i. Garage Voorbereiding en installatie
* Wis de ruimte: De eerste stap is om zoveel mogelijk rommel op te ruimen. Verplaats auto's, gereedschappen, dozen en al het andere dat kan afleiden of in de weg kan staan. Hoe meer open ruimte je hebt, hoe beter.
* Opruimen: Stof en veeg de vloer. Overweeg om de vloer te bedekken met een druppeldoek of een groot vel papier voor een schonere look (vooral als uw garagevloer is gekleurd of ongelijk is).
* Kies een achtergrond:
* bestaande muren: De garagewanden kunnen als achtergrond worden gebruikt als ze relatief schoon en uniform van kleur zijn. Onderzoek de textuur en kleur om te zien of deze past bij de look waarvoor u gaat.
* achtergrondstandaard en papier/stof: Dit is de meest veelzijdige optie. U kunt online goedkope achtergrondstandaards kopen en naadloos papier of stoffen achtergronden in verschillende kleuren gebruiken. Zwart, grijs, wit en zelfs verzadigde kleuren zoals diep rood of blauw kunnen dramatische effecten veroorzaken. Wrinkle-resistente stof is een goede keuze.
* Geschilderd hout/planken: Je kunt je eigen achtergrond maken met grote vellen multiplex of teruggewonnen hout. Verf ze een solide kleur of voeg textuur toe met verftechnieken.
* Tapestries/Sheets/dekens: In een snuifje kunt u grote wandtapijten, vellen of zelfs donkere gekleurde dekens gebruiken die als achtergrond worden opgehangen. Zorg ervoor dat ze kreukvrij en veilig zijn vastgemaakt.
* Industriële elementen: Omarm de garage -instelling! Gebruik texturen zoals bakstenen muren, betonnen vloeren of zelfs de open garagedeur als onderdeel van uw achtergrond om een industriële of zanderige rand toe te voegen.
* Beschouw het blokkeren van omgevingslicht: Garages hebben vaak ramen of openingen die ongewenst omgevingslicht binnenlaten. Bedek deze met donkere gordijnen, dekens of zelfs karton om het licht in uw ruimte te regelen. Volledige duisternis is ideaal voor gecontroleerde verlichtingsscenario's.
ii. Verlichting
Dramatische portretten zijn sterk afhankelijk van gecontroleerde verlichting. Hier zijn verschillende opties:
* setup met één licht (klassiek en eenvoudig):
* strobe/flash: Een enkele studio -stroboscoop (met een softbox of paraplu) is de krachtigste en controleerbare optie.
* speedlight (op of off-camera): Een speedlight (flash -flash) is betaalbaarder en draagbaarder. Je kunt het op de camera gebruiken voor een meer directe look, of off-camera met een trigger en stand.
* continu licht (LED -paneel): Een LED -paneel biedt constante verlichting, wat voor beginners gemakkelijker is om te visualiseren. Zoek naar LED -panelen met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur.
* plaatsing voor drama: Plaats het licht aan de ene kant van uw onderwerp in een hoek van 45 graden. Dit zal dramatische schaduwen creëren die hun kenmerken definiëren. Verplaats het licht dichterbij voor strengere schaduwen en meer contrast, of verder weg voor zachtere schaduwen. Experimenteer ook met de hoogte van het licht; Een hogere lichtbron kan een meer dramatische en imposante look creëren.
* Setup met twee licht (meer controle):
* Key Light: Uw hoofdlichtbron (zoals hierboven beschreven).
* Vul licht: Een zwakker licht (vaak een reflector of een andere speedlight met een diffuser) geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht om de schaduwen te verzachten en wat detail toe te voegen aan de donkere kant van het gezicht.
* randverlichting/haarlicht: Een licht dat achter het onderwerp is geplaatst (gericht op hun hoofd) om een heldere omtrek rond hun haar en schouders te creëren, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden.
* reflectoren: Ongelooflijk nuttig om licht terug te stuiteren op je onderwerp en schaduwen in te vullen. Een witte of zilveren reflector is een geweldig startpunt.
* Lichtmodificaties:
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht.
* paraplu's: Meer draagbaar en betaalbaar dan softboxen, maar bieden minder precieze controle.
* roosters: Focus de lichtstraal en creëert meer dramatische en gecontroleerde hoogtepunten.
* snoots: Creëer een zeer kleine, gerichte cirkel van licht.
* gels: Gekleurde gels kunnen creatieve kleuren wassen toevoegen aan uw onderwerp of achtergrond.
* Natuurlijk licht (indien van toepassing): Als uw garage een grote deur of raam heeft, kunt u natuurlijk licht in uw voordeel gebruiken. Verspreid het met een puur gordijn of reflector voor een zachtere look, of gebruik het om silhouetten te maken.
iii. Camera -instellingen
* Handmatige modus: Krijg volledige controle over uw camera -instellingen.
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte creëert. Voor portretten zijn f/2.8 tot f/5.6 veel voorkomende keuzes voor een wazige achtergrond. Als u meer van de achtergrond in focus wilt, gebruik dan een kleiner diafragma zoals f/8 of f/11.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw flits als u stromen gebruikt (meestal ongeveer 1/200e van een seconde of langzamer). Als u continu licht gebruikt, past u de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis in uw afbeeldingen te minimaliseren.
* Witbalans: Pas uw witbalans aan om overeen te komen met uw verlichtingsbron. "Flash" of "stroboscoop" witbalansinstellingen zijn meestal nauwkeurig voor flash -fotografie. Voor continu licht, experimenteer met verschillende witte balansvoorinstellingen of gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op het oog van je onderwerp dat het dichtst bij de camera ligt.
iv. Poseren en compositie
* communicatie is sleutel: Richt uw onderwerp duidelijk en geef feedback tijdens de shoot.
* hoeken en perspectief: Experimenteer met verschillende invalshoeken en perspectieven om de meest flatterende en interessante foto's te vinden. Schieten vanuit een iets lagere hoek kan uw onderwerp krachtiger laten lijken.
* Position Fundamentals:
* Lichte hoeken: Moedig uw onderwerp aan om iets naar of weg van de camera te draaien om dimensie te creëren en een platte uitstraling te voorkomen.
* Buig de ledematen: Vermijd rechte armen en benen, omdat ze er stijf uitzien. Moedig uw onderwerp aan om hun armen en benen een beetje te buigen.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Laat uw onderwerp hun handen op hun heupen laten rusten, in hun zakken of terloops op een prop. Laat ze niet mank aan hun zijkanten hangen.
* Kin vooruit en omlaag: Dit creëert een meer gedefinieerde kaaklijn.
* "Squinching": Door de ogen enigszins te loensen kan het onderwerp er zelfverzekerder en boeiend uitzien.
* Compositorische regels:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center met behulp van de regel van derden om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen aan de afbeelding.
* Negatieve ruimte: Laat opzettelijk lege ruimte rond uw onderwerp achter om een gevoel van drama of isolatie te creëren.
v. Post-processing
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om de meeste informatie voor bewerking te bewaren.
* Software bewerken: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of GIMP (gratis) om uw foto's te bewerken.
* Basisaanpassingen: Begin met basisaanpassingen zoals blootstelling, contrast, witbalans, hoogtepunten en schaduwen.
* Selectieve aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om selectieve aanpassingen te maken in specifieke delen van de afbeelding.
* Dodge and Burn: Subtly ontwijk (licht) Hoogtepunten en verbrand (donkerder) schaduwen om de dimensionaliteit van het gezicht van uw onderwerp te verbeteren.
* Kleurafstand: Pas de kleuren in uw afbeelding aan om een specifieke stemming of stijl te creëren.
* retoucheren: Verwijder vlekken of afleidingen, maar vermijd overranding.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren, maar wees voorzichtig om niet over sharpen te sharpen.
vi. Tips voor dramatische portretten:
* stemming en emotie: Beslis over de stemming en emotie die je in je portret wilt overbrengen. Gebruik verlichting, poseren en samenstelling om die stemming te versterken.
* garderobe: Kies kleding die de algehele stemming en stijl van het portret aanvult. Donkere kleuren zijn meestal dramatischer.
* Props: Gebruik rekwisieten spaarzaam om interesse en context toe te voegen aan het portret.
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen, poseren technieken en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* inspiratie: Kijk naar portretten door fotografen die je bewondert om inspiratie te krijgen voor je eigen werk.
* Veiligheid: Zorg ervoor dat uw verlichtingsapparatuur veilig is gepositioneerd om ongevallen te voorkomen. Houd rekening met elektrische koorden en houd ze uit loopbruggen.
Voorbeeld dramatische portretideeën in een garage:
* Industriële grunge: Gebruik de garagedeur als achtergrond, voeg een enkel licht toe met een rooster voor dramatische schaduwen en laat je onderwerp verontruste kleding dragen.
* High-key portret: Gebruik een witte achtergrond en twee lichten om een helder, luchtig portret te maken met minimale schaduwen.
* Film noir: Gebruik een donkere achtergrond, een enkele lichtbron hoog en aan de zijkant, en laat uw onderwerp een fedora of hoed dragen om schaduwen over hun gezicht te werpen.
* kleurengelportret: Gebruik een zwarte achtergrond, het ene licht met een blauwe gel en een ander licht met een rode gel om een kleurrijk en edgy portret te maken.
* silhouet: Plaats uw onderwerp voor de open garagedeur met een fel licht dat van achteren schijnt om een dramatisch silhouet te creëren.
Door uw opstelling zorgvuldig te plannen, te experimenteren met verlichting en poseren en aandacht te schenken aan detail, kunt u verbluffende en dramatische portretten in uw eigen garage maken! Succes!