i. Apparatuur en installatie:
* camera: Elke camera met handmatige modus (DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met goede handmatige bedieningselementen) zal werken. U hebt de mogelijkheid nodig om uw diafragma, sluitertijd en ISO te regelen.
* lens:
* Portretlenzen: Meestal is een brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm ideaal. Populaire keuzes omvatten 50 mm f/1.8, 85 mm f/1.8, 85 mm f/1.4, 100 mm f/2.8 macro of 135 mm f/2. Deze lenzen zorgen voor een goede compressie en aangename bokeh (achtergrond vervaging).
* zoomlenzen: Een zoomlens zoals een 24-70 mm of 70-200 mm kan ook werken en veelzijdigheid bieden.
* diafragma: Een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/1.4, f/1.8, f/2.8) is cruciaal voor een ondiepe scherptediepte, wat helpt de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* Lichtbron: Dit is het meest kritieke element. Je hebt waarschijnlijk een externe lichtbron nodig, vooral binnenshuis.
* Studio Strobe/Flash: Biedt krachtig en controleerbaar licht. Overweeg een softbox, paraplu of schoonheidsgeschaal om het licht te verspreiden en zachtere schaduwen te creëren.
* speedlight (flash): Een kleinere, draagbare flitsunit. Kan worden gebruikt op of off-camera. Ook profiteert van diffusiemodificatoren.
* continu licht (LED of gloeilamp): Biedt constante verlichting, waardoor het gemakkelijker wordt om het effect van het licht in realtime te zien. Zoek naar LED -panelen of lichten met hoge CRI (kleur rendering -index) voor nauwkeurige kleuren. Diffusie is hier ook belangrijk.
* Natuurlijk licht: Kan worden gebruikt, maar het is moeilijker om te controleren. Zoek naar een schaduwrijk gebied (zoals een deuropening of onder een veranda) waar het licht directioneel maar niet hard is.
* Achtergrond: De sleutel tot een echte zwarte achtergrond is vaak *scheiding *van het onderwerp en *gebrek aan licht dat de achtergrond raakt *.
* zwarte stof/doek: Velvet of soortgelijk donker, niet-reflecterend materiaal is het beste. Hang het soepel op om rimpels te voorkomen. Zwart vilt kan ook werken.
* zwart papier/naadloos papier: Een goede optie als u de ruimte hebt.
* donkere muur (zwart geverfd): Als je een muur hebt, kun je zwart schilderen, dat is een andere optie.
* Afstand en lichtregeling: De belangrijkste factor. U kunt * elk * oppervlak gebruiken als een zwarte achtergrond als u kunt voorkomen dat er licht wordt geraakt. Een grijze muur kan bijvoorbeeld zwart lijken als deze ver genoeg achter het onderwerp is en niet verlicht.
* Lichtstand (s): Om uw lichtbron vast te houden.
* trigger (voor off-camera flash): Als u off-camera flash gebruikt, hebt u een trigger nodig om de flits te synchroniseren met uw camera.
* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt om licht terug in de schaduw op het gezicht van het onderwerp te stuiteren. Zilveren of witte reflectoren komen het meest voor.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u de lichtuitgang nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te garanderen. (moderne camera's kunnen dit meestal goed genoeg doen)
ii. Camera -instellingen:
* modus: Handmatige modus (M) is essentieel voor volledige controle.
* diafragma: Stel een breed diafragma in (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen. Het exacte diafragma hangt af van de lens, de afstand van het onderwerp en het gewenste niveau van achtergrond vervaging.
* sluitertijd: Begin met een relatief snelle sluitertijd (bijv. 1/125, 1/200, 1/250) om bewegingsonscherpte te voorkomen. Je sluitertijd regelt meestal het omgevingslicht in de scène.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel de witbalans op de juiste manier in voor uw lichtbron. Gebruik de instelling "Flash" of "Strobe" als u Flash gebruikt. Als u continu licht gebruikt, kiest u de juiste Kelvin-temperatuur (bijv. 5600K voor daglichtgebalanceerde LED). Je kunt ook in RAW schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting kan goed zijn, maar spotmeting kan nuttig zijn om ervoor te zorgen dat het onderwerp goed wordt blootgesteld terwijl de achtergrond donker blijft.
iii. Verlichtingstechnieken:
* Key Principles: Het doel is om uw * onderwerp * maar * niet * uw achtergrond te verlichten.
* Afstand: Plaats uw onderwerp zo ver mogelijk weg van de achtergrond. Hoe verder weg, hoe minder licht op de achtergrond zal morsen.
* hoek: Hoek uw lichtbron zodat het het onderwerp rechtstreeks verlicht, maar morst niet naar de achtergrond. Het licht bevredigen (wijzend op de rand van het licht naar het onderwerp) kan helpen.
* Power: Controleer de kracht van uw lichtbron. Een lagere stroominstelling kan soms voldoende zijn om uw onderwerp te verlichten zonder de achtergrond te exposeren.
* Gemeenschappelijke verlichtingsinstellingen:
* setup met één licht (meest voorkomende en eenvoudig):
* Plaats uw lichtbron iets aan de zijkant van het onderwerp (bijvoorbeeld 45 graden).
* Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verspreiden.
* Pas de positie en kracht van het licht aan om het gewenste effect te bereiken.
* Setup met twee licht:
* Gebruik het ene licht als het sleutellicht (hoofdlicht) en het andere als een vullicht om schaduwen te verzachten.
* Plaats het sleutellicht aan de zijkant van het onderwerp en het vullicht aan de andere kant, aan een lagere kracht.
* RIM -verlichting:
* Plaats de lichtbron achter het onderwerp en wijs naar de achterkant van hun hoofd.
* Dit creëert een halo -effect rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Vereist vaak een tweede licht om de voorkant van het onderwerp te verlichten.
* Clamshell Lighting:
* Hoofdlicht boven het onderwerp, schuift.
* Reflector onder het onderwerp, stuiterend licht weer omhoog. Dit creëert een zacht, vleiend licht.
* Lichtmodificaties:
* softbox: Creëert een zacht, diffuus licht met geleidelijke falloff.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar meestal goedkoper en gemakkelijker in te stellen.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht, dramatisch licht met een spiegelend hoogtepunt. Het beste gebruikt met een raster.
* snoot/honingraatrooster: Bestuurt de lichtstraal en voorkomt dat deze op de achtergrond morst. Ideaal voor het isoleren van het licht op het onderwerp.
* Barn -deuren: Help het licht vorm te geven en te sturen.
iv. Schietproces:
1. Stel uw achtergrond in: Zorg ervoor dat het schoon, kreukvrij en voldoende verlicht is (of liever, * niet * verlicht).
2. Plaats uw onderwerp: Plaats ze zo ver mogelijk van de achtergrond.
3. Stel uw verlichting in: Kies een verlichtingsopstelling en positioneer uw lichtbron dienovereenkomstig.
4. Pas uw camera -instellingen aan: Stel de diafragma, sluitertijd, ISO en witbalans in.
5. Maak een testschot: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Besteed aandacht aan de blootstelling van het onderwerp en de duisternis van de achtergrond.
6. Pas de verlichting en camera -instellingen aan: Maak indien nodig aanpassingen om het gewenste effect te bereiken. Als de achtergrond te helder is, verplaats je het onderwerp verder weg van de achtergrond, haal het licht weg van de achtergrond, verminder het vermogen van het licht of verhoog de sluitertijd. Als het onderwerp onderbelicht is, verhoogt u het vermogen van het licht, verbreedt u de diafragma of verhoogt u de ISO.
7. Focus: Zorg ervoor dat de ogen van het onderwerp scherp zijn.
8. schiet! Maak verschillende schoten, variërend van de pose en expressie van uw onderwerp.
9. Chimp (bekijk de afbeeldingen): Controleer uw LCD -scherm regelmatig om ervoor te zorgen dat u de gewenste resultaten krijgt.
v. Post-processing (bewerken):
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One of andere software voor het bewerken van afbeeldingen.
* Sleutelaanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp te laten opvallen tegen de zwarte achtergrond.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen in de heldere en donkere gebieden van het beeld.
* zwarten: Duw de zwarte niveaus naar beneden om ervoor te zorgen dat de achtergrond volledig zwart is (of zo dichtbij als u wilt). *Pas op dat u de zwarten niet op het onderwerp knipt*.
* Duidelijkheid: Voeg duidelijkheid toe om details en scherpte te verbeteren.
* Slijpen: Breng een gematigde hoeveelheid aanscherping aan om de functies van het onderwerp naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder geluid, vooral als u een hoge ISO moest gebruiken.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurverzadiging aan om de gewenste look te bereiken.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken.
* retoucheren: Verwijder vlekken, gladde huid en verbetert de kenmerken van het onderwerp (subtiel!).
* Specifieke stappen voor zwarte achtergronden:
1. Globale aanpassingen: Begin met de aanpassingen van de basisblootstelling, contrast en witbalans.
2. Blackniveau -aanpassing: Gebruik de schuifregelaar "Blacks" om de achtergrond te verduisteren. Bekijk het histogram om te voorkomen dat u te veel gedetailleerd knoopt.
3. Selectieve aanpassingen: Gebruik aanpassingsborstels of maskers om specifieke gebieden van de afbeelding te richten.
* Achtergrond: Gebruik een borstel om alle delen van de achtergrond te verduisteren die niet volledig zwart zijn.
* Onderwerp: Verlichte of donkerder specifieke specifieke delen van het onderwerp (bijvoorbeeld de ogen, het haar) om een meer dramatisch effect te creëren.
4. Opruimen: Verwijder eventuele stofvlekken of onvolkomenheden op de achtergrond.
vi. Tips en probleemoplossing:
* testopnamen zijn cruciaal: Wees niet bang om veel testopnames te maken en te experimenteren met verschillende instellingen.
* Lichte falloff: Onthoud dat licht snel afvalt met afstand. Daarom is het zo effectief om het onderwerp verder van de achtergrond te verplaatsen.
* Controleer uw histogram: Het histogram is een grafische weergave van het tonale bereik in uw afbeelding. Zorg ervoor dat uw histogram niet aan de linker (zwarten) of rechter (blanken) kant is geknipt.
* Bewaak uw LCD: De LCD op uw camera mag de afbeelding niet nauwkeurig weergeven. Gebruik het histogram als een meer betrouwbare gids.
* Morte licht voorkomen: Gebruik vlaggen (zwart karton of stof) om licht te blokkeren van morsen op de achtergrond.
* overbelichting op de achtergrond: Als de achtergrond overbelicht is, zelfs enigszins, is het erg moeilijk om het zwart te maken in de nabewerking.
* onderbelicht over het onderwerp: Als uw onderwerp onderbelicht is, kan het een uitdaging zijn om details te herstellen bij naverwerking.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het maken van portretten met zwarte achtergronden.
* Beschouw een grijze kaart :Om een goede, consistente witbalans te hebben.
Door deze stappen en tips te volgen, kunt u prachtige portretten maken met zwarte achtergronden die zeker indruk zullen maken. Veel succes en gelukkig schieten!