REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u unieke portretten maakt met behulp van licht schilderen

Lichte schilderportretten kunnen verbluffende en surrealistische afbeeldingen creëren. Hier is een uitgebreide gids voor het maken van unieke portretten voor lichte schilderkunst:

i. Voorbereiding en planning

* concept &verhalen vertellen:

* Brainstormideeën: Denk aan de stemming, thema's en verhalen die je in je portret wilt overbrengen. Overweeg abstracte vormen, patronen, texturen of zelfs herkenbare objecten.

* schetsen of visualiseren: Ruwe schetsen of mentale visualisaties kunnen u helpen uw verlichtingspatronen en composities te plannen. Overweeg de pose van het onderwerp en hoe het licht met hen zal omgaan.

* Beschouw symboliek: Neem lichte patronen of kleuren op die symbolisch of zinvol zijn voor uw onderwerp.

* Verzamel uw apparatuur:

* DSLR of spiegelloze camera: Een camera met handmatige modusregeling is essentieel.

* groothoeklens (24-35 mm) of standaardlens (50 mm): Bredere hoeken maken meer creatieve vrijheid met licht schilderen mogelijk, terwijl een standaardlens goed is voor traditionele portretten.

* stevig statief: Absoluut cruciaal voor lange belichtingen.

* release op afstand (sterk aanbevolen): Vermijdt camera -shake tijdens lange blootstellingen. Een eenvoudige kabelrelease werkt, maar een draadloze is handiger.

* Lichtbron (s): Dit is waar creativiteit binnenkomt!

* zaklampen: LED -zaklampen zijn veelzijdig en betaalbaar. Verschillende kleuren en helderheidsniveaus bieden variatie. Een kleine, verstelbare zaklamp is het beste.

* LED -strips: Flexibel en kan gladde lijnen en vormen creëren. Op batterijen op batterijen of USB-aangedreven opties zijn geweldig.

* glasvezelstokken: Creëer etherische, fijne lichtlijnen.

* staalwol (met veiligheidsmaatregelen!): Voor het maken van vonken (zie veiligheidssectie).

* EL -draad (elektroluminescerende draad): Creëert gloeiende contouren en ontwerpen.

* Smartphone -scherm: Kan worden gebruikt om gekleurde patronen of afbeeldingen op het onderwerp te projecteren.

* projector: Voor het projecteren van afbeeldingen, patronen of video's op het onderwerp en de achtergrond. Vereist een volledig donkere omgeving.

* Lichtmodificaties: Optioneel, maar nuttig.

* Gekleurde gels: Voeg kleur toe aan je zaklampen.

* stencils: Maak specifieke vormen of patronen met licht.

* diffusers (bijvoorbeeld traceringspapier): Verzacht het licht uit uw bronnen.

* Beveilig uw locatie:

* Duisternis is de sleutel: Zoek een locatie die erg donker kan worden gemaakt. Binnenshuis is vaak gemakkelijker te controleren.

* Achtergrond: Overweeg de achtergrond. Een gewone achtergrond houdt de focus op het licht en het onderwerp, terwijl een gestructureerde of interessante achtergrond diepte kan toevoegen.

* ruimte: U hebt ruimte nodig om te bewegen met uw lichtbron (en).

* Veiligheid eerst:

* Fotografie van staalwol: Dit is * gevaarlijk * als het niet correct wordt gedaan.

* Wis het gebied: Verwijder alle ontvlambare materialen. Werk buitenshuis in een wijd open ruimte, weg van droge vegetatie, gebouwen en mensen.

* Veiligheidsuitrusting: Draag oogbescherming (bril), handschoenen (leer- of lashandschoenen) en lange mouwen.

* Waterbron: Heb een emmer water of een brandblusser in de buurt om vonken die op brandbare materialen landen uit te brengen.

* Algemene veiligheid: Houd rekening met je omgeving, vooral in het donker. Vermijd struikelgevaren.

ii. Camera -instellingen

* Handmatige modus (M): Essentieel voor het beheersen van blootstelling.

* ISO: Begin met de laagst mogelijke ISO (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om het algehele beeld op te vrolijken.

* diafragma: Kies een diafragma dat voldoende diepte van het veld voor uw onderwerp biedt. F/5.6 tot f/8 is een goed uitgangspunt. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8) creëren een ondiepere scherptediepte.

* sluitertijd: Dit is waar de magie gebeurt. Begin met een lange belichting, zoals 5-10 seconden, en pas indien nodig aan. Langere blootstellingen geven meer tijd voor licht schilderen. Experimenteer om te zien wat het beste werkt voor uw stijl. U kunt nog langer gaan (30 seconden of meer).

* focus:

* pre-focus in het licht: Voordat u de lichten uitschakelt, concentreer u zich op uw onderwerp met behulp van autofocus. Schakel vervolgens uw lens op handmatige focus om de focus te vergrendelen.

* Gebruik een zaklamp om te focussen: Schijn in het donker een zaklamp kort op uw onderwerp zodat de autofocus kan vergrendelen en schakel vervolgens onmiddellijk over naar handmatige focus.

* Guess focus: Als al het andere faalt, gebruik dan een meetlint om de afstand tussen de camera en het onderwerp te schatten en stel de focusring handmatig in op die afstand.

* Witbalans: Ingesteld op "wolfraam/gloeilamp" of "aangepast" om de kleurtemperatuur te regelen. Als u gekleurde gels gebruikt, moet u mogelijk de witbalans aanpassen om de gewenste kleuren te bereiken.

iii. Het lichte schilderproces

* Plaats uw onderwerp: Laat uw onderwerp staan ​​of zitten in de gewenste pose. Zorg ervoor dat ze begrijpen dat ze tijdens de blootstelling stil moeten blijven.

* de kamer donkerder: Schakel alle lichten uit. Hoe donkerder, hoe beter.

* Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterrelease om de belichting te beginnen.

* Verf met licht:

* bewegen vloeiend: Verplaats uw lichtbron (en) in gladde, opzettelijke bewegingen. Stop de lichtbron niet te lang op één plek te stoppen, omdat dit heldere plekken creëert.

* Varieer intensiteit: Controleer de helderheid van uw licht door de afstand tussen de lichtbron en het onderwerp te variëren en door de snelheid van uw bewegingen te veranderen.

* Laaglicht: Bouw het licht in lagen op. U kunt patronen herhalen of bij elke pass nieuwe elementen toevoegen.

* Experimenteer met technieken:

* Markering: Gebruik het licht om specifieke kenmerken van het gezicht of lichaam van het onderwerp te benadrukken.

* Overzicht: Traceer het silhouet van het onderwerp met licht om een ​​gloeiende overzicht te creëren.

* Abstracte patronen: Maak wervelingen, lijnen of geometrische vormen rond het onderwerp om visuele interesse toe te voegen.

* stenciling: Schijn licht door stencils om vormen op het onderwerp of de achtergrond te projecteren.

* Zoning: Gebruik een ander kleurlicht op verschillende delen van het onderwerp om een ​​kleurenwas te maken.

* Bevriezingsbeweging: Als u een uitbarsting van stroboscoop/flits gebruikt tijdens de lange belichting, kunt u de beweging van het onderwerp bevriezen. Dit vereist oefening.

* Roterend: Het roteren van de lichtbron (bijv. Een zaklamp met gekleurde gels) kan interessante kleurgradiënten creëren.

* Oefen met het onderwerp uit het frame :Oefen met het licht en de beweging buiten het frame voordat je begint met fotograferen, zodat je weet hoe het eruit zal zien.

* Beëindig de belichting: Zodra je klaar bent met het schilderen van het licht, laat je de sluiter los.

* Review en aanpassen: Bekijk de afbeelding onmiddellijk op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw camera -instellingen aan (sluitertijd, diafragma, ISO) en lichte schildertechnieken indien nodig. Maak meerdere foto's om uw aanpak te verfijnen.

iv. Tips en trucs voor unieke portretten

* Props opnemen: Gebruik rekwisieten om diepte en context aan uw portret toe te voegen. Een boek, een muziekinstrument of een kledingstuk kan een verhaal vertellen over je onderwerp.

* Experimenteer met lichtbronnen: Wees niet bang om onconventionele lichtbronnen te proberen. Sparklers, kaarsen of zelfs het licht van uw telefoon kunnen interessante effecten veroorzaken.

* Gebruik kleur strategisch: Kleur kan emoties oproepen en visuele impact toevoegen. Experimenteer met verschillende kleurencombinaties om de gewenste stemming te creëren.

* Vertel een verhaal: Gebruik licht schilderen om een ​​verhaal over te brengen. Maak beelden die beweging, emotie of een gevoel van mysterie suggereren.

* Onderwerpinteractie: Laat het onderwerp een lichtbron vasthouden of een beetje bewegen om lichte paden te maken.

* Meerdere lichtschilders: Werk samen met een andere persoon om complexere lichte schilderijen te maken. Coördineer uw bewegingen en lichtpatronen om het gewenste effect te bereiken.

* Omarm imperfectie: Licht schilderen is inherent onvoorspelbaar. Omarm de onvolkomenheden en gelukkige ongevallen die zich voordoen tijdens het proces. Ze kunnen vaak leiden tot unieke en onverwachte resultaten.

* Natuurverwerking: Kleine aanpassingen in naverwerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom of Photoshop) kunnen uw lichte schilderportretten verder verbeteren. Pas het contrast, helderheid, kleurbalans aan en verwijder eventuele afleidende elementen.

v. Voorbeelden van unieke ideeën

* lichtvleugels: Verf gloeiende vleugels achter uw onderwerp met behulp van LED -strips of glasvezelstokken.

* sterrenbeelden: Projecteer een sterrenkaart op uw onderwerp en achtergrond.

* Lichtkooi: Maak een kooi van licht rond uw onderwerp met behulp van LED -strips of EL -draad.

* Lichte tekst: Schrijf woorden of zinnen in licht rond uw onderwerp.

* Dubbele belichting: Combineer een licht schilderportret met een traditioneel portret in nabewerking.

* Smoke &Light: Introduceer rook of mist in de scène en gebruik licht schilderen om dramatische effecten te creëren. Wees uiterst voorzichtig bij het gebruik van enige vorm van rook- of mistmachine, zorgt voor de juiste ventilatie en het vermijden van brandgevaren.

* geprojecteerde patronen: Projectgeometrische patronen, bloemenontwerpen of abstracte afbeeldingen op uw onderwerp.

* Silhouet met licht: Maak een silhouet van uw onderwerp en verflicht rond de randen om hun vorm te benadrukken.

* Motion Blur &Light Trails: Laat uw onderwerp een beetje bewegen tijdens de blootstelling terwijl u licht om hen heen schildert om een ​​bewegingsgevoel te creëren.

* Reflecties van het licht schilderen: Plaats uw onderwerp in de buurt van een reflecterend oppervlak (bijv. Water, spiegel) en gebruik licht schilderen om reflecties en symmetrische patronen te creëren.

Sleutel tot succes:

* Experimenteren: Probeer verschillende technieken, lichtbronnen en camera -instellingen. Wees niet bang om fouten te maken.

* geduld: Licht schilderen kost tijd en oefening. Wees geduldig met jezelf en blijf experimenteren.

* Creativiteit: Laat je verbeelding wild zijn! De mogelijkheden voor licht schilderen zijn eindeloos.

Light Painting Portraits is een leuke en lonende fotografische techniek. Door deze richtlijnen te volgen en je creativiteit te laten schijnen, kun je echt unieke en onvergetelijke afbeeldingen maken. Veel succes en gelukkig licht schilderen!

  1. Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

  2. Hoe maak je mooie portretten met flash en high-speed sync

  3. Hoe creatief portretfotografie te doen (stapsgewijze gids)

  4. Beste kit voor trouwfotografie

  5. Hoe u de perfecte portretlens kiest

Fotografietips
  1. Hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken

  2. Hoe het licht voor portretten te zien:een snelle tipbeginners

  3. Voorgrond, middengrond en achtergrond gebruiken in fotografie

  4. Video-tutorial:introductie van de nieuwe Lumetri-curves van Premiere

  5. Meerdere delen uit video knippen

  6. YouTube Analytics ontrafeld

  7. Krijg de Joker Cinematic Look:een snelle tutorial over kleurgradatiebeelden