1. Begrijpen en werken met natuurlijk licht:
* Het gouden uur: Dit is je beste vriend! Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor zacht, warm en diffuus licht. De hoek is ook vleiend.
* Open schaduw: Zoek naar schaduwrijke gebieden die nog steeds indirect licht ontvangen. Voorbeelden zijn:
* Onder een grote boom met gevlekt licht (wees rekening houdend met vlekkelachtige schaduwen)
* Aan de schaduwrijke kant van een gebouw
* Onder een grote paraplu
* In de schaduw van een klif of heuvel
* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn in wezen gigantische softboxen. Het licht is diffuus en zelfs, het minimaliseren van harde schaduwen. Kleuren kunnen een beetje gedempt zijn, dus misschien wilt u de verzadiging in post-verwerking stimuleren.
* Direct zonlicht vermijden (middags): Direct zonlicht is de hardste. Het creëert sterke, onflatteuze schaduwen onder de ogen, neus en kin. Het veroorzaakt ook knijpen. Als je in direct zonlicht moet schieten, probeer dan deze technieken:
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit kan een prachtig velglichteffect creëren, maar pas op dat u de achtergrond niet overbelicht. U moet waarschijnlijk de blootstelling aan uw onderwerp in de post stimuleren. Gebruik de spot meetmodus van uw camera op het gezicht van uw onderwerp om een nauwkeurige belichting te krijgen.
* het licht filteren: Zoek naar fragmentarische zonlicht die door bomen filtert. Verplaats uw onderwerp zodat hun gezicht in het licht van het licht zit.
2. Poseren en compositie:
* hoek van de zon: Overweeg de positie van de zon ten opzichte van uw onderwerp. Experimenteer met hoeken om het meest vleiende licht te vinden.
* poseren voor schaduwen: Gebruik poses om onflatteuze schaduwen te minimaliseren. Bijvoorbeeld:
* Het lichtje dat de kop enigszins kantelt, kan schaduwen onder de kin verminderen.
* Het lichaam van het licht van het licht draaien kan schaduwen op het gezicht verzachten.
* Vermijd poses waar de zon direct boven het hoofd staat en werpt diepe schaduwen onder de ogen.
* Achtergrondoverwegingen:
* Een rommelige achtergrond kan afleiden. Zoek naar eenvoudige, overzichtelijke achtergronden die uw onderwerp aanvullen.
* De achtergrond moet niet helderder zijn dan het gezicht van uw onderwerp, of het zal het oog wegtrekken.
* Gebruik de diepte van het veld (diafragma) om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Oogcontact en expressie: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en contact te maken met de camera. Een echte glimlach en ontspannen houding kunnen een enorm verschil maken.
* Gebruik de omgeving: Gebruik elementen in de omgeving (bomen, muren, banken) om te helpen bij het poseren en een interessantere compositie te creëren.
3. Camera -instellingen en technieken:
* opnamemodus:
* Apertuurprioriteit (AV of A): Hiermee kunt u de velddiepte (achtergrond vervaging) regelen. Bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. De camera kiest de juiste sluitertijd.
* handleiding (m): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Goed voor consistente lichtomstandigheden.
* diafragma: Zie hierboven met betrekking tot het beheersen van de diepte van het veld.
* sluitertijd: Snel genoeg om beweging te bevriezen (bijv. 1/100e van een seconde of sneller voor stationaire onderwerpen; sneller als ze bewegen).
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen wanneer dat nodig is om een goede blootstelling te behouden.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en stelt de belichting in op basis van een gemiddelde. Over het algemeen goed in gelijkmatige verlichting.
* Spotmeting: Meet het licht alleen in een klein deel van het frame, meestal het midden. Handig als u specifiek wilt blootstellen voor het gezicht van uw onderwerp, vooral in achtergrondverlichting.
* Middengewogen meting: Geeft meer gewicht aan het midden van het frame bij het bepalen van de belichting.
* Witbalans: Stel witbalans in op "auto" of een specifieke instelling zoals "daglicht" of "bewolkt", afhankelijk van de verlichtingsomstandigheden. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het naverwerken om de blootstelling, de witbalans en het herstellen van details in schaduwen en hoogtepunten aan te passen.
4. Post-processing (bewerken):
* Blootstelling aanpassing: Corrigeer de algehele blootstelling om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.
* Contrast: Pas het contrast aan om het beeld min of meer pittig te maken.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in geblazen hoogtepunten en geblokkeerde schaduwen.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om ze levendiger of subtieler te maken.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Verminder ruis in afbeeldingen met een hoog iso.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren.
5. Creatieve alternatieven voor reflectoren:
* Witte muren/oppervlakken: Als je in de buurt van een witte muur bent, laat je onderwerp in de buurt staan om licht terug op hun gezicht te stuiteren. Een wit vel of zelfs een lichtgekleurig gebouw kan werken.
* Lichtkleurige kleding: Als uw onderwerp lichtgekleurde kleding draagt, weerspiegelt dit wat licht terug op hun gezicht.
* Andere mensen: Laat iemand een wit of licht gekleurig shirt dragen en positioneren om licht op je onderwerp te stuiteren (het zal niet zo effectief zijn als een reflector, maar het kan helpen).
* Strategische positionering: Het enigszins bewegen van het onderwerp kan het licht op hun gezicht drastisch veranderen. Experiment!
Key Takeaways:
* Mastering Natural Light is cruciaal. Leer verschillende soorten licht te herkennen en te gebruiken in uw voordeel.
* poseren is essentieel. Gebruik poses om onflatteuze schaduwen te minimaliseren en de beste functies van uw onderwerp te markeren.
* camera -instellingen zijn belangrijk. Gebruik diafragma, sluitertijd en ISO om de blootstelling en de diepte van het veld te regelen.
* Nutverwerking kan uw afbeeldingen verbeteren. Gebruik bewerkingssoftware om blootstelling, kleuren en details te verfijnen.
* Experimenteren en oefen! Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het werken met natuurlijk licht en het creëren van prachtige portretten.