i. Uitrusting:
* camera: Elke camera met handmatige bedieningselementen (DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met geavanceerde functies) zal werken. De sleutel is het beheersen van uw belichting.
* lens: Een portretlens (meestal 50 mm, 85 mm of 135 mm) is ideaal, maar alle lens is voldoende. Een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/2.8, f/1.8) is gunstig voor een ondiepere scherptediepte en meer licht binnenlaten.
* Lichtbron (s): Dit is cruciaal!
* Studio Strobe/Flash: Biedt de meeste kracht en controle. Overweeg om een of twee lichten te gebruiken.
* speedlight/externe flitser: Meer draagbaar en betaalbaar dan troeven. Biedt nog steeds een aanzienlijke hoeveelheid licht.
* continu licht: (LED-panelen, lampen) gemakkelijker om het effect in realtime te zien, maar meestal minder krachtig dan flitsen. Kies een licht dat helder genoeg is en kan worden geplaatst.
* Natuurlijk licht: * Mogelijk, maar lastig.* Vereist een slecht verlichte kamer en zorgvuldige lichtplaatsing. Het onderwerp moet dicht bij een raam of deur zijn met de achtergrond ver weg en volledig donker.
* Lichtmodificaties (belangrijk!): Deze vormen en regelen het licht.
* softbox: Verspreidt het licht voor een zachtere, meer vleiende look. Een grote softbox is uitstekend voor portretten.
* paraplu: Een andere manier om licht te verzachten, over het algemeen minder nauwkeurig dan een softbox.
* snoot: Creëert een gerichte, smalle lichtstraal - nuttig voor spotlighting.
* rooster: Beperkt de lichtspreiding van een modificator, waardoor morsen op de achtergrond worden voorkomen. Zeer nuttig.
* Barn -deuren: Net als een raster, zodat u het licht kunt vormen.
* Achtergrond: Hoewel u * een speciale zwarte achtergrond kunt gebruiken, heb je er niet noodzakelijk een nodig. De sleutel is om ervoor te zorgen dat de *bestaande achtergrond ver genoeg verwijderd is van uw onderwerp dat het minimaal licht ontvangt *. Een donkere muur in een slecht verlichte kamer kan werken. Zwart fluwelen of zwart naadloos papier bieden de meest consistente resultaten.
* Lichtstand (s): Voor het positioneren van uw lichtbronnen.
* statief (optioneel): Kan nuttig zijn voor stabiliteit, vooral in situaties met weinig licht.
* lichtmeter (optioneel): Voor nauwkeurige lichtlezingen (vooral met stromen).
* externe trigger (voor off-camera flash): Essentieel voor het activeren van uw flits wanneer deze niet op de camera is gemonteerd.
* reflector (optioneel): Kan licht terug in schaduwen stuiteren.
ii. Instellen en schieten:
1. Kies uw locatie:
* studio: Biedt de meeste controle over verlichting en omgeving.
* Home: Kan goed werken als u een ruimte heeft die kan worden verduisterd.
* op locatie: Meer uitdagender, maar mogelijk als je een slecht verlichte ruimte kunt vinden en het licht kunt regelen.
2. Stel uw achtergrond in:
* Afstand: Zorg ervoor dat de achtergrond ver genoeg verwijderd is van uw onderwerp (idealiter 6-10 voet of meer) zodat het licht van uw hoofdlichtbron het niet direct verlicht. Hoe verder weg, hoe beter.
* duisternis: De achtergrond moet donker zijn. Controleer het via de zoeker.
3. Plaats uw onderwerp:
* Plaats uw onderwerp voor de achtergrond. Experimenteer met verschillende poses en hoeken.
4. Lichtplaatsing (sleuteltechnieken):
* setup met één licht (meest voorkomende):
* Plaats het licht aan de zijkant van uw onderwerp in een hoek van 45 graden. Dit zal wat schaduw en dimensie creëren.
* Pas de hoogte van het licht aan. Hoger kan een meer dramatische uitstraling creëren.
* Gebruik een modificator (softbox of paraplu) om het licht te verzachten.
* Setup met twee licht:
* Key Light: Plaats zoals hierboven (hoek van 45 graden).
* Vul licht: Plaats aan de andere kant van het sleutellicht, op een lagere kracht. Dit vult de schaduwen die door het sleutellicht zijn gemaakt, vult in. Een reflector kan ook worden gebruikt als een vulling.
* Rand Light/Hair Light: Positioneerd achter het onderwerp om een heldere omtrek te creëren en ze te scheiden van de zwarte achtergrond. Gebruik een snoot of rooster om het licht te regelen.
5. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (cruciaal): U hebt volledige controle nodig over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/1.8) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Smallere openingen (bijv. F/5.6, f/8) geven u meer in focus.
* sluitertijd: De sluitertijd regelt het omgevingslicht. In de meeste situaties met studio -verlichting bevindt de sluitertijd zich op of onder de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Experimenteer om de achtergrond volledig donkerder te maken.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel ingesteld op "flash" of "aangepast" om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is vaak een goed startpunt, maar spotmeting kan nuttig zijn om het gezicht van uw onderwerp af te maken.
6. In uw belichting kiezen:
* Zonder een lichtmeter: Maak een testschot. Kijk naar het histogram. U wilt dat het histogram wordt verplaatst naar de * (donkerdere) kant * (donkerder), maar u wilt ervoor zorgen dat u details in het gezicht en de kleding van uw onderwerp hebt. Pas het flash -vermogen en de diafragma aan totdat u de gewenste blootstelling op uw onderwerp bereikt. De achtergrond * moet * zwart zijn. Als de achtergrond grijs is, betekent dit dat het te veel licht ontvangt. Verminder het licht morsen of verplaats de achtergrond verder weg.
* met een lichtmeter: Gebruik de lichtmeter om het licht te meten dat op het gezicht van uw onderwerp valt. Stel uw diafragma en ISO dienovereenkomstig in. Pas de flashvermogen aan om de juiste belichting te krijgen.
7. schiet!
* Maak veel foto's. Experimenteer met verschillende poses, verlichtingshoeken en gezichtsuitdrukkingen.
* Controleer uw LCD -scherm en histogram na elke opname om ervoor te zorgen dat u de gewenste resultaten krijgt.
iii. Belangrijke overwegingen en tips:
* Lichtvermogen is de sleutel: Het hele punt is om voldoende kracht te hebben om uw onderwerp correct bloot te stellen * zonder * licht dat op de achtergrond stroomt. Dit is veel eenvoudiger met studio -strobjes, maar Speedlights kunnen werken.
* het licht bevredigen: "Federeer" betekent je lichtbron laten helpen zodat de * rand * van de lichtstraal uw onderwerp raakt. Dit kan het licht verzachten en harde schaduwen verminderen.
* Afstand is je vriend: Hoe verder de lichtbron van het onderwerp is, hoe zachter het licht zal zijn (en hoe meer licht op de achtergrond zal morsen, dus compenseer dienovereenkomstig). Hoe verder het onderwerp van de achtergrond is, hoe donkerder de achtergrond zal zijn.
* Donkere kleding: Als uw onderwerp donkere kleding draagt, kan dit op de achtergrond opgaan. Pas op dat u geen details in hun kleding verliest. Overweeg het toevoegen van een velglamp om de randen te definiëren.
* communiceren: Praat met uw onderwerp en geef ze duidelijke aanwijzingen.
* Houd het simpel: Uw verlichtingsopstelling niet te ingewikkeld. Begin met één licht en voeg geleidelijk meer toe indien nodig.
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingstechnieken en -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
iv. Post-processing (optioneel):
* Kleine aanpassingen: U kunt kleine aanpassingen maken in postverwerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of Photoshop.
* belichting: De algehele blootstelling aan.
* Contrast: Pas het contrast aan om de details in uw onderwerp te verbeteren.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel indien nodig hoogtepunten en schaduwen.
* zwarten/blanken: Pas de zwarten en blanken aan om het tonale bereik te verfijnen.
* duidelijkheid/textuur: Voeg een vleugje duidelijkheid en textuur toe om details te verbeteren.
* Dodge and Burn: Subtiel verlicht of donkerder specifieke gebieden.
* Spotverwijdering: Verwijder eventuele vlekken of afleidingen.
* Zwarte achtergrondverbetering: U kunt de achtergrond verder donkerder maken indien nodig met behulp van een borstelgereedschap of gradiëntfilter. Pas op dat u het niet te kunstmatig maakt.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
Problemen oplossen Gemeenschappelijke problemen:
* Achtergrond is grijs, niet zwart:
* De achtergrond is te dicht bij het onderwerp.
* De achtergrond is niet donker genoeg.
* Te veel licht is op de achtergrond morsen. Probeer een raster- of schuurdeuren op uw lichtbron te gebruiken of verplaats uw licht verder weg van het onderwerp.
* De sluitertijd is te langzaam en laat omgevingslicht binnen.
* Onderwerp is onderbelicht:
* Verhoog het flash -vermogen.
* Verbreed uw diafragma (lager F-nummer).
* Verhoog uw ISO (maar wees voorzichtig met lawaai).
* Verplaats de lichtbron dichter bij het onderwerp.
* harde schaduwen:
* Gebruik een grotere lichtmodifier (softbox of paraplu).
* Verplaats de lichtbron verder weg van het onderwerp.
* Gebruik een vullicht of reflector om licht in de schaduwen te stuiteren.
* Onderwerp gaat op de achtergrond (vooral met donkere kleding):
* Gebruik een velglicht of haarlicht om het onderwerp van de achtergrond te scheiden.
* Pas het contrast en de helderheid zorgvuldig aan bij de nabewerking.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die zeker indruk zal maken. Succes!