i. The "Art" - Een geweldig zelf -timer portret nemen
Hier is hoe je het kunt nagelen:
* a. Planning is de sleutel:
* 1. Visualiseer de opname: Stel niet alleen willekeurig uw camera in. Wat wil je overbrengen? Een natuurlijke uitstraling? Een stijlvolle sfeer? Een specifieke locatie hoogtepunt? Het hebben van een duidelijk beeld in je hoofd zal je keuzes begeleiden.
* 2. Locatie, locatie, locatie: Kies een plek met goed licht en een interessante achtergrond (of een opzettelijk eenvoudige, afhankelijk van uw doel). Overweeg de richting van het licht en hoe het op je gezicht/lichaam zal vallen. Vermijd harde schaduwen, tenzij u voor een specifiek dramatisch effect gaat.
* 3. Outfit en styling: Nogmaals, denk aan het algemene bericht dat u wilt verzenden. Wat draag je? Is je haar gestileerd? Zelfs een schijnbaar "casual" look vereist enige gedachte.
* b. Camera -instellingen en -instellingen:
* 1. Tripod is je beste vriend (of een stabiel oppervlak): Dit is niet onderhandelbaar voor scherpe, goed gecomponeerde zelf-timer-opnamen. Als je * echt * er geen hebt, word dan creatief. Gebruik een stapel boeken, een stevige stoel, enz., Maar zorg ervoor dat het stabiel is en niet bewegen.
* 2. Framing en compositie: Gebruik de regel van derden, leidende lijnen of andere compositietechnieken om uw afbeelding visueel aantrekkelijk te maken. Overweeg hoeveel van jezelf je wilt in het frame (volledige lichaam, taille, headshot, enz.).
* 3. Focus is cruciaal:
* a. Autofocus (AF): Pre-focus op de plek waar je staat. Sommige camera's stellen u in staat om de focus te vergrendelen nadat u zich hebt gefocust, waardoor deze zich niet opnieuw concentreert wanneer u beweegt.
* b. Handmatige focus (MF): Als u comfortabel bent met handmatige focus, kan dit betrouwbaarder zijn. Focus op de plek waar je de focusring daarna niet aanraakt. Gebruik de functie 'zoom in' op uw camera om te controleren op scherpte.
* 4. Diafragma (f-stop): Dit regelt de diepte van het veld.
* a. Breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en benadrukt u. Geweldig voor portretten. Maar het betekent ook dat de focus kritischer is - een lichte beweging kan je onschuldig gooien.
* b. Smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een diepere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus blijft. Beter als je wilt dat de achtergrond scherp is, of als je worstelt met de focusnauwkeurigheid.
* 5. ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (idealiter 100) om ruis (korreligheid) te minimaliseren. Verhoog het alleen als u een snellere sluitertijd bij weinig licht nodig hebt.
* 6. Sluitertijd: Zorg ervoor dat het snel genoeg is om vervaging te voorkomen, vooral als je de camera met de hand houdt (die je niet zou moeten doen voor een zelf-timer-opname, maar als je moet ...). Een algemene vuistregel is 1/brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde).
* 7. Timer -instellingen: Experimenteer met verschillende timerlengtes. 10 seconden zijn misschien voldoende, maar soms heb je meer tijd nodig om in positie te komen en te ontspannen. Gebruik de burst -modus als uw camera het voor meerdere opnamen heeft.
* 8. Remote Sluiter (optioneel, maar sterk aanbevolen): Een externe sluiterrelease is een game-wisselaar. Het elimineert het gekke dashboard om in positie te komen en stelt u in staat om meerdere opnamen te maken zonder de timer constant opnieuw in te stellen.
* c. Poseren en expressie:
* 1. Oefen in de spiegel: Voordat u zelfs uw camera instelt, oefen u een paar poses en uitdrukkingen voor een spiegel. Zoek uit wat er natuurlijk en vleiend op je uitziet.
* 2. Ontspan! De grootste fout die mensen maken, is er stijf en onnatuurlijk uitzien. Haal een paar diepe adem, beweeg een beetje rond en probeer je gezicht te ontspannen.
* 3. "Squinch": Dit is de truc van een fotograaf. In plaats van je ogen wijd te openen, let je ze enigszins. Je ziet er zelfverzekerder uit en minder herten-in-the-headlights.
* 4. Hoeken zijn belangrijk: Experimenteer met verschillende hoeken. Je lichaam een beetje opzij draaien kan flatterender zijn dan de camera rechtdoor te kijken. Een beetje kantelen, je hoofd kan ook interesse toevoegen.
* 5. Kijk naar de lens (of iets uit): Bepaal waar u wilt kijken. Rechtstreeks naar de lens kijken creëert een verbinding met de kijker. Een beetje opzij kijken kan een meer peinzende of mysterieuze stemming creëren.
* 6. Beweging (gecontroleerd): U kunt beweging gebruiken om een vleugje realisme toe te voegen. Probeer te lopen, te draaien of je haar aan te passen. De kunst is om het er natuurlijk en moeiteloos uit te laten zien, niet hectisch.
* d. Het iteratieve proces:
* 1. Maak testopnames: Nadat u uw camera hebt ingesteld en voordat u begint met poseren, maakt u een paar testopnames om uw verlichting, compositie en focus te controleren.
* 2. Review en aanpassen: Bekijk de testfoto's zorgvuldig en maak de nodige aanpassingen aan uw camera -instellingen, uw poseren of uw locatie.
* 3. Herhaal: Verwacht niet dat je de perfecte kans krijgt bij je eerste poging. Maak meerdere opnamen en experimenteer met verschillende poses en uitdrukkingen. Hoe meer je oefent, hoe beter je zult worden.
* e. Post-processing (bewerken):
* 1. Basisaanpassingen: Pas de blootstelling, contrast, hoogtepunten en schaduwen aan om de juiste look te krijgen.
* 2. Kleurcorrectie: Pas de witbalans aan om ervoor te zorgen dat de kleuren nauwkeurig zijn.
* 3. Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om de afbeelding er scherper uit te laten zien.
* 4. Retoucheren (optioneel): Verwijder eventuele vlekken of afleidingen die u niet wilt in de uiteindelijke afbeelding. Wees subtiel!
ii. "[Not]" - Hoe u uw zelf -portret saboteert
Dit is wat * niet * te doen, gecategoriseerd door de bovenstaande stappen:
* a. Planning mislukt:
* 1. Volledig vleugels: Je telefoon pakken, deze in een willekeurige richting wijzen en het beste hopen.
* 2. Vreselijke verlichting: Schieten in direct zonlicht (harde schaduwen) of in een slecht verlichte kamer (korrelig, wazig).
* 3. Afleidende achtergrond: Een rommelige kamer, een stapel wasserette of iets anders dat de focus van je wegtrekt.
* b. Camera ongelukken:
* 1. Handheld wazigheid: Proberen de camera stil te houden tijdens het rennen om in positie te komen.
* 2. Out of Focus: Ervan uitgaande dat de camera zich automatisch op u zal concentreren (waarschijnlijk niet).
* 3. Verkeerde instellingen: Met behulp van een klein diafragma (alles in focus, niet vleiend), hoge ISO (korrelig) of een langzame sluitertijd (wazig).
* 4. Onstabiele camera: Camera valt om.
* 5. 'S nachts flash op je telefoon gebruiken: Tenzij u voor een hert in de koplampen lookt, moet dit in het algemeen worden vermeden.
* c. Valkuilen poseren:
* 1. Stijf en onnatuurlijk: Het lijkt erop dat je poseert voor een politie -mugshot.
* 2. Ongemakkelijke hoeken: Je hoofd kantelen onder een extreme hoek, traag of voorover.
* 3. Rare uitdrukkingen: Een glimlach dwingen, een vreemd gezicht maken of volledig verveeld kijken.
* 4. Rasp in positie: Rennen in het frame, uit adem kijken en verward.
* 5. Niet overwegen de achtergrond: Ledematen afsnijden.
* d. De feedback -lus negeren:
* 1. Geen testopnames maken: Ervan uitgaande dat alles perfect zal zijn bij de eerste poging.
* 2. De opnamen niet bekijken: Een aantal foto's maken en dan niet de moeite nemen om ze tot later te bekijken.
* 3. Te gemakkelijk opgeven: Gefrustreerd raken en opgeven na een paar pogingen.
* e. Fouten bewerken:
* 1. Overbewerking: Je huid gladstrijken tot het punt waar je eruit ziet als een plastic pop.
* 2. Slechte filters: Met behulp van filters die overdreven hard of onnatuurlijk zijn.
* 3. Imperfecties negeren: Inleidende elementen achterlaten die gemakkelijk kunnen worden verwijderd.
Samenvattend:
Het maken van een geweldig portret in zelftimeer gaat over het plannen, begrijpen van uw camera, het oefenen van uw poseren en aandacht besteden aan detail. Raast niet, negeer de feedback -lus en maak veel voorkomende fouten voor poseren en camera -instellingen. Een beetje moeite kan een lange weg gaan! Succes!