i. Inzicht in Dodge &Burn and Gray Lagen
* Dodge: Verlicht gebieden van een afbeelding.
* Burn: Verduistert gebieden van een afbeelding.
* grijze lagen (50% grijs/neutraal grijs): Een laag gevuld met 50% grijze mengsel naadloos met het onderliggende beeld wanneer ingesteld op specifieke mengmodi. Door op deze laag te "schilderen" met wit (om te ontwijken) en zwart (om te verbranden) op deze laag, de afbeelding selectief verlicht en donkerder maakt zonder de originele pixels direct te wijzigen. Dit is de sleutel tot niet-destructieve bewerking.
ii. Stappen voor Dodge &Burn met grijze lagen
1. Open uw afbeelding in Photoshop: Begin met het openen van het portret dat u wilt verbeteren.
2. Maak een nieuwe laag: Ga naar `Layer> Nieuw> Laag ...` of gebruik de sneltoets `Ctrl+Shift+N` (Windows) of` CMD+Shift+N` (Mac).
3. Vul de laag met 50% grijs:
* Ga naar `bewerken> vullen ...`
* Stel in het dialoogvenster "vullen" in:
* "Inhoud":`50% grijs '
* "Blending":`normaal '
* "Opaciteit":`100%`
* "Transparantie behouden":ongecontroleerd
* Klik op "OK."
4. Stel de mengmodus in: Wijzig de mengmodus van de grijze laag in overlay , zacht licht , of lineair licht . Met deze mengmodi kunnen de grijze laag interactie aangaan met het onderliggende beeld door bliksem en donkerder op basis van de waarden die u schildert. Experimenteer om te zien welke het beste werkt voor uw afbeelding:
* overlay: Hoog contrast, intensiever effect.
* zacht licht: Subtieler, lager contrasteffect. Vaak de voorkeur voor portretten.
* lineair licht: De meest intense. Gebruik spaarzaam of met een zeer lage dekking.
5. Selecteer het gereedschap Brush (B):
6. Stel borstelparameters in: Dit is van cruciaal belang voor subtiele en gecontroleerde ontwijken en branden.
* Borstelgrootte: Begin met een middelgrote borstel en pas deze aan om te passen bij de gebieden waaraan u werkt. Gebruik `[` en `]` Sleutels om de grootte snel aan te passen. Grotere borstels voor brede gebieden, kleinere borstels voor fijne details.
* Hardheid: Houd de hardheid erg laag (ongeveer 0-10%). Een zachte borstel creëert soepele overgangen en vermijdt ruwe randen.
* dekking/flow: uiterst belangrijk: Stel de opaciteit of stroom van de borstel * zeer * laag in. Begin met 1-5%. Dit maakt de techniek niet-destructief en zorgt voor een geleidelijk bouwen van licht en schaduw. Flow heeft vaak de voorkeur omdat het regelt hoe snel de verf wordt aangebracht bij elke slag. U kunt dit dynamisch aanpassen tijdens het schilderen met behulp van de nummertoetsen. Bijv. Druk op '3' sets stroom naar 30%. '0' stelt stroom in op 100%.
* airbrush (optioneel): Het airbrush -pictogram (indien beschikbaar in uw versie) kan een nog soepeler effect creëren, vooral met een zeer lage stroom.
7. Kies uw voorgrondkleur:
* wit: Voor ontwijken (bliksem). Gebruik de `x` -toets om te schakelen tussen voorgrond en achtergrondkleuren.
* zwart: Voor branden (donkerder).
8. Begin met ontwijken en verbranden:
* ontwijken: Met wit geselecteerd als uw voorgrondkleur, schilder dan voorzichtig over gebieden die u wilt verlichten. Gebruik korte, overlappende beroertes. Gemeenschappelijke ruimtes voor ontwijken zijn onder meer:
* Hoogtepunten op het gezicht (voorhoofd, neus, jukbeenderen, kin)
* Catchlights in de ogen
* Gebieden die u wilt benadrukken en naar voren wilt brengen
* brandend: Met zwart geselecteerd als je voorgrondkleur, schilder je voorzichtig over gebieden die je wilt donkerder worden. Gemeenschappelijke gebieden voor verbranding zijn onder meer:
* Onder de jukbeenderen om het gezicht te definiëren
* De zijkanten van de neus om het slanker te laten lijken
* Krassen en schaduwen om diepte toe te voegen
* Gebieden die u wilt achteruitgaan en terugdringen
9. Controle en verfijnen:
* Geleidelijk bouwen: Vergeet niet dat lage opaciteit/stroom cruciaal is. Het is beter om het effect geleidelijk op te bouwen dan het in één slag te overdrijven.
* Schakel kleuren: Gebruik de `x` -toets om snel tussen wit en zwart te schakelen terwijl u het licht en de schaduw verfijnt.
