i. Kernprincipes en waarom ze ertoe doen:
* Symmetrie opbreken: Het menselijk lichaam is van nature symmetrisch, maar symmetrie in portretten kunnen er statisch en eerlijk gezegd een beetje saai uitzien. Symmetrie opsplitsen is de sleutel tot dynamische en interessante poses.
* Lijnen en hoeken maken: Lijnen trekken het oog. Hoeken creëren visuele interesse en begeleiden de aandacht van de kijker.
* Markeer de kaaklijn: Een goed gedefinieerde kaaklijn wordt over het algemeen als aantrekkelijk beschouwd. Poseren en hoeken kunnen helpen het te benadrukken.
* Slankeffecten: Strategisch poseren kan uw onderwerp slanker en meer strak laten lijken.
* Toont vertrouwen en comfort: De beste poses zien er natuurlijk en comfortabel uit. Als uw onderwerp ongemakkelijk aanvoelt, wordt het op de foto weergegeven. Communicatie is de sleutel!
* Lichaamstaal begrijpen: Houd rekening met hoe poses vertalen. Gekruiste armen kunnen er bijvoorbeeld soms defensief uitzien.
* flatterende verlichting: Poseren en verlichting werken hand in hand. Overweeg hoe licht op het onderwerp valt op basis van hun pose.
ii. Hoofd en gezicht poseren:
* De klassieke "Tilt": Een lichte kop kantel is bijna universeel vleiend. Het splitst symmetrie, voegt een vleugje kwetsbaarheid of nieuwsgierigheid toe en kan helpen de kaaklijn te definiëren.
* * Hoe:* Vraag uw onderwerp om hun hoofd zachtjes naar links of rechts te kantelen. Experimenteer met kleine variaties.
* over de schouder kijken: Dit creëert een gevoel van mysterie en voegt een dynamische curve toe aan de nek en schouder.
* * Hoe:* Laat het onderwerp iets voorbij de camera over een schouder kijken. Pas de hoek van hun lichaam aan zodat ze niet direct naar voren worden geconfronteerd.
* kin naar beneden, ogen omhoog (squinching): Deze techniek wordt vaak 'squinching' genoemd. Het verlagen van de kin terwijl je de ogen opheft (niet teveel, alleen een subtiele lift) helpt de kaaklijn te definiëren en laat de ogen groter lijken. Het voorkomt ook "herten in de koplampen".
* * Hoe u:* uw onderwerp voorzichtig aanspoort om hun kin een breuk te verlagen en hun ogen een beetje op te heffen. U kunt uw hand gebruiken als een gids om ze te laten zien.
* Subtiele glimlachen: Echte glimlachen zijn altijd het beste. Moedig uw onderwerp aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt. Vermijd geforceerde, brede grijns.
* * Hoe:* Vertel een grap, vraag hen naar een favoriete herinnering of maak gewoon een ontspannen en leuke sfeer. Subtiele glimlachen zijn geweldig om vrede over te brengen.
* Profielweergave: Niet iedereen houdt van zijn profiel, maar het kan een krachtige en artistieke keuze zijn. Zorg voor goede verlichting om functies te benadrukken.
* * Hoe:* Laat het onderwerp opzij gaan. Focus op het vastleggen van een sterke profiellijn.
* Spelen met haar: Moedig het onderwerp aan om hun vingers door hun haar te laten lopen of gooi het zachtjes te gooien. Dit voegt beweging en persoonlijkheid toe.
* jukbeenderen: Moedig uw onderwerp aan om hun gezicht te openen, zodat het licht hun jukbeenderen vangt. Dit zal helpen hun gezicht te definiëren en ze er meer gebeeldhouwd uit te laten zien.
iii. Lichaam poseren - Algemene richtlijnen:
* De hoek van 45 graden: Het lichaam enigszins naar één kant draaien (ongeveer 45 graden) is over het algemeen meer flatterend dan de camera rechtstreeks tegenover het. Hierdoor lijkt het onderwerp slanker en voegt diepte toe.
* * Hoe:* Vraag het onderwerp om hun lichaam iets naar links of rechts te draaien, hun schouders ontspannen.
* Gewichtsverdeling: Als u het gewicht op één been verplaatst, creëert een meer ontspannen en natuurlijke pose.
* * Hoe:* Vertel het onderwerp om het grootste deel van hun gewicht op het ene been te plaatsen, en de andere knie enigszins te buigen.
* ARM -plaatsing: Arms zijn lastig! Vermijd dat ze plat tegen het lichaam worden gedrukt, omdat dit er groter uitziet.
* * Ideeën:*
* Buig een arm en laat een hand op de heup rusten.
* Losjes kruisarmen (wees rekening houdend met connotaties).
* Houd een object vast (bijv. Een boek, een kopje koffie).
* Plaats handen in zakken (gedeeltelijk of volledig).
* Laat het onderwerp hun haar aanraken.
* Gebruik een prop om tegen te leunen.
* Handplaatsing: Handen moeten er ontspannen en natuurlijk uitzien. Vermijd gebalde vuisten of ongemakkelijke posities.
* * Ideeën:*
* Laat de handen zachtjes op de dijen rusten.
* Laat ze losjes aan de zijkanten hangen.
* Raak het gezicht of het haar voorzichtig aan.
* Houd een object vast.
* De "Triangle" -techniek: Het creëren van driehoeken met het lichaam is visueel aantrekkelijk. Een arm of been buigen creëert automatisch een driehoek.
* * Hoe te:* Zoek naar mogelijkheden om driehoeken te creëren binnen de pose. Bijvoorbeeld gebogen ellebogen, benen iets uit elkaar of armen rusten op een oppervlak.
* leunen: Leunend tegen een muur, boom of ander object voegt een gevoel van ontspanning en ondersteuning toe.
* * Hoe:* het onderwerp zachtjes laten leunen en hun gewicht naar één kant schuiven. Experimenteer met verschillende hoeken.
* zittende poses: Zittende poses kunnen zeer effectief zijn, maar houd rekening met de houding.
* * Ideeën:*
* Leun een beetje naar voren met ellebogen op knieën.
* Kruispoten bij de enkels.
* Zwijgen op een zijkant op een stoel of bank.
* Ga op de grond zitten met benen gekruist of uitgebreid.
* Beweging: Neem beweging op om energie en spontaniteit toe te voegen.
* * Ideeën:*
* Lopen naar de camera.
* Draaien of draaien.
* Springen of springen (gebruik spaarzaam!).
* Achterbogen: Een lichte boog aan de achterkant kan de houding verbeteren en curven benadrukken. Vermijd het overdrijven, omdat het er onnatuurlijk kan uitzien.
iv. Specifieke poseren voor verschillende lichaamstypes:
* Curvy -figuren:
* Benadruk de taille door het onderwerp enigszins opzij te laten draaien.
* Moedig curven aan met zachte S-curven in het lichaam.
* Vermijd houdingen die het lichaam comprimeren of ervoor zorgen dat het er breder uitziet dan het is.
* lange figuren:
* Gebruik hoogte in uw voordeel door het onderwerp hoog en zelfverzekerd te laten staan.
* Neem beweging en dynamische poses op.
* Houd rekening met de achtergrond om te voorkomen dat het onderwerp te dominant lijkt.
* Petite -figuren:
* Vermijd poses die het onderwerp kleiner of overweldigd laten lijken.
* Gebruik hoogteverbeterende technieken zoals hakken of staan op een enigszins verhoogd oppervlak.
* Focus op het vastleggen van de persoonlijkheid en energie van het onderwerp.
* mannen:
* Sterke, zelfverzekerde poses met een goede houding.
* Squared schouders en een gedefinieerde kaaklijn.
* Gebruik van handen om mannelijkheid te benadrukken.
* Vermijd overdreven zachte of vrouwelijke poses.
v. Communicatie en regie:
* Duidelijke en beknopte instructies: Gebruik eenvoudige, gemakkelijk te begrijpen taal.
* Demonstratie: Laat het onderwerp zien wat je wilt dat ze doen.
* Positieve versterking: Prijs goede poses en bieden aanmoediging.
* Wees specifiek: In plaats van te zeggen "Kijk natuurlijker, zeg" "ontspan je schouders" of "verzacht je blik."
* Maak verbinding met uw onderwerp: Stel een rapport op en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Vraag om feedback: Check in met het onderwerp en vraag of ze zich zorgen of ideeën hebben.
* Wees geduldig: Poseren kost tijd en oefening. Haast het proces niet.
* Let op non -verbale signalen: Let op de lichaamstaal van het onderwerp. Als ze er ongemakkelijk uitzien, pas dan de pose aan.
vi. Oefen en experimenten:
* Oefen met jezelf: Probeer poseren voor een spiegel om een beter begrip te krijgen van hoe verschillende hoeken en posities uw uiterlijk beïnvloeden.
* Oefen met vrienden en familie: Bied aan om portretten van uw vrienden en familie te maken om uw vaardigheden aan te scherpen.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer de pose -technieken die worden gebruikt door succesvolle portretfotografen.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer nieuwe en onconventionele poses. Je zult misschien verrast zijn door de resultaten.
* Bekijk uw afbeeldingen: Analyseer uw eigen portretten en identificeer gebieden voor verbetering.
vii. Dingen om te vermijden:
* ongemakkelijke handplaatsing: (Handen die op klauwen lijken of stevig klemt)
* Dubbele kin: (Pas de koppositie en camerahoek aan)
* Straight-on, stijve poses: (Breek symmetrie op!)
* overdreven of onnatuurlijke looks: (Prioriteit geven aan comfort en authenticiteit)
* de achtergrond negeren: (Zorg ervoor dat de achtergrond de pose aanvult)
* rommelige achtergronden: Houd achtergronden eenvoudig zodat het niet afleidt van het onderwerp
* Het haar van het onderwerp over hun gezicht laten vliegen
* Niet aanpassing van kleding Zorg ervoor dat de kleding van het onderwerp recht is en goed past.
viii. Laatste gedachten
Positie is een kunst, en het kost tijd en oefening om te beheersen. Wees geduldig, wees observant en wees niet bang om te experimenteren. Hoe meer je oefent, hoe meer vertrouwen je wordt in je vermogen om verbluffende en vleiende portretten te creëren. Succes!