i. Kernprincipes van het poseren van mannen
* mannelijkheid en kracht (vaak): Veel mannelijke poses zijn bedoeld om kracht, vertrouwen en geaardheid over te brengen. Het is echter belangrijk om te erkennen dat mannelijkheid divers is, en je doel zou moeten zijn om de persoonlijkheid van het individu te vertegenwoordigen, geen stereotypen te handhaven.
* Natuurheid is de sleutel: Vermijd overdreven stijve of gekunstelde poses. De beste poses voelen organisch en moeiteloos aan, zelfs als ze enige begeleiding nodig hebben.
* Focus op de kaaklijn en schouders: Deze gebieden definiëren vaak de waargenomen "mannelijke" look. Let op hun hoeken.
* Gebruik hoeken en asymmetrie: Rechte, symmetrische poses kunnen er vaak plat uitzien. Vermaan het lichaam, het hoofd of ledematen creëert diepte en visueel belang.
* Doel en context: Wat is het doel van de foto? Een zakelijke headshot vereist een andere aanpak dan een mode -redactie. De omgeving moet de pose informeren.
* communicatie is van vitaal belang: Communiceer uw visie duidelijk met het model. Geef specifieke instructies, maar moedig ze ook aan om te experimenteren en zich op hun gemak te voelen.
* Het comfort van het model staat voorop: Een ontspannen en comfortabel model zal betere afbeeldingen produceren. Regelmatig inchecken, pauzes aanbieden en ontvankelijk zijn voor hun input.
ii. Ideeën poseren:The Foundations (begin hier)
Dit zijn basistische houdingen die op talloze manieren kunnen worden aangepast.
* The Stand (klassiek en veelzijdig):
* Lichte hoek: Laat het onderwerp in een lichte hoek tegen de camera staan (ongeveer 45 graden). Dit slaagt de figuur en voegt dimensie toe.
* Gewichtsverschuiving: Laat ze hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert een meer ontspannen en natuurlijke houding.
* Handplaatsing:
* in zakken: Casual en zelfverzekerd. Laat ze niet hun handen te diep inslaan, of het kan er ongemakkelijk uitzien. Alleen de duimen aangesloten kunnen ook goed werken.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen overbrengen, maar wees voorzichtig. Een te strake kruis kan er defensief uitzien. Een lossere kruis, met één hand die de andere arm enigszins aanraakt, is vaak beter.
* losjes hangen: Moedig een lichte bocht in de ellebogen aan om stijfheid te voorkomen.
* Een hand in zak, één gratis: Een ontspannen en asymmetrische uitstraling.
* Een object vasthouden: Een koffiekopje, een boek, een aktetas - alles wat logisch is in de context van de shoot.
* Hoofd Tilt: Een lichte tilt kan de look verzachten of een vleugje intriges toevoegen. Experimenteer met het kantelen van het hoofd naar of weg van de camera.
* Kinpositie: Adviseer hen om hun kin enigszins naar voren en naar beneden te duwen. Dit helpt de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen. "Turtle Necets"
* de situ (ontspannen en aantrekkelijk):
* op een kruk of stoel:
* naar voren leunen: Creëert een gevoel van betrokkenheid en verbinding met de kijker.
* achterover leunen: Meer ontspannen en casual.
* armen op dijen: Een klassieke pose die kracht of contemplatie kan overbrengen.
* Eén been gekruist: Voegt visuele interesse toe.
* Op de grond:
* benen verlengd: Casual en ontspannen.
* één been gebogen, één uitgebreid: Een meer dynamische pose.
* gekruiste benen: Kan heel natuurlijk zijn, afhankelijk van de stijl van het onderwerp.
* Props gebruiken: Een rugzak, een skateboard, een gitaar - alles wat bij hun persoonlijkheid past.
* Hoek het lichaam: Zelfs tijdens het zitten, vermijd het niet meteen naar de camera.
* The Lean (ondersteunend en casual):
* tegen een muur:
* Eén schouder tegen de muur: Een klassieke en ontspannen pose.
* Beide schouders tegen de muur: Vereist meer aandacht voor de houding om te voorkomen dat er in zak wordt gezet.
* LEGPOSITIE: Eén been recht, één been gebogen kan interesse toevoegen.
* tegen een boom: Natuurlijk en buiten.
* tegen een auto: Cool en zelfverzekerd.
* Handplaatsing: Vergelijkbare opties als de staande pose (zakken, gekruiste armen, enz.).
* Walking/Movement:
* Lopen naar de camera: Creëert een gevoel van energie en dynamiek.
* weglopen van de camera: Kan een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.
* Terugkijkend over de schouder: Voegt intriges toe.
* Gebruik natuurlijke gang: De wandeling niet overdragen. Laat het er zo natuurlijk mogelijk uitzien.
* Actie poseert:
* Een sport spelen
* Werken met tools
* Hiking
* Dansen
iii. Geavanceerde poseertechnieken
* Handplaatsing is van cruciaal belang: Handen kunnen een pose maken of breken. Voorkomen:
* Gebalde vuisten (tenzij opzettelijk woede of spanning overbrengt).
* Handen volledig verborgen (tenzij opzettelijk).
* Onhandig geplaatste handen die afleiden van het gezicht.
* Handen die eruit zien als klauwen of onnatuurlijk gebogen zijn.
* Overweeg in plaats daarvan:
* Ontspannen, licht gebogen vingers.
* Handen die het gezicht, nek of haar zachtjes aanraken.
* Handen die een object vasthouden.
* Handen die nonchalant op de benen of in zakken rusten.
* gezichtsuitdrukkingen:
* de "squinch": Het lichtje om de ogen te loensen, kan vertrouwen en authenticiteit overbrengen. Laat ze de oogleden enigszins ontspannen.
* Echte glimlach: Moedig echte glimlachen aan door het model in gesprek te brengen of hen te vragen na te denken over iets dat hen gelukkig maakt.
* Subtiele uitdrukkingen: Een lichte grijns, een verhoogde wenkbrauw, een doordachte blik - kan zeer effectief zijn.
* Oogcontact: Direct oogcontact kan een sterke verbinding tot stand brengen met de kijker. Een beetje off-camera kijken kan een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.
* verlichting en schaduwen:
* Gebruik licht om het gezicht en het lichaam te beeldhouwen. Zijverlichting kan de kaaklijn accentueren en dramatische schaduwen creëren.
* Wees bewust van schaduwen op het gezicht. Vermijd harde schaduwen die het onderwerp er ouder of moe kunnen maken.
* kleding en styling:
* kleding moet goed passen en het lichaamstype van het onderwerp flatteren.
* Beschouw het kleurenpalet en hoe het de achtergrond aanvult.
* Accessoires kunnen persoonlijkheid en interesse toevoegen.
* Registratie van beweging:
* Geef het model kleine, specifieke instructies. In plaats van te zeggen "Wees meer ontspannen", zeg dan "verzacht je schouders" of "haal diep adem".
* Moedig het model aan om te bewegen en te experimenteren. Soms gebeuren de beste poses spontaan.
* Wees niet bang om de regels te overtreden. Als een pose goed voelt, zelfs als deze tegen conventionele wijsheid ingaat, ga er dan voor!
* Let op kledingrimpels: Zorg ervoor dat de kleding goed past en niet overdreven gerimpeld is.
iv. Mannelijke fotografietips
* Build rapport: Besteed tijd aan het leren kennen van uw onderwerp voordat u begint met fotograferen. Dit zal hen helpen ontspannen en zich comfortabeler voelen voor de camera.
* Toon voorbeelden: Toon de modelvoorbeelden van poses die je in gedachten hebt. Dit kan hen helpen uw visie te begrijpen en zich zelfverzekerder te voelen.
* Geef positieve feedback: Moedig het model aan en laat ze weten wanneer ze het goed doen.
* Wees geduldig: Poseren kost tijd en oefening. Word niet ontmoedigd als het in het begin niet vanzelf komt.
* Leer van de Masters: Bestudeer het werk van fotografen die gespecialiseerd zijn in mannelijke portretten. Besteed aandacht aan hun poseertechnieken, verlichting en compositie.
v. Specifieke pose -ideeën voor verschillende stijlen
* Corporate headshots:
* Zelfverzekerd en benaderbaar.
* Lichte hoek tegen de camera.
* Echte glimlach of een zelfverzekerde uitdrukking.
* Goed passende kleding.
* Eenvoudige achtergrond.
* mode/redactioneel:
* Meer dramatische en gestileerde poses.
* Experimenteer met ongebruikelijke hoeken en uitdrukkingen.
* Let goed op kleding en styling.
* Locatie en omgeving zijn de sleutel.
* Lifestyle:
* Openhartige en natuurlijke poses.
* Leg het onderwerp vast in hun dagelijkse omgeving.
* Focus op het vertellen van verhalen en emotie.
* Fitness/Athletic:
* Dynamische en krachtige poses.
* Toon de lichaamsbouw van het onderwerp.
* Gebruik actieschoten om energie en atletiek over te brengen.
vi. Het belang van nabewerking
* retoucheren moet subtiel en natuurlijk zijn. Het doel is om de afbeelding te verbeteren, niet om een valse weergave van het onderwerp te creëren.
* Let op huidtinten, vlekken en zwerfharen.
* Gebruik slijpen en contrast om definitie en impact toe te voegen.
Key Takeaways
* vertrouwen is de sleutel: Of de pose ontspannen of krachtig is, het onderwerp moet vertrouwen projecteren.
* Individualiteit is belangrijk: Pas uw poseren aan aan de persoonlijkheid en stijl van het individu.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent dat ze mannen poseren, hoe beter je zult worden.
Door deze principes en tips te volgen, kunt u verbluffende en impactvolle beelden maken van mannen die hun kracht, vertrouwen en individualiteit vastleggen. Succes!