* Dekking van de laag aanpassen: Als het totale effect te sterk is, vermindert u de opaciteit van de grijze laag. Hiermee kunt u de intensiteit van het ontwijken en verbranden terugbellen.
* Gebruik laagmaskers: Voeg voor meer precieze controle een laagmasker toe aan de grijze laag. Hiermee kunt u selectief gebieden van de ontwijkings- en verbrandingseffect selectief verbergen of onthullen. Verf met zwart op het masker om het effect te verbergen en schilder met wit om het te onthullen.
* Spotgenezing en kloonstempel (vóór Dodge &Burn): Adres grote vlekken en afleidingen * Vóór * Begin je te ontwijken en te verbranden. Ontdekken en branden zal alleen fouten accentueren.
10. Review en aanpassen:
* in- en uitzoomen: Controleer uw werk op verschillende zoomniveaus om ervoor te zorgen dat het effect er natuurlijk uitziet.
* voor/na weergave: Gebruik het oogpictogram naast de grijze laag om het in en uit te schakelen om de resultaten voor en na de resultaten te vergelijken. Dit helpt u te zien hoeveel van invloed is op uw ontwijken en branden.
* iteratie: Wees niet bang om opnieuw te beginnen of aanzienlijke aanpassingen te maken. Dit is een vaardigheid die verbetert met de praktijk.
iii. Tips en best practices
* Studieverlichting: Begrijpen hoe licht interageert met gezichten is cruciaal. Observeer echte portretten en let op waar hoogtepunten en schaduwen vallen.
* Gebruik referenties: Houd een referentiebeeld bij de hand om uw ontwijken en verbranden te begeleiden. Dit kan een foto zijn van een soortgelijk onderwerp met ideale verlichting.
* Gebruik een grafische tablet (aanbevolen): Een grafische tablet biedt drukgevoeligheid, waardoor u veel fijnere controle over uw penseelstreken hebt. Dit is vooral gunstig voor ontwijken en verbranden.
* Niet-destructieve bewerking is de sleutel: De kracht van grijze lagen is dat u de effecten later kunt aanpassen zonder het oorspronkelijke beeld te schaden. Dit maakt het gemakkelijk om te experimenteren en uw werk te verfijnen.
* Oefen, oefen, oefen: Ontduiken en branden is een vaardigheid die tijd kost om te beheersen. Experimenteer met verschillende technieken en afbeeldingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Beschouw frequentiescheiding: Hoewel het niet strikt deel uitmaakt van deze techniek, kan het combineren van Dodge en verbranden met frequentiescheiding nog meer controle geven over huidtextuur en toon. Met frequentie scheiding kunt u de textuur en kleur afzonderlijk bewerken.
iv. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* overdrijven: Subtiliteit is de sleutel. Vermijd het creëren van overdreven harde of onnatuurlijk ogende hoogtepunten en schaduwen.
* Een harde borstel gebruiken: Harde randenborstels creëren harde overgangen en laten het effect er onnatuurlijk uitzien.
* Anatomie negeren: Dodge and Burn moet de natuurlijke contouren van het gezicht volgen.
* niet op aandacht besteden aan detail: Focus op de kleine details die een groot verschil maken, zoals vangst in de ogen en subtiele schaduw rond de neus en mond.
* te hoge dekking/flow: Dit is de grootste fout. Laag starten en opbouwt voorkomt geleidelijk fouten en zorgt voor meer verfijnde controle.
Voorbeeldgebieden om te ontwijken en te verbranden (algemene richtlijnen - aanpassen aan uw afbeelding)
* gezicht:
* Dodge: Voorhoofd (midden), jukbeenderen (hoogste punt), brug van de neus, kin, cupideboog (hoogtepunthoogte).
* Burn: Onder de jukbeenderen, zijkanten van de neus, rond de kaaklijn om het te definiëren.
* ogen:
* Dodge: Catchlights (kleine witte reflecties in de ogen). Herstel de iris zeer subtiel om zijn kleur te verbeteren.
* Burn: Definieer onder de wenkbrauw zachtjes de vouw van het ooglid.
* lippen:
* Dodge: Cupides boog, midden van de onderlip.
* Burn: Maak het gebied zachtjes donkerder onder de onderlip om een lichte schaduw te creëren en de lippen voller te laten lijken.
* Haar:
* Dodge: Hoogtepunten in het haar om glans en dimensie toe te voegen.
* Burn: Schaduwen in het haar om diepte en volume toe te voegen. Wees heel voorzichtig om het niet te overdrijven.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u portretten effectief verbeteren met behulp van grijze lagen en de Dodge &Burn-techniek in Photoshop, waardoor professioneel ogende resultaten worden opgesteld. Vergeet niet om geduldig te zijn, te experimenteren en uw eigen stijl te ontwikkelen!