i. Apparatuur en installatie:
* Eén off-camera flits (Speedlight/Strobe): Een speedlight is de meest voorkomende en draagbare optie. Een stroboscoop biedt meer kracht en consistente kleurtemperatuur, maar vereist meestal een power pack.
* Light Stand: Essentieel voor het positioneren van uw flits off-camera.
* lichtmodifier (cruciaal):
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbaar, gemakkelijk in te stellen en biedt een zachte, brede lichtbron. Shoot-through paraplu's verzachten het licht meer, terwijl reflecterende paraplu's iets meer directionaliteit bieden.
* softbox: Creëert een gecontroleerd, zacht licht met minder lichte lekkage dan een paraplu. Rechthoekige softboxen bootsen raamlicht na.
* schoonheidsgerecht: Creëert een flatterend licht met een gerichte balk en iets hardere schaduwen dan softboxen of paraplu's. Geweldig voor portretten met gedefinieerde functies.
* kale lamp: (Geavanceerd) produceert een zeer hard, dramatisch licht. Vereist zorgvuldige positionering om onflatteuze schaduwen te voorkomen.
* roosters en snoots: Gebruikt om de spread van het licht te regelen en precies op het onderwerp te leiden. Handig voor het markeren van specifieke gebieden.
* trigger -systeem (draadloos):
* radio -triggers (aanbevolen): Bied betrouwbare communicatie tussen uw camera en flits, zelfs in fel zonlicht of drukke omgevingen. Merken zoals Godox, PocketWizard en Yongnuo zijn populair.
* Optische slaaf: Activeert de flits wanneer deze nog een flash -vuren detecteert. Minder betrouwbaar buitenshuis en in fel licht.
* ingebouwde TTL: Sommige camera's bieden TTL op de camera (door de lenzen) die op afstand flitsen kunnen activeren, maar dit vereist vaak dat de flits in dezelfde kamer is en onbetrouwbaar kan zijn.
* reflector (optioneel maar sterk aanbevolen): Een witte, zilveren of gouden reflector helpt licht terug op het onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en dimensie toe te voegen.
* lichtmeter (optioneel maar nuttig): Een lichtmeter helpt u nauwkeurig de lichtuitgang te meten en uw flash -stroom en camera -instellingen dienovereenkomstig in te stellen.
* Achtergrond (overweging): Kies een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet afleidt. Eenvoudige achtergronden zijn vaak het beste.
* camera en lens:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus werkt.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 105 mm) is ideaal, maar je kunt nog steeds geweldige resultaten krijgen met een kitlens. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) helpt de achtergrond te vervagen.
ii. Basisverlichtingsposities (voorbeelden):
* Key Light: De belangrijkste lichtbron die uw onderwerp verlicht. Meestal geplaatst aan de zijkant van het onderwerp, iets boven ooghoogte.
* Hoek van 45 graden: Het meest voorkomende uitgangspunt. Plaats het licht ongeveer 45 graden op de zijkant en iets voor uw onderwerp. Dit creëert een aangename balans tussen licht en schaduw.
* vlinderverlichting: Plaats het licht direct voor het onderwerp, iets boven en achter hen. Dit creëert een kleine, vlindervormige schaduw onder de neus. Zeer vleiend voor veel gezichten.
* lusverlichting: Vergelijkbaar met vlinderverlichting, maar verplaats het licht iets naar één kant. De neusschaduw zal een kleine lus op de wang vormen.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht verder op de zijkant zodat een driehoek van het licht op de wang verschijnt tegenover de lichtbron. Creëert een dramatische, gebeeldhouwde look.
* reflector (schaduwvulling): Plaats een reflector tegenover het sleutellicht om licht terug in de schaduwen te stuiteren. De hoek en afstand van de reflector hebben invloed op de hoeveelheid vulling.
* achtergrondverlichting/randverlichting (geavanceerd): Plaats de flits achter het onderwerp, gericht op de camera. Dit creëert een heldere omtrek (randlicht) rond het onderwerp, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden. Vereist zorgvuldige stroomregeling om overmatige blootstelling te voorkomen. Het gebruik van een raster of snoot helpt het licht te regelen.
iii. Camera- en flitsinstellingen (handmatige modus):
* Camera -instellingen:
* modus: Stel uw camera in op handmatige (M) -modus.
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/1.8) vervagen de achtergrond, terwijl kleinere openingen (bijv. F/5.6, f/8) meer in focus houden.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op de maximale synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Dit is de snelste sluitertijd die u kunt gebruiken met Flash zonder in uw afbeelding te binden. Je kunt * langzamer * sluitertijden gebruiken om meer omgevingslicht binnen te brengen, maar snellere snelheden werken niet goed. Sluitertijd regelt hoeveel omgevingslicht u vastlegt.
* Flash -instellingen:
* modus: Stel uw flitser in op handmatige (m) modus. Dit geeft je de meeste controle.
* Power: Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16, 1/32) en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling krijgt. Gebruik een lichtmeter als u er een hebt.
* zoom: Stel de zoomkop op de flitser aan om de spread van het licht te regelen. Inzoomen zal het licht concentreren, terwijl uitzoomen het zal verspreiden.
* ttl (optioneel): Als uw flash- en trigger TTL ondersteunen, kunt u deze gebruiken als uitgangspunt, maar moet u voorbereid zijn om de belichtingscompensatie op de flits aan te passen.
iv. Workflow &tips:
1. Stel uw scène in: Plaats uw achtergrond, onderwerp en lichtstand.
2. Kies in omgevingsblootstelling: Stel met de flits *uit *uw diafragma, ISO en sluitertijd in om de gewenste achtergrondblootstelling te bereiken. Misschien wilt u dat de achtergrond enigszins onderbelicht is om het onderwerp te laten opvallen.
3. Positie en test uw licht: Plaats de flits in de gewenste positie en neem een testschot. Pas de flitskracht en positie aan totdat u de gewenste verlichting op uw onderwerp krijgt.
4. Reflectoraanpassingen: Als u een reflector gebruikt, experimenteer dan met zijn positie en hoek om schaduwen in te vullen en dimensie toe te voegen.
5. Focus en shoot: Concentreer u op de ogen van uw onderwerp en neem het schot.
6. Review en aanpassen: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera en maak aanpassingen aan uw flash power, positie, camera -instellingen en reflector indien nodig.
7. Maak veel foto's: Wees niet bang om te experimenteren en verschillende verlichtingsposities te proberen.
8. Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, Capture One) om uw afbeeldingen te verfijnen.
v. Belangrijkste concepten om te begrijpen:
* omgekeerde vierkante wet: De intensiteit van het licht neemt snel af naarmate de afstand tot de lichtbron toeneemt. De flits dichter bij uw onderwerp verplaatsen, zal de lichtintensiteit aanzienlijk vergroten.
* Lichtkwaliteit: Zacht licht (van een grote lichtbron zoals een paraplu of softbox) produceert geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw, terwijl hard licht (van een kale lamp) scherpe, gedefinieerde schaduwen produceert.
* Kleurtemperatuur: Verschillende lichtbronnen hebben verschillende kleurtemperaturen. Flash is over het algemeen ongeveer 5500K (daglicht). Als het mengen van flits met omgevingslicht (bijvoorbeeld binnenlichten), moet u mogelijk de witbalans in uw camera aanpassen of kleurgels op uw flits gebruiken om overeen te komen met de kleurtemperaturen.
* Federing: Richt de * rand * van het licht op uw onderwerp, in plaats van het midden. Dit kan het licht verzachten en een meer geleidelijke overgang creëren.
vi. Geavanceerde technieken:
* gels: Gebruik gekleurde gels op uw flits om dramatische effecten te creëren of om de kleurtemperatuur te corrigeren.
* Meerdere belichtingen: Combineer meerdere afbeeldingen om complexere verlichtingseffecten te creëren.
* High-Speed Sync (HSS): (Als je flits en camera het ondersteunen) kun je sneller sluitertijdsnelheden gebruiken dan de synchronisatiesnelheid van je camera, wat handig is voor het fotograferen met flits in fel zonlicht met een breed diafragma. HSS vermindert echter het vermogen van de flitser.
vii. Oefen en experimenten:
De sleutel tot het beheersen van portretfotografie met één licht is de praktijk. Experimenteer met verschillende verlichtingsposities, modificatoren en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt. Wees niet bang om fouten te maken - zo leer je. Begin met eenvoudige opstellingen en werk geleidelijk op tot complexere. Bekijk tutorials, lees artikelen en bestudeer het werk van andere portretfotografen. Succes!