i. In-camera-technieken (basis voor goede kleur):
* Gebruik goede verlichting:
* Gouden uur: Schieten tijdens de "gouden uren" (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) biedt warm, zacht licht dat van nature de kleuren verbetert.
* Open schaduw: Schieten in open tint (onder een boom, of aan de gearceerde kant van een gebouw) biedt zelfs diffuus licht, het minimaliseren van harde schaduwen en hoogtepunten die kleuren kunnen uitspoelen. Vermijd direct zonlicht 's middags.
* reflectoren: Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug op uw onderwerp te stuiteren, schaduwen op te fleuren en een subtiele kleurencast toe te voegen (gouden reflectoren zorgen voor een warmere gloed).
* Witbalans:
* Stel het correct in: De witte balansinstelling van je camera vertelt het hoe "wit" eruit ziet. Indien onjuist ingesteld, zijn kleuren uitgeschakeld (te blauw/koud of te geel/warm). Gebruik vooraf ingestelde opties die geschikt zijn voor de lichtomstandigheden (daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescent) of, nog beter, gebruik aangepaste witbalans met behulp van een grijze kaart.
* schiet in raw: Ruw formaat stelt u in staat de witbalans aan te passen * na * de opname zonder kwaliteitsverlies. JPEG bakt de witbalans in.
* Samenstelling en kleurtheorie:
* Aanvullende kleuren: Gebruik complementaire kleuren (kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel, zoals blauw en oranje, of rood en groen) om visueel contrast te creëren en elke kleur meer levendig te laten lijken. Denk aan een model met een rode jurk tegen een groene achtergrond.
* Kleurharmonie: Overweeg om analoge kleuren te gebruiken (kleuren die naast elkaar op het kleurenwiel staan, zoals blauw, blauwgroen en groen) voor een subtieler en harmonieus kleurenpalet.
* Achtergronden: Kies achtergronden die de kleding en huidskleur van uw onderwerp aanvullen, in plaats van ermee te concurreren. Een neutrale achtergrond zal het onderwerp natuurlijk meer "pop" maken.
* Polarisatiefilter:
* Verlaag verblinding: Een polariserend filter vermindert verblinding en reflecties op oppervlakken zoals huid, water en gebladerte. Hierdoor kunnen kleuren rijker en meer verzadigd lijken.
* Verbeter de luchten: Polariserende filters kunnen blauwe luchten donkerder maken en wolken laten zien dramatischer.
* Diafond en diepte van het veld:
* ondiepe scherptediepte: Het gebruik van een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) creëert een ondiepe veldveld, die de achtergrond vervaagt en de aandacht op het onderwerp vestigt, waardoor hun kleuren meer opvallen.
ii. Basisbewerkingssoftware/apps (beschikbaar op telefoons en computers):
* Software -opties:
* gratis:
* Google -foto's (mobiel en web)
* DarkTable (bureaublad, open-source)
* GIMP (bureaublad, open-source, complexer)
* betaald (maar vaak met gratis proeven of basisversies):
* Lightroom Mobile (gratis versie met beperkte functies, volledige versie is gebaseerd op abonnement)
* Capture One Express (gratis versie met beperkte functies)
* Luminar AI/Neo (vaak een eenmalige aankoop)
* aanpassingen van de toetsbewerking:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld enigszins aan. Vermijd het overbelichten van hoogtepunten omdat het kleuren kan uitspoelen.
* Contrast: Verhoog het contrast subtiel. Hoger contrast maakt de hoogtepunten helderder en de schaduwen donkerder, wat leidt tot een groter gevoel van diepte en kleurscheiding. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit kan leiden tot een onnatuurlijke look.
* Hoogtepunten/schaduwen: Pas deze aan om details te herstellen in geblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen. Het neerhalen van hoogtepunten kunnen meer kleur onthullen in heldere gebieden (zoals luchten). Het tillen van schaduwen kan details toevoegen en de kleur in donkere gebieden subtiel verbeteren.
* whites/zwarten: Vergelijkbaar met hoogtepunten/schaduwen, maar regelen de absoluut helderste en donkerste punten in de afbeelding.
* Verzadiging: Verhoog verzadiging zorgvuldig. Een beetje gaat een lange weg! Overzatering ziet er kunstmatig uit en kan huidtinten onnatuurlijk laten lijken.
* Vibrantie: Vibrantie is een intelligender aanpassing dan verzadiging. Het verhoogt de intensiteit van de * gedempte * kleuren in uw afbeelding * zonder * oververzadigde reeds levendige kleuren, vooral huidtinten. Begin met levendigheid voordat u verzadiging raakt.
* Kleurgrading (HSL/Color Mixer): Hier kunt u de kleuren echt verfijnen.
* tint: Pas de tint (de werkelijke kleur) van specifieke kleurenbereiken aan (bijv. Schakel blues naar cyaan of rood naar oranje).
* Verzadiging: Verhoog of verminder de verzadiging van specifieke kleuren (bijvoorbeeld de verzadiging van blues in de lucht verhoogt).
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan (bijvoorbeeld het geel in een bloem opeed).
* duidelijkheid/textuur: Deze aanpassingen voegen lokaal contrast toe, waardoor de details kunnen worden verbeterd en kleuren scherper en meer gedefinieerd kunnen laten lijken. Gebruik ze spaarzaam om een harde of oververwerkte look te voorkomen. "Textuur" doet het vaak beter dan "duidelijkheid", omdat het de huid er niet hard uitziet.
* Slijpen: Slijpen kan helpen om fijne details naar voren te brengen en kleuren levendiger te laten lijken. Sharpen niet, omdat het artefacten kan introduceren. Breng zorgvuldig aan en richt zich op gebieden die het het meest nodig hebben (zoals de ogen).
iii. Belangrijke tips en waarschuwingen:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de kleuren te verbeteren, geen kunstmatige of cartoonachtige look te creëren.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet. Anders kunnen uw bewerkingen er op andere apparaten heel anders uitzien.
* Huidtonen: Wees vooral voorzichtig bij het bewerken van huidtinten. Maak ze niet te oranje, geel of rood. Een gezonde, natuurlijke huidtint heeft meestal de voorkeur. Bekijk de luminantie van sinaasappels en rood in het HSL -paneel.
* Oefen en experimenteren: Experimenteer met verschillende instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en de specifieke afbeelding die u bewerkt.
* Ontwikkel een stijl: Zoek een kleurstijl die je leuk vindt en pas deze consequent toe op je foto's om een samenhangende look te maken. U kunt uw bewerkingsinstellingen opslaan als voorinstellingen voor toekomstig gebruik.
* Start klein: Maak kleine aanpassingen en controleer uw voortgang regelmatig. Het is gemakkelijker om meer aanpassingen toe te voegen dan te veel weg te nemen.
Door deze in-camera-technieken te beheersen en de beschikbare basisbewerkingstools te gebruiken, kunt u portretten maken met levendige, opvallende kleuren zonder te vertrouwen op geavanceerde software zoals Photoshop. Vergeet niet dat de beste resultaten voortkomen uit een combinatie van goede opnamepraktijken en doordachte bewerking.