i. Uitrusting:
* camera: Elke DSLR, spiegelloos of zelfs een goede smartphonecamera werkt. Een camera die de handmatige modus mogelijk maakt, wordt sterk aanbevolen.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of zoomlenzen met deze brandpuntsafstand) is ideaal. Ze bieden een ondiepe scherptediepte, die helpt het onderwerp te isoleren. Maar voel je niet beperkt! Experimenteer met wat je hebt.
* Lichtbron: Dit is cruciaal. U kunt gebruiken:
* Studio Strobe/Flash: (Voorkeur) geeft u de meeste controle. Overweeg modificatoren zoals softboxen, paraplu's of schoonheidsgerechten.
* speedlight/on-camera flash: Kan werken, maar kan misschien enige vindingrijkheid vereisen om het licht te verspreiden. Overweeg het van een plafond te stuiteren of een diffuser te gebruiken.
* continu licht: (LED-paneel, enz.) Gemakkelijker om het effect in realtime te zien, maar meestal niet zo krachtig als een flits.
* raamlicht: Kan werken als ze zorgvuldig worden gecontroleerd (zie hieronder).
* Zwarte achtergrond:
* Fabric: Zwart fluwelen, velours of black -outdoek zijn goede keuzes. Ze absorberen licht goed. Wrinkle-vrij is een pluspunt.
* papier: Naadloze zwarte papieren broodjes zijn ook uitstekend, maar kunnen duurder zijn en vereisen een standaard.
* muur/oppervlak: Een donkere, matte geschilderde muur kan in een snuifje werken.
* Lichtstand (s): Om uw lichtbron vast te houden (als u een stroboscoop of speedlight gebruikt).
* lichtmodifier (s): Softbox, paraplu, schoonheidsgeschaal - om de kwaliteit van het licht te regelen.
* Optioneel:
* Reflector: Om licht terug te stuiteren op het onderwerp.
* Barn -deuren/snoot: Om licht te regelen en een meer dramatisch effect te creëren.
* gobo: Voor het uitknippen van licht of het creëren van patronen.
* Remote Trigger: (Voor stromingen/speedlights) maakt het fotograferen gemakkelijker.
* lichtmeter: (Optioneel, maar nuttig voor consistente resultaten, vooral met stromen)
ii. Opzetten:
1. Kies uw locatie: Idealiter een kamer die je volledig kunt donkerder worden.
2. Stel de achtergrond in: Hang je zwarte achtergrond soepel en gelijkmatig op. Zorg ervoor dat het groot genoeg is om het hele frame achter uw onderwerp te bedekken.
3. Plaats het onderwerp: Plaats uw onderwerp een paar voet (3-6 voet is een goed uitgangspunt) verwijderd van de achtergrond. Deze afstand is de sleutel. Hoe verder ze uit de achtergrond komen, hoe minder licht er op zal morsen, waardoor het zwart blijft.
4. Plaats de lichtbron:
* Eén lichtbron (eenvoudig): Plaats uw lichtbron aan de ene kant van het onderwerp, enigszins naar voren gebogen. Dit creëert een klassieke portretlook met schaduwen. Gebruik een modificator (softbox of paraplu) om het licht te verzachten. Pas de positie en de hoek aan om de gewenste look te bereiken.
* twee lichtbronnen (meer controle):
* Key Light: De belangrijkste lichtbron. Gepositioneerd zoals hierboven.
* Vul licht: Een zwakkere lichtbron aan de andere kant van het sleutellicht. Dit vult de schaduwen in en voegt details toe. U kunt een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht.
5. Camera -instellingen:
* schiet in de handmatige modus (m): Dit geeft u volledige controle over blootstelling.
* ISO: Begin bij de laagste native ISO (meestal 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om een goede blootstelling te krijgen.
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Een breder diafragma (f/1.8, f/2.8, f/4) zal een ondiepe velddiepte creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp isoleren. Een kleiner diafragma (f/8, f/11) geeft u een bredere scherptediepte, waardoor meer van het onderwerp in focus wordt gehouden.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid omgevingslicht die de camera binnenkomt te regelen. Begin met 1/125e of 1/200ste van een seconde (of uw flash -synchronisatiesnelheid). Pas aan op basis van uw lichtbron. Met stromingen beïnvloedt sluitertijd voornamelijk het omgevingslicht, niet het licht van de flits (zolang het binnen uw flash -synchronisatiesnelheid ligt).
* Witbalans: Stel de witbalans in op uw lichtbron (bijv. "Flash" voor strabees, "Tungsten" voor gloeilampen). Als je RAW fotografeert, kun je dit aanpassen in naverwerking.
iii. Schiettips:
1. Begin met laag vermogen: Begin met uw lichtbron bij een lage stroominstelling en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling bereikt. Dit helpt opgeblazen hoogtepunten te voorkomen.
2. Bewaak uw histogram: Het histogram is een grafiek die de tonale verdeling in uw afbeelding toont. Zorg ervoor dat u niet knipt (details verliest) in de hoogtepunten of schaduwen.
3. Controleer de achtergrond: Bekijk na elke opname de afbeelding om ervoor te zorgen dat de achtergrond volledig zwart is. Als dit niet het geval is, verhoogt u de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond, vermindert u omgevingslicht of vermindert u het vermogen van uw vullicht (als u er een gebruikt).
4. Focus zorgvuldig: Scherpe focus is essentieel. Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
5. Pose en direct: Leid uw onderwerp met poses en uitdrukkingen. Moedig hen aan om te ontspannen en zichzelf te zijn.
6. Experiment! Probeer verschillende verlichtingsposities, hoeken en modificatoren om de look te vinden die u het leukst vindt.
7. schiet raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
iv. Windowlicht gebruiken:
Als u raamlicht gebruikt, zijn de principes vergelijkbaar, maar u moet nog voorzichtiger zijn om het licht te regelen.
* Zoek een venster met zacht, diffuus licht: Vermijd direct zonlicht, wat hard is. Een bewolkte dag is ideaal.
* Plaats het onderwerp in de buurt van het venster: Plaats ze een paar voet afstand van het raam.
* Gebruik een reflector: Plaats een reflector aan de andere kant van het onderwerp om licht terug in de schaduwen te stuiteren.
* black -out gordijnen: Gebruik black -out gordijnen om elk licht te blokkeren van het binnenkomen van de kamer vanuit andere ramen.
* Let op schaduwen: Let goed op de schaduw en pas de positie van het onderwerp of de reflector aan om ze te verzachten.
v. Problemen oplossen:
* achtergrond niet zwart genoeg:
* Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond.
* Verminder het omgevingslicht in de kamer.
* Verlaag de kracht van uw vullicht (of verwijder het).
* Gebruik een donkerder of meer licht-absorbens achtergrondmateriaal.
* Gebruik schuurdeuren of een snoot om lichte morsing van uw lichtbron te regelen.
* harde schaduwen:
* Gebruik een grotere lichtmodifier (softbox of paraplu).
* Verplaats de lichtbron dichter bij het onderwerp.
* Gebruik een reflector om de schaduw in te vullen.
* Onderwerp te donker:
* Verhoog de kracht van uw lichtbron.
* Verhoog de ISO (maar let op lawaai).
* Verbreed het diafragma.
* Onderwerp te helder (uitgeblazen):
* Verminder de kracht van uw lichtbron.
* Laat de ISO zakken.
* Beperk het diafragma.
* ongelijke verlichting: Pas de hoek en afstand van uw licht aan het onderwerp aan. Gebruik een tweede licht of reflector om de verlichting in evenwicht te brengen.
vi. Natuurverwerking:
Hoewel je moet streven om de opname zo perfect mogelijk te krijgen in de camera, kan sommige nabewerking het eindresultaat verbeteren:
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Contrast: Pas het contrast aan om de kenmerken van het onderwerp te verbeteren.
* schaduwen en hoogtepunten: Herstel verloren details in de schaduw of hoogtepunten.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurverzadiging aan.
* Retouching van de huid: Glad de huid glad en verwijder vlekken (subtiel!).
* ontwijken en branden: Verlichte of donkerder specifieke delen van de afbeelding om details te verbeteren of een meer dramatisch effect te creëren.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die uw onderwerp benadrukken en een gevoel van drama en elegantie creëren. Succes!