1. Inzicht in en gebruik van natuurlijk licht:
* het gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Dit is het beste licht voor portretten. Het warme, zachte licht flatteert huidtinten en creëert prachtige hoogtepunten en schaduwen. Probeer binnen een uur na zonsopgang of voor zonsondergang te schieten.
* Open schaduw: Zoek een gebied dat gearceerd is maar omgevingslicht ontvangt van een groot, helder gebied (zoals de lucht of een veld). Onder een grote boom, in de buurt van een gebouw aan de schaduwrijk, of zelfs een bewolkte dag kan een geweldige, zelfs verlichting bieden. Vermijd gevormde schaduw (fragmentarische zonlicht die door bladeren filtert), die harde, afleidende patronen op het gezicht van uw onderwerp kan creëren.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn in wezen gigantische softboxen. Het licht is zelfs diffuus en elimineert harde schaduwen. De uitdaging kan een gebrek aan contrast zijn, dus u moet mogelijk uw instellingen of post-proces aanpassen om wat terug te voegen.
* Vermijd direct zonlicht 's middags: Het slechtste licht voor portretten is direct zonlicht 's middags. Het is hard, creëert diepe schaduwen en zorgt ervoor dat mensen knijpen. Als u * in deze situatie * moet schieten, probeer dan volledige schaduw te vinden of uw onderwerp te positioneren met hun rug naar de zon (maar wees voorzichtig met flare - zie hieronder).
2. Camera -instellingen en technieken:
* diafragma:
* ondiepe scherptediepte (breed diafragma - bijv. F/2.8, f/4, f/5.6): Dit vervaagt de achtergrond, isoleert uw onderwerp en kan het licht een beetje verzachten. Zorg ervoor dat u de focus op de ogen nagelt!
* Dieperdiepte van het veld (smallere diafragma - bijv. F/8, f/11): Dit houdt meer van de scène in focus. Handig als u meer van de omgeving of voor groepsopnamen wilt vastleggen.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken op basis van uw diafragma en ISO. Zorg ervoor dat het snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen (1/100e seconde of sneller is over het algemeen goed voor portretten). Als u een langere lens gebruikt, verhoogt u de sluitertijd evenredig.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken met de gekozen diafragma en sluitertijd.
* Blootstellingscompensatie: Als uw camera onderbelicht is of overbelicht is, gebruikt u de belichtingscompensatie om de algehele helderheid van de afbeelding aan te passen. In heldere omstandigheden moet u mogelijk enigszins onderbelichten om geblazen hoogtepunten te voorkomen. In schaduw moet u mogelijk een beetje overbelichten.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke u de beste resultaten geeft in uw specifieke verlichtingssituatie. Over het algemeen is evaluatieve/matrixmeting een goed uitgangspunt. Als uw onderwerp aanzienlijk helderder of donkerder is dan de achtergrond, kan spotmeting op hun gezicht nuttig zijn.
* Focus op de ogen: Geef altijd prioriteit aan de focus op de ogen. Scherpe ogen zijn cruciaal voor dwingende portretten. Gebruik eenpunts autofocus en plaats het focuspunt zorgvuldig over de ogen van het onderwerp.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Daglicht", "bewolkt," "schaduw"). Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
3. Poseren en compositie:
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit iets boven kan flatterend zijn, terwijl schieten van onderaf kan worden empowerment, maar kan ook onflatteus zijn.
* Draai het onderwerp: Zelfs in open schaduw, laat uw onderwerp zijn gezicht enigszins naar het licht draaien. Dit kan helpen meer flatterende schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* poseren: Leid uw onderwerp in natuurlijke en comfortabele poses. Vermijd stijve of ongemakkelijke houdingen. Geef duidelijke en beknopte instructies. Onderzoek technieken vooraf.
* Achtergrond: Kies een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet afleidt. Zoek naar eenvoudige, overzichtelijke achtergronden met aangename kleuren en texturen. Gebruik een breed diafragma om de achtergrond verder te vervagen.
* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om evenwichtige en visueel aantrekkelijke composities te maken. Plaats uw onderwerp langs een van de rasterlijnen of op een kruispunt.
* Toonaangevende lijnen: Zoek naar leidende lijnen in de omgeving die het oog van de kijker naar uw onderwerp trekken.
4. Gebruikmakend van beschikbare milieuhulpmiddelen (in plaats van reflectoren):
* heldere oppervlakken: Hoewel niet zo effectief als een reflector, gebruik je lichtgekleurde wanden, trottoirs of zelfs een lichtgekleurde auto als een geïmproviseerde reflector om licht terug op het gezicht van je onderwerp te stuiteren.
* Positionering in de buurt van water: Water kan licht reflecteren en een mooie glans toevoegen aan de huid van uw onderwerp. Pas op dat u geen ongewenste spiegelende hoogtepunten maakt.
* zand en sneeuw: Vergelijkbaar met water, zand en sneeuw reflecteren licht en kunnen helpen het gezicht van uw onderwerp op te fleuren.
5. Omgaan met achtergrondverlichting (schieten met de zon achter je onderwerp):
* silhouet: Omarm het silhouet als je een dramatisch beeld wilt. Licht voor de achtergrond en laat uw onderwerp een donkere vorm worden tegen de heldere hemel.
* Vermijd lensflare: Houd de zon uit het frame, of plaats deze strategisch achter een boom of gebouw om lensflare te minimaliseren. Als je voor een dromerig effect gaat, kunnen lensflare soms wenselijk zijn.
* Verhoog het dynamische bereik van uw camera: Gebruik HDR (High Dynamic Range) -functies in uw camera of telefoon, of meng handmatig verschillende blootstellingen in postverwerking om details in de schaduw en hoogtepunten te herstellen.
* Vul Flash (gebruik spaarzaam): Een kleine uitbarsting van vulflits kan helpen het gezicht van uw onderwerp in de achtergrondsituaties op te fleuren. Gebruik het subtiel om te voorkomen dat uw onderwerp er onnatuurlijk uitziet. Verlaag het flash -vermogen aanzienlijk.
6. Post-processing (bewerken):
* Blootstellingsaanpassingen: Corrigeer eventuele blootstellingsproblemen.
* Contrastaanpassingen: Voeg het contrast toe of vermindert het beeld.
* Aanpassingen van de witbalans: Betaal de witbalans voor nauwkeurige kleuren.
* Kleurcorrectie: Pas individuele kleuren aan om een gewenste look te bereiken.
* Skin Smoothing (spaarzaam gebruik): Subtiel glad de huid om vlekken te verminderen.
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken en brandende gereedschappen om selectief delen van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken. Dit kan helpen de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details naar voren te brengen.
Key Takeaways:
* Licht is koning: Begrijp hoe licht werkt en hoe dit uw onderwerp beïnvloedt.
* Locatie, locatie, locatie: Kies een locatie met goede lichtomstandigheden.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
* Wees geduldig: Wees niet bang om de tijd te nemen en te wachten op het perfecte licht.
* Maak verbinding met uw onderwerp: Een comfortabel en ontspannen onderwerp zal altijd leiden tot betere foto's.
* RAW -indeling: Schiet in RAW-formaat om uzelf maximale flexibiliteit te geven bij het werken.
Door zich op deze strategieën te concentreren, kunt u prachtige buitenportretten maken zonder een reflector! Succes!