i. Fundamentele principes (het "waarom" voor het "hoe")
* vleierij is sleutel: Uw primaire doel bij het poseren is om het onderwerp in hun beste licht te presenteren. Dit betekent niet dat het neprealiseren van de realiteit, maar eerder het verbeteren van hun kenmerken en het minimaliseren van waargenomen onvolkomenheden.
* Verbinding met de camera: De pose moet een verband vergemakkelijken tussen het onderwerp en de kijker. Dit wordt vaak bereikt door oogcontact, maar ook door het algemene gevoel dat de pose oproept.
* energie en beweging (zelfs in stilte): Vermijd poses die er stijf of ongemakkelijk uitzien. Zelfs in een statische houding wil je een gevoel van energie en leven voorstellen.
* Bewustzijn van licht en schaduw: Stel uw onderwerp op op een manier die het licht in staat stelt hun gezicht en lichaam te beeldhouwen. Begrijp hoe licht valt en hoe het functies kan accentueren of verminderen.
* Comfort en vertrouwen: Een comfortabel onderwerp is een fotogeniek onderwerp. Zorg ervoor dat uw onderwerp zich op zijn gemak voelt en vertrouwen in de pose die u hen vraagt om vast te houden. Constante communicatie is belangrijk.
ii. Core Posing Techniques (The "How")
* het lichaam besturen:
* Regel van derden en diagonalen: Laat het onderwerp niet rechtstreeks naar de camera staan, omdat het ze breder kan laten lijken. Hoek in plaats daarvan hun lichaam iets opzij. Zie het als het maken van een diagonale lijn door het frame. Angling creëert ook interessantere schaduwen en dimensie.
* De "S" -curve: Deze klassieke pose creëert een meer vrouwelijk en elegant silhouet. Moedig het onderwerp aan om hun rug enigszins te boog, duw hun heupen opzij en leun iets naar voren.
* driekwarthoek: Dit is voor de meeste mensen een zeer vleiende hoek. Het onderwerp is gericht op de camera, maar hun lichaam is ongeveer 45 graden verwijderd. Dit slaagt het lichaam en creëert meer diepte.
* Terug naar camera: Een krachtige pose, vooral in combinatie met het onderwerp dat terugkijkt over hun schouder. Dit kan mysterie, kwetsbaarheid of kracht overbrengen, afhankelijk van de uitdrukking.
* Positionering van ledematen:
* buigende ledematen: Rechte armen en benen kunnen stijf en ongemakkelijk lijken. Moedig uw onderwerp aan om hun ledematen enigszins bij de ellebogen en knieën te buigen. Dit creëert een meer ontspannen en natuurlijke uitstraling.
* ruimte creëren: Druk de armen of benen niet rechtstreeks tegen het lichaam, omdat ze hierdoor groter kunnen lijken. Het achterlaten van een kleine opening tussen de arm en de romp kan bijvoorbeeld een afslankeffect veroorzaken.
* Handplaatsing: Handen zijn vaak het meest uitdagende deel van poseren. Laat ze niet maag aan de zijkanten hangen. Hier zijn enkele ideeën:
* in zakken: Ontspannen en casual.
* op heupen: Zelfverzekerd en assertief.
* Iets vasthouden: Een prop kan helpen de handen een natuurlijke plek te geven om te zijn.
* het gezicht of haar voorzichtig aanraken: Elegant en intiem.
* In elkaar grijpende vingers: Ontspannen en attent.
* Vermijd de achterkant van de handen rechtstreeks naar de camera te tonen: De achterkant van de hand is vaak minder vleiend. Laat ze erdanig zijn zodat de zijde wordt getoond.
* hoofd en nek:
* de kin -tuck: Een lichte kinworting kan helpen de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te elimineren. Pas op dat u het echter niet overdrijft, omdat het er onnatuurlijk uit kan zien. Laat het onderwerp het hoofd enigszins naar voren bewegen alsof ze proberen iets aan te raken met hun voorhoofd.
* het hoofd kantelen: Een subtiele hoofd kantel kan interesse en persoonlijkheid aan het portret toevoegen. Kantelen naar het licht kan ook de ogen opvrolijken.
* de nek verlengen: Stel je een onzichtbare touw voor die de kop omhoog trekt. Dit kan helpen de nek te verlengen en een meer sierlijke houding te creëren.
* Gewichtsverdeling:
* Verschuivend gewicht: Als het onderwerp hun gewicht naar één been verschuift, kan het een meer ontspannen en dynamische pose creëren. Het helpt ook om de krommen van het lichaam te definiëren.
* voetplaatsing: Let op de positie van de voeten. Door een voet naar de camera te wijzen, kan het been langer lijken.
iii. Overwegingen voor verschillende lichaamstypes
* Curvy -figuren:
* Omarm curven! Probeer ze niet te verbergen.
* Gebruik kleding die goed past en de taille accentueert.
* Vermijd flodderige of vormloze kleding.
* De "S" -curve -pose werkt goed.
* Het lichaam vissen is cruciaal voor afslank.
* Zittende poses kunnen erg flatterend zijn, vooral met één been uitgebreid.
* Slanke cijfers:
* Gebruik kleding die volume of textuur toevoegt.
* Vermijd overdreven strakke kleding waardoor het figuur nog dunner kan lijken.
* Staande poses met een lichte bocht in de knieën en een ontspannen houding kan volheid toevoegen.
* Experimenteer met dynamische poses die beweging inhouden.
* langere individuen:
* Gebruik zittende of knielende poses om ze op een beter beheersbare hoogte te brengen.
* Gebruik sterke verticale lijnen op de achtergrond om hun hoogte aan te vullen.
* Houd rekening met de hoofdruimte in het frame.
* Kortere individuen:
* Vermijd poses waardoor ze kleiner lijken, zoals traag of voorover.
* Gebruik high-hoek foto's om het lichaam te verlengen (maar wees voorzichtig met de kin).
* Laat ze enigszins op hun tenen staan om hoogte toe te voegen.
* Vermijd flodderige kleding, die de figuur kunnen overweldigen.
* mannen:
* Sterke en zelfverzekerde poses:handen in zakken, gekruiste armen, leunend tegen een muur.
* JAW -definitie is de sleutel. Gebruik verlichting en poseren om de kaaklijn te benadrukken.
* Let op schouderbreedte. Vissen op het lichaam kan de schouders breder laten lijken.
* Natuurlijke, ontspannen uitdrukkingen zijn vaak het beste.
iv. Milieupositie (poseren in context)
* Gebruik de omgeving: Poseer het onderwerp niet alleen in een lege ruimte. Gebruik de omgeving om interessante composities te maken en context toe te voegen aan het portret.
* leunen: Leunend tegen een muur, boom of hek kan een ontspannen en natuurlijke pose creëren.
* zitten: Zittend op stappen, banken of rotsen kunnen variëteit en interesse toevoegen.
* Wandelen: Maak openhartige opnamen van het onderwerp dat door de omgeving loopt of bewegen.
* Interactie met objecten: Laat het onderwerp communiceren met elementen in de omgeving, zoals het vasthouden van bloemen, het aanraken van bladeren of het lezen van een boek.
v. Communicatie en richting
* Wees duidelijk en beknopt: Geef specifieke instructies, maar vermijd te technisch te zijn. Gebruik eenvoudige taal die het onderwerp gemakkelijk kan begrijpen.
* demonstreer de pose: Toon indien mogelijk de pose zelf om het onderwerp een visueel voorbeeld te geven.
* Positieve feedback geven: Moedig het onderwerp aan en laat hen weten wat ze goed doen.
* Wees geduldig: Poseren kan een uitdaging zijn, vooral voor mensen die niet gewend zijn om te zijn gefotografeerd. Wees geduldig en begripvol, en geef het onderwerp de tijd om te ontspannen en je comfortabel te voelen.
* Lichaamstaal lezen: Let op de lichaamstaal van het onderwerp. Als ze er ongemakkelijk of ongemakkelijk uitzien, pas dan de pose aan of probeer iets anders.
* Wees niet bang om te experimenteren: De beste poses komen vaak van experimenten. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat werkt.
vi. Oefening en observatie
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent poseren, hoe beter je erin zult worden.
* Studieportretten: Kijk naar portretten van andere fotografen en analyseer de poses. Wat werkt? Wat niet? Waarom?
* Zelfportretten: Experimenteer met jezelf te poseren voor een spiegel of met een zelf-timer. Dit kan u helpen begrijpen wat natuurlijk aanvoelt en wat er goed uitziet op de camera.
* Vraag om feedback: Toon uw portretten aan andere fotografen en vraag om hun feedback.
vii. Snel spiekbriefje van DOS en Don't's
* doe:
* Hoek het lichaam.
* Buig ledematen.
* Creëer ruimte tussen armen/benen en het lichaam.
* Moedig een lichte kinstokken aan.
* Laat het onderwerp hun gewicht verschuiven.
* Communiceer duidelijk en geef positieve feedback.
* Gebruik de omgeving om de pose te verbeteren.
* niet:
* Laat het onderwerp frontaal staan.
* Poseer met rechte, stijve ledematen.
* Druk op armen/benen direct tegen het lichaam.
* Overdrijf de kin.
* Poseer op een ongemakkelijke of onnatuurlijke manier.
* Vergeet om met het onderwerp te communiceren.
* Negeer de omgeving.
Door deze principes en technieken te begrijpen, kunt u uw portretfotografie verheffen en beelden maken die zowel flatterend als aantrekkelijk zijn. Vergeet niet dat poseren een kunst is, geen wetenschap. Wees creatief, wees geduldig en veel plezier! Succes!