i. Uitrusting:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal voor zijn handmatige bedieningselementen en verwisselbare lenzen.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 135 mm) met een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) stelt u in staat om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Zwarte achtergrond: Dit is essentieel. Opties zijn onder meer:
* zwarte stof: Velvet, vilt of mousseline zijn populaire keuzes. Velvet is het beste voor het opzuigen van licht, maar kan een stofmagneet zijn. Zorg ervoor dat de stof kreukvrij is (ijzer of stoom het).
* zwart papier/naadloze achtergrond: Deze zijn handig, vooral voor studio -opstellingen.
* donkere muur: Als je een zeer donkere (idealiter mat zwart) muur hebt, kan die in een snuifje werken.
* lichten (essentieel): Je hebt minstens één lichtbron nodig, maar twee of drie is ideaal. Opties zijn onder meer:
* strobe/flash: Krachtiger en biedt consistente resultaten. Vereist triggers.
* continue verlichting (LED -panelen, softboxen): Gemakkelijker om het effect onmiddellijk te zien, maar over het algemeen minder krachtig.
* speedlight/flash: Draagbaar en veelzijdig.
* Lichtmodificatoren (essentieel): Deze vormen en verzachten uw licht.
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht.
* paraplu: Een andere optie voor diffuus licht. Kan schieten-door te schieten of reflecterend.
* snoot: Bestuurt een smalle lichtstraal, nuttig voor het markeren van specifieke gebieden.
* Barn -deuren: Vorm het licht en voorkom lekkage.
* Reflector: Stuitert licht terug op uw onderwerp en vult schaduwen in. (Witte, zilveren of gouden reflectoren komen vaak voor.)
* Lichtstand (s): Om je lichten en modificaties vast te houden.
* trigger (als het gebruik van stroeven/flitsen): Om uw lichten draadloos te afvuren.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Houdt uw camera stabiel, vooral bij weinig licht.
* grijze kaart (optioneel): Helpt bij een nauwkeurige witbalans.
* Dark Room/Studio: Een kamer waarin u het omgevingslicht kunt regelen.
ii. Setup:
1. Stel de achtergrond in: Plaats uw zwarte achtergrond zodat deze rimpelvrij is en bedekt het hele gebied achter uw onderwerp. Zorg ervoor dat het ver genoeg weg is van uw onderwerp dat de achtergrond gemakkelijk in de duisternis zal vallen. De exacte afstand hangt af van uw verlichtingsopstelling en lens. 6-8 voet is een goed uitgangspunt.
2. Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp voor de achtergrond. Experimenteer met verschillende afstanden om te zien hoe de achtergrond op het licht reageert.
3. verlichtingsinstelling (sleutelconcepten):
* Het doel: U wilt uw onderwerp aansteken zonder licht op de achtergrond te morsen. De achtergrond moet zo ver van de lichtbron zijn dat het heel weinig of geen verlichting ontvangt.
* Afstand is de sleutel: Hoe verder uw lichten van de achtergrond zijn, hoe minder licht het zal ontvangen.
* Lichtrichting: Richt het licht op uw onderwerp vanaf de zijkant of voorkant en vermijd achtergrondverlichting die de achtergrond kan verlichten.
* Vlaggen/gobo: Gebruik een "vlag" (een stuk zwart materiaal zoals Foamcore) om het licht te blokkeren om de achtergrond te raken. Dit is uiterst effectief.
* Federing: Hoek een beetje je licht, zodat het helderste deel van het licht niet direct op je onderwerp raakt. Dit creëert zachter licht en helpt morsing te voorkomen.
4. Gemeenschappelijke verlichtingsinstellingen:
* Single Light Bron:
* Plaats uw lichtbron aan de zijkant van uw onderwerp in een hoek van 45 graden. Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten.
* Experimenteer met de afstand tussen het licht en uw onderwerp om de intensiteit van het licht te regelen.
* Gebruik een reflector aan de andere kant om schaduwen in te vullen. Zonder een reflector zullen de schaduwen erg diep zijn.
* twee lichtbronnen (clamshell -verlichting):
* Plaats één licht erboven en iets voor uw onderwerp (het "sleutellicht"). Gebruik een softbox.
* Plaats een tweede licht onder uw onderwerp (het "vullicht"). Dit kan een ander licht zijn met een softbox, of gewoon een reflector.
* Deze opstelling creëert een flatterend, zelfs licht met minimale schaduwen.
* rand licht/haarlicht (geavanceerd):
* Gebruik een licht achter en aan de zijkant van uw onderwerp om een subtiel hoogtepunt rond hun haar en schouders te creëren. Dit helpt hen nog meer van de achtergrond te scheiden. Gebruik een snoot of rooster om het licht te regelen en te voorkomen dat het op de achtergrond morst. Houd de kracht van dit licht laag.
5. Camera -instellingen:
* modus: Handmatige (M) -modus geeft u de meeste controle. Apertuurprioriteit (AV of A) kan werken, maar u moet uw sluitertijd in de gaten houden.
* diafragma: Kies een breed diafragma (bijv. F/1.8 - f/2.8) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond verder te vervagen. Houd rekening met scherpte - zorg ervoor dat de ogen van uw onderwerp in focus zijn.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de algehele helderheid van de afbeelding te regelen en om uw onderwerp goed bloot te stellen. Als u strabees gebruikt, staat uw sluitertijd meestal op of onder de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/200e of 1/20e van een seconde). Als u continue verlichting gebruikt, past u zich aan om de gewenste blootstelling te krijgen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als u de afbeelding moet opfleuren en aanpassingen van uw diafragma/sluitertijd zijn niet voldoende.
* Witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen of een voorinstelling te kiezen (bijv. Flash, Daylight). U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp.
iii. Schieten:
1. Maak testopnames: Voordat u begint met het fotograferen van uw onderwerp, maakt u verschillende testfoto's om uw verlichting en camera-instellingen te verfijnen. Let goed op de achtergrond - is het echt zwart of is er licht op morsen?
2. Verbericht de verlichting indien nodig: Maak kleine aanpassingen aan uw lichtposities en kracht totdat u de gewenste look bereikt. Gebruik vlaggen of gobo's om een lichte lekkage te blokkeren.
3. Schiet in RAW: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
4. Richt uw onderwerp: Leid uw onderwerp met poseren en uitdrukkingen. Moedig ze aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn.
5. Maak veel schoten: Hoe meer foto's je maakt, hoe groter de kans dat je een paar geweldige vastlegt.
iv. Natuurverwerking:
1. Software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of GIMP (gratis) om uw afbeeldingen te verbeteren.
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Contrast: Pas het contrast aan om meer scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond te creëren.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om eventuele kleurafdelingen te corrigeren.
* duidelijkheid/textuur: Voeg een beetje duidelijkheid of textuur toe om de details in het gezicht van uw onderwerp te verbeteren.
3. Lokale aanpassingen (belangrijk):
* Borstelgereedschap/radiaal filter/Gradueerfilter: Gebruik deze tools om selectieve aanpassingen te maken in specifieke gebieden van de afbeelding.
* Dodge and Burn: Lichten (ontwijken) Hoogtepunten en donkerder (verbrand) schaduwen om het contrast en de vorm te verbeteren.
* Achtergrond verduistering: Als de achtergrond niet helemaal zwart is, gebruikt u een borstelgereedschap met een negatieve blootstellingsaanpassing om deze verder donkerder te maken. Pas op dat u geen halo -effect rond uw onderwerp creëert. Gebruik ook een zeer zachte borstel (hoge bevedering) voor natuurlijk mengen.
* Onderwerpverbetering: Scherpen, fleuren of pas de kleuren van het gezicht van uw onderwerp aan om ze te laten opvallen.
4. Retouching (optioneel):
* Spotverwijdering: Verwijder vlekken en afleidingen.
* Gladde huid: Verzacht de huidtextuur. Pas op dat u niet overgrenkt, waardoor het onderwerp er onnatuurlijk uitziet.
5. Slijpen: Scherp het beeld enigszins voor een fris eindresultaat.
Sleuteltips voor succes:
* Controleer het licht: De meest cruciale factor is het beheersen van uw licht, zodat het uw onderwerp alleen verlicht en niet de achtergrond.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen te proberen om te zien wat het beste voor u werkt.
* Let op voor detail: Controleer op rimpels in je achtergrond, zwerfharen en andere afleidingen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van verbluffende zwarte achtergrondportretten.
* Bekijk tutorials: YouTube is een geweldige bron om nieuwe technieken te leren en te zien hoe andere fotografen zwarte achtergrondportretten maken. Zoek naar termen als "Black Background Portrait Tutorial", "Low Key Portrait Photography" of "Studio Lighting Setup."
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u prachtige en dramatische portretten maken met een zwarte achtergrond. Succes!