i. Core Principles &Algemeen advies:
* comfort is koning: Een stijve, ongemakkelijke pose wordt op de foto's weergegeven. Moedig het model aan om te ontspannen. Dit kan zo simpel zijn als vragen:"Ben je comfortabel?" en de pose dienovereenkomstig aanpassen.
* Purpose Movement (zelfs in stilte): Denk aan de impliciete actie. Zelfs als het onderwerp stilstaat, stel dan voor dat ze hun gewicht enigszins verschuiven, hun schouders ontspannen of naar een specifiek punt kijken. Dit voegt het leven toe en vermijdt een statisch, mannequin-achtig uiterlijk.
* hoeken en driehoeken: Hange ledematen (armen enigszins gebogen, benen niet perfect recht) en driehoekige vormen in de pose zijn visueel aantrekkelijker dan rechte lijnen en parallelle ledematen. Denk aan het algehele silhouet.
* Gewichtsverdeling: Gewicht verschuiven subtiel creëert een meer ontspannen en natuurlijke houding. Laat het onderwerp enigszins opzij leunen, meer gewicht op één been zetten, enz.
* Handen doen er toe: Wat de handen doen (of niet doen) maakt een enorm verschil. Vermijd gebalde vuisten, onhandig bengelende of volledig verborgen handen (tenzij opzettelijk). Opties zijn onder meer:
* zakken: Een of beide handen in zakken (gedeeltelijk of volledig).
* gekruiste armen: Een klassieker, maar gebruik met voorzichtigheid. Kan er soms defensief of afgesloten uitzien. Probeer enigszins hoekig in plaats van stijve armen.
* Een object vasthouden: Koffiekopje, een boek, een jas, enz.
* op iets rusten: Muur, tafel, etc.
* Natuurlijk aan hun zijde: Enigszins gebogen, niet stijf.
* Jawline &Chin: Een iets voorwaartse of neerwaartse kin kan de kaaklijn definiëren. Het helpt ook een dubbele kin te voorkomen. Experimenteer met subtiele aanpassingen.
ii. Specifieke poseren ideeën en technieken:
a. Staande poses:
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of andere steun. Dit ontspant onmiddellijk de pose. Experimenteer met verschillende hoeken, handplaatsing en gezichtsuitdrukkingen.
* variaties: Een schouder tegen de muur, leunend licht achterover, of gebruik beide handen om zich op te zetten.
* de pas: Een lopende houding. Leg het onderwerp midden in de overgang vast. Dit brengt energie en beweging over.
* variaties: Kijkend naar de camera, wegkijken of over hun schouder kijken.
* De gekruiste benen: Staan met het ene been enigszins over elkaar gekruist. Dit creëert een meer ontspannen en informele houding.
* De hand in zak: Een eenvoudige, zelfverzekerde pose. Een of beide handen in zakken. Let op hoe het jas/shirt valt.
* De "denken" pose: Hand aan kin of voorhoofd. Brengt attentheid en introspectie over. Gebruik spaarzaam om cliché te voorkomen.
* De "schoudercontrole" pose: Kijkend over de schouder naar de camera. Geweldig voor het toevoegen van mysterie of intriges.
* De "Power Stance": Voeten schouderbreedte uit elkaar, goede houding en een zelfverzekerde blik. Goed voor het afbeelden van autoriteit.
b. Zittende poses:
* De casual zitten: Zittend op een stoel, kruk of bank met het ene been over elkaar gekruist. Leun een beetje naar voren.
* De armen-on-knees zitten: Zittend met voeten op de grond geplant en naar voren leunend met ellebogen op de knieën. Een klassieke "denker" pose, maar kan ook worden ontspannen.
* De rand-of-the-zitplaatsen zitten: Zittend op de rand van een stoel, naar voren leunend. Brengt energie en anticipatie over.
* De achterovergelaten sit: Achterover leunen in een stoel of tegen een muur. Brengt ontspanning en comfort over.
* De vloer zit: Zittend gekruist op de vloer. Kan heel casual en benaderbaar zijn.
* De trap zit: Zittend op de trap, met één been omhoog en één been naar beneden.
c. Actie poseert:
* Wandelen: Het onderwerp in gang zetten. Denk aan de setting; Een drukke straat, een parkpad, enz.
* Running: Energie en atletiek overbrengen.
* springen: Kan speels of dynamisch zijn, afhankelijk van de context.
* klimmen: Als de locatie het toelaat.
* Werken: Het vastleggen van het onderwerp dat iets doet dat ze leuk vinden, zoals het spelen van een instrument, werken aan een project of deelnemen aan een sport.
iii. Gezichtsuitdrukkingen en blik:
* De echte glimlach: Een echte glimlach bereikt de ogen. Moedig het onderwerp aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt.
* The Smirk: Een subtiele, zelfverzekerde glimlach.
* De serieuze blik: Direct oogcontact met de camera. Brengt kracht en zelfvertrouwen over.
* wegkijken: Opzij kijken, creëert een gevoel van mysterie of introspectie.
* De openhartige look: Het onderwerp op een natuurlijk moment vangen, niet geposeerd.
* scheel: Laat het onderwerp enigszins hun ogen tijgen om vertrouwen over te brengen.
iv. Omgeving en context:
* Locatie is belangrijk: Kies een locatie die de stijl en persoonlijkheid van het onderwerp aanvult. Een stedelijke omgeving voor een moderne look, een natuurlijke omgeving voor een meer robuuste of ontspannen look.
* Props: Het gebruik van rekwisieten (een jas, een boek, een muziekinstrument, een motorfiets, enz.) Kan context en persoonlijkheid aan de foto's toevoegen.
* kleding: De kleding moet ook het onderwerp en de locatie aanvullen.
v. Communicatie en regie:
* Geef duidelijke instructies: Wees specifiek met uw aanwijzingen. In plaats van te zeggen "er natuurlijk uitzien", zeg "je schouders enigszins ontspannen of" je gewicht verplaatsen naar je linkerbeen. "
* Bied aanmoediging: Laat het onderwerp weten dat ze het goed doen. Dit zal hen helpen ontspannen en meer zelfvertrouwen voelen.
* Wees geduldig: Het kan enige tijd duren voordat het onderwerp zich comfortabel en natuurlijk voelt voor de camera.
* Toon voorbeelden: Als je voorbeelden hebt van poses die je leuk vindt, laat ze dan aan het onderwerp zien.
* Krijg feedback: Vraag het onderwerp of ze zich op hun gemak voelen bij de poses en of ze zelf ideeën hebben.
vi. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Stijve houding: Moedig ontspanning aan.
* gebalde vuisten: Stel ontspannen handen voor.
* ongemakkelijke handplaatsing: Geleide handplaatsing.
* Gedwongen glimlachen: Moedig echte uitdrukkingen aan.
* Over-Positie: Streven naar natuurlijkheid.
* het negeren van de omgeving: Gebruik de omgeving om de foto's te verbeteren.
* Niet communiceren: Zorg voor duidelijke richting en aanmoediging.
vii. Beyond the Basics:Tailoring to the Individual
* Lichaamstype: Wat werkt voor een magere, atletische build werkt misschien niet zo goed voor een groter frame. Denk aan hoeken en kleding die het individu flatteren.
* persoonlijkheid: Is het onderwerp introvert of extravert? Laat hun persoonlijkheid doorgaan in de poses en uitdrukkingen.
* Doel van de foto's: Zijn deze headshots, portretten voor persoonlijk gebruik of redactionele foto's? Het doel zal de stijl en poses beïnvloeden.
Door deze principes te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u boeiende en flatterende foto's maken van mannen die hun unieke persoonlijkheid en stijl vastleggen. Vergeet niet om te experimenteren, geduldig te zijn en plezier te hebben!