i. The Essentials:Gear &Mindset
* de flits (speedlight/strobbe): Dit is uw lichtbron. Een speedlight (zoals een Canon Speedlite of Nikon Speedlight) is geweldig voor draagbaarheid. Een kleine studio -stroboscoop (zoals een Godox/Flashpoint) geeft je meer kracht. Overweeg er een met handmatige besturing voor het beste leren.
* Light Stand: U * heeft * een lichte standaard nodig om de flits off-camera te krijgen. Een eenvoudige, stevige is prima om te beginnen.
* lichtmodifier (paraplu of softbox): Dit is cruciaal! Bare Flash is hard. Een modificator verspreidt en verzacht het licht, waardoor meer aangename resultaten ontstaan.
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Paraplu's zijn kosteneffectief en gemakkelijk in te stellen. Shoot-through paraplu's verzachten het licht door door het materiaal te schijnen. Reflecterende paraplu's stuiteren de flits in de paraplu en terug naar het onderwerp. Over het algemeen bieden reflecterende paraplu's een meer gericht licht.
* softbox: Softboxen bieden meer gecontroleerd licht dan paraplu's. Ze komen in verschillende vormen en maten. Een rechthoekige softbox kan het raamlicht nabootsen.
* trigger (externe of synchronisatie koord): U hebt een manier nodig om de flits af te vuren wanneer u op de ontspanknop op uw camera drukt.
* draadloze trigger: Een speciaal draadloos triggersysteem (zender op de camera, ontvanger op flash) geeft u de meeste flexibiliteit en vermijdt kabels. Godox, Yongnuo en Pocketwizard zijn populaire merken.
* Synchronisatie koord: Een basiskabel die uw camera aansluit op de flitser. Het is betrouwbaar maar beperkt beweging.
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige besturing is essentieel.
* lens: Een portretlens in het bereik van 50 mm tot 85 mm (equivalent volledig frame) is ideaal. Een 35 mm kan werken voor omgevingsportretten. Een breder diafragma (f/1.8, f/2.8) helpt een ondiepe scherptediepte te creëren.
* reflector (optioneel maar sterk aanbevolen): Een reflector stuitert licht terug op uw onderwerp, vult schaduwen in en voegt hoogtepunten toe. Wit, zilver en goud zijn veel voorkomende oppervlakken, elk met een ander effect.
* lichtmeter (optioneel maar nuttig): Voor meer nauwkeurige flash -uitgangsinstellingen. Veel fotografen kunnen leren om het met oefening te "oogbollen".
ii. Camera &Flash -instellingen (handmatige besturingselement is sleutel!)
1. Cameramodus:handleiding (M) - Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
2. ISO:Houd het laag: Begin met de basis -ISO van uw camera (meestal 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog * alleen * indien absoluut noodzakelijk.
3. Apertuur:kies voor de diepte van het veld: Dit regelt de hoeveelheid achtergrond vervaging.
* ondiepe scherptediepte (vervaagde achtergrond): Gebruik een breed diafragma zoals f/2.8, f/4 of zelfs breder als uw lens het toelaat.
* Meer diepte van het veld (scherpere achtergrond): Gebruik een kleiner diafragma zoals f/5.6, f/8.
4. Sluitertijd:regelt omgevingslicht: Dit is waar het interessant wordt. * Uw flitsduur bevriest beweging.* Sluitertijd heeft voornamelijk invloed op de* Ambient* Light in uw scène.
* Experimenteer tussen 1/60e en 1/200e van een seconde: Zoek de maximale synchronisatiesnelheid voor uw camera en overschrijdt deze niet (vaak 1/200e of 1/250e). Testfoto's helpen u de optimale sluitertijd te bepalen.
* Donkere achtergrond: Gebruik een snellere sluitertijd.
* helderdere achtergrond: Gebruik een lagere sluitertijd.
5. Flash -modus:handleiding (m): Gebruik geen TTL (door-de-lens meting) bij het leren. Handmatige besturing is hoe u de relatie tussen flash -vermogen en lichtuitgang begrijpt.
6. Flash Power: Begin laag (1/32 of 1/16 vermogen) en maak een testschot. Pas de power up of down aan op basis van uw resultaten. Je krijgt in de loop van de tijd een idee van de vermogensniveaus.
7. Witbalans: Stel uw witbalans in op "flash" of "daglicht" voor nauwkeurige kleuren.
iii. Verlichtingsposities en technieken
* Hoek van 45 graden: Dit is een klassiek en vleiend startpunt. Plaats de flits in een hoek van 45 graden in uw onderwerp, iets boven ooghoogte. Dit creëert zachte schaduwen en dimensie. Vergeet niet om uw softbox of paraplu te gebruiken.
* Rembrandt -verlichting: Plaats de flits in een hoek van 45 graden, maar iets achter uw onderwerp, dus een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang het verst van het licht. Dit creëert een dramatische en artistieke uitstraling.
* brede verlichting: De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is meestal verlicht. Hierdoor lijkt het gezicht breder.
* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht verst van de camera is meestal verlicht. Hierdoor lijkt het gezicht slanker.
* vlinderverlichting: Plaats de flits direct voor uw onderwerp, boven oogniveau. Dit creëert een symmetrische schaduw onder de neus (die lijkt op een vlinder). Het wordt vaak gebruikt voor glamourportretten.
* achtergrondverlichting: Plaats de flits achter uw onderwerp, gericht op de achtergrond. Dit kan een dramatisch silhouet of een zachte, etherische gloed creëren. Gebruik een reflector om wat licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren.
* de flits stuiteren: Als je binnen bent, stuiter de flits van een witte muur of plafond. Dit creëert een zacht, diffuus licht dat erg vleiend is. Hoek de flashkop op de juiste manier. Vermijd gekleurde muren omdat ze het licht zullen tint.
* Een reflector gebruiken: Houd de reflector tegenover de flits om licht terug in de schaduwen te stuiteren. U kunt een assistent laten vasthouden of een reflectorstandaard gebruiken. Experimenteer met verschillende reflectoroppervlakken (wit, zilver, goud) om te zien hoe ze het licht beïnvloeden. Een witte reflector is een goed startpunt voor subtiele vulling.
iv. Belangrijkste concepten en tips
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter de flits bij uw onderwerp is, hoe zachter het licht en hoe sneller het valt (wat betekent dat de achtergrond donkerder zal zijn). Hoe verder weg, hoe streng het licht.
* Federing: "Federing" betekent het richten van de * rand * van het licht van uw softbox of paraplu op uw onderwerp. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang van licht naar schaduw.
* Achtergrondoverwegingen: Denk aan je achtergrond!
* Donkere achtergrond: Gebruik een snellere sluitertijd en plaats de flits zodat deze niet op de achtergrond morst.
* heldere achtergrond: Gebruik een lagere sluitertijd en overweeg een scrim (een doorschijnende diffuser) te gebruiken om een deel van het omgevingslicht te blokkeren dat uw achtergrond raakt.
* naadloos papier/mousseline: Een solide gekleurde achtergrond is veelzijdig en gemakkelijk te bedienen.
* Communicatie met uw onderwerp: Richt uw onderwerp over poseren, uitdrukkingen en algehele stemming. Laat ze zich op hun gemak voelen!
* Oefen, oefen, oefen! Het belangrijkste is om te experimenteren en te leren hoe licht omgaat met uw onderwerp. Maak veel testopnames en pas uw instellingen dienovereenkomstig aan. Wees niet bang om fouten te maken.
* Lichte falloff: De intensiteit van het licht neemt snel af naarmate de afstand toeneemt. Inzicht in dit is van vitaal belang om het licht op uw onderwerp en achtergrond in evenwicht te brengen.
* omgekeerde vierkante wet: Een meer technische verklaring voor lichte dalings - de intensiteit van het licht is omgekeerd evenredig met het kwadraat van de afstand tot de bron. (Raak niet te verzanden in de wiskunde, begrijp het concept gewoon!).
* Kijk naar het werk van andere fotografen. Analyseer hun verlichtingsopstellingen en probeer ze opnieuw te maken.
v. Voorbeeldscenario's
* Portret buiten in de schaduw: Plaats uw onderwerp in open schaduw (bijv. Onder een boom of luifel). Gebruik je flits met een softbox om een vleugje licht aan hun gezicht toe te voegen. Gebruik een reflector om schaduwen in te vullen.
* binnenportret met een venster: Plaats uw onderwerp in de buurt van een venster en gebruik het natuurlijke licht als uw hoofdlicht. Gebruik uw flitser met een softbox om vullicht toe te voegen en de belichting in evenwicht te brengen. Of blokkeer het raamlicht en gebruik je flits als het hoofdlicht voor een meer dramatische uitstraling.
* Studio -portret met een naadloze achtergrond: Plaats uw onderwerp voor uw achtergrond. Gebruik uw flitser met een softbox als uw sleutellicht (hoofdlicht). Gebruik een reflector om schaduwen in te vullen.
vi. Problemen oplossen
* Overbelichte foto's: Verminder de flitskracht, verhoog de sluitertijd (tot uw synchronisatiesnelheid) of verminder de diafragma (verhoog F-nummer).
* Onderstaand foto's: Verhoog het flitstoestel, verminder de sluitertijd of verhoog de diafragma (verlagen F-nummer).
* harde schaduwen: Gebruik een grotere lichtmodificator, verplaats de lichtbron dichter bij uw onderwerp of gebruik een reflector om de schaduwen in te vullen.
* rood oog: Verplaats de flits verder weg van de lensas of gebruik een reductiefunctie met rode ogen op uw flits of camera.
* ongelijke verlichting: Pas de positie van de flits en reflector aan. Zorg ervoor dat uw onderwerp gelijkmatig is verlicht.
* Achtergrond te donker/helder: Pas de sluitertijd aan om het omgevingslicht op de achtergrond te regelen.
vii. Volgende stappen
* Bekijk YouTube -tutorials: Er zijn talloze video's die portrettechnieken met één licht demonstreren.
* Lees artikelen en blogberichten: Veel fotografen delen hun verlichtingsopstellingen en tips online.
* Doe mee met fotografiegemeenschappen: Krijg feedback over uw werk en leer van andere fotografen.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met slechts één flits! Veel succes en veel plezier!