht of een gevoel van autoriteit overbrengen.
* The Walking Shot: Leg hem in beweging. Dit kan een gevoel van energie en dynamiek creëren.
* * Tips:* Focus op een natuurlijke gang en laat hem een beetje opzij kijken.
* Het "terugkijken" -schot: Laat hem weglopen van de camera, draai je dan om en kijk terug over zijn schouder. Creëert een gevoel van mysterie of intriges.
* De hand in haar: Suggereert ontspanning of contemplatie.
b. Zittende poses:
* De stoel mager: Zittend in een stoel, naar voren leunend met ellebogen op de knieën. Geweldig voor een ontspannen, gemoedelijke sfeer.
* De casual zitten: Zittend op een stoel of kruk met het ene been over elkaar gekruist.
* De grond zit: Zittend op de grond (of stappen), knieën gebogen, achterover leunend op handen.
* * Variatie:* Eén been uitgebreid, andere gebogen.
* De trap zit: Zittend op de trap, één been omhoog, één been naar beneden. Creëert interessante lijnen.
* De "uitkijken" pose: Zittend bij een raam of balkon, kijkend naar het uitzicht. Creëert een contemplatieve stemming.
c. Actie/beweging poses:
* De lopende pose: Breng het onderwerp in beweging en leg de natuurlijke invloed op en dynamiek van wandelen.
* De lopende pose: Vang hem in volle pas, transporteert energie en kracht.
* De springpositie: Een leuke en energieke pose die een gevoel van speelsheid kan toevoegen.
* De sporthouding: Als hij een atleet is, verovert u hem in zijn element en voert hij zijn sport uit.
d. Milieu -poses (met behulp van de locatie):
* stedelijke instellingen:
* Leunend tegen een bakstenen muur
* Zittend op een stoeprand
* Lopen over een zebrapad
* Staan voor graffiti -kunst
* Natuurinstellingen:
* Staan bij een boom
* Zittend op een rots
* Lopen door een veld
* Uitkijken over een landschap
iii. Mannelijke lichaamstypes en poseren
* Athletic Build: Benadruk hun lichaamsbouw met poses die pronken met spierdefinitie. Vermijd slaping.
* grotere build: Kies poses die afslanken en comfortabel zijn. Vermijd poses die het lichaam comprimeren. Overweeg schieten vanuit iets hogere hoeken. Donkere kleding kan ook afslanken.
* slanke build: Gebruik poses die dimensie en visuele interesse toevoegen. Laadkleding kan ook helpen.
iv. Tips voor specifieke uitdagingen
* dubbele kin: Laat hem enigszins zijn kin naar voren en naar beneden strijken. Dit strakker wordt de huid onder de kin. Schiet vanuit een iets hogere hoek.
* Gebrek aan vertrouwen: Begin met eenvoudige, comfortabele poses. Bied aanmoediging en positieve feedback. Betrek hem in gesprek om hem te helpen ontspannen.
* stijfheid: Laat hem zijn ledematen eruit schudden, diep ademhalen en losmaken. Speel wat muziek om een meer ontspannen sfeer te creëren.
v. Overwegingen na de verwerking
* retoucheren: Gebruik subtiele retouchering om de afbeelding te verbeteren, maar vermijd oververwerking. Focus op het opruimen van vlekken, het gladmaken van de huid en het verbeteren van functies.
* bijsnijden: Experimenteer met verschillende gewassen om verschillende effecten te creëren. Een strak gewas kan het gezicht benadrukken, terwijl een breder gewas meer van de omgeving kan tonen.
* zwart -witte conversie: Zwart en wit kan een geweldige manier zijn om drama en tijdloosheid aan een portret toe te voegen.
vi. Voorbeeld poseren scenario's &breakdown
Laten we zeggen dat je een portret fotografeert van een man in een informele stedelijke omgeving. Hier is een mogelijke progressie:
1. Begin met de mager: Laat hem tegen een bakstenen muur leunen. "Leun gewoon je schouder tegen de muur, gemakkelijk en ontspannen. Zet misschien een hand in je zak, alleen de duim." Maak een paar foto's.
2. Pas de houding aan: "Oké, nu kun je een beetje van de muur stappen, maar toch onder ogen zien? Schakel je gewicht naar één been en leg je hand weer in je zak. Goed. Probeer nu je hoofd een klein beetje links van je te kantelen." Maak meer foto's.
3. Verander de uitdrukking: "Geweldig! Nu, kun je een iets serieuzere uitdrukking proberen? Denk aan iets belangrijks voor je. Houd dat ... perfect!" Maak verschillende schoten met verschillende uitdrukkingen.
4. Beweging: "Oké, laten we nu iets dynamischer proberen. Ik ga je over de straat laten lopen, net in een normaal tempo. Kijk als je loopt over je schouder naar de camera. Klaar?" Maak een uitbarsting van schoten terwijl hij loopt.
5. Zittend: "Laten we daar op de stoep gaan zitten, leg je onderarmen op je knieën."
Onthoud: De beste poses zijn degenen die authentiek aanvoelen voor het individu en een verhaal vertellen. Wees geduldig, communiceer effectief en heb er plezier mee! Succes!