1. Inzicht in het doel en de effecten:
* Motion Blur: Het primaire doel is om gecontroleerde bewegingsonscherpte te introduceren. Dit kan over het onderwerp, de achtergrond of beide staan.
* Lichte paden: Gebruik langere belichtingen om lichte paden vast te leggen van bewegende lichtbronnen.
* Verkeersgevoel: Breng een gevoel van energie en activiteit over in een statisch beeld.
* Artistieke expressie: Ga verder dan traditionele scherpe portretten en maak meer abstracte en visueel interessante afbeeldingen.
2. Uitrusting:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen (sluitertijd, diafragma, ISO) is essentieel.
* lens: Een veelzijdige lens is nuttig. Een kitlens kan werken, maar snellere lenzen (bredere openingen zoals f/1.8 of f/2.8) zorgen voor een lagere ISO en mogelijk hogere sluitertijden indien gewenst voor een minder extreem effect. Overweeg de brandpuntsafstand op basis van de gewenste compressie en perspectief.
* statief: cruciaal Voor het handhaven van de scherpte op de statische delen van de scène bij het gebruik van langzame sluitertijd. Een stevig statief is een must.
* release op afstand (optioneel maar aanbevolen): Minimaliseert de cameramake veroorzaakt door op de ontspanknop te drukken.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Hiermee kunt u langzamere sluitertijden in fel licht gebruiken door de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt te verminderen. Essentieel voor overdag schieten.
* flash (optioneel): Kan het onderwerp bevriezen terwijl de achtergrond vervaagt, waardoor een dramatisch effect ontstaat. U moet het flash -vermogen regelen om het omgevingslicht en de blootstelling aan flash in evenwicht te brengen.
3. Camera -instellingen en techniek:
* opnamemodus: Handmatige modus (M) of sluiterprioriteitsmodus (tv/s) komen het meest voor. Manual geeft u volledige controle, terwijl u de sluiterprioriteit kunt instellen om de sluitertijd in te stellen en de camera het diafragma selecteert.
* sluitertijd: Dit is de belangrijkste instelling. Begin met een sluitertijd rond 1/30 seconde en experimenteer. De ideale sluitertijd is afhankelijk van de hoeveelheid beweging, de lichtomstandigheden en het gewenste effect. Algemeen:
* Subtiele vervaging: 1/60e - 1/30e seconde
* Matige vervaging: 1/30e - 1/15e seconde
* significante vervaging: 1/15e - 1/2 tweede of langer
* diafragma: Pas het diafragma aan om de scherptediepte en de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt te regelen. Een breder diafragma (kleiner F-nummer zoals f/2.8) zal meer licht binnenlaten, waardoor hogere sluitertijden bij weinig licht mogelijk zijn, maar zal resulteren in een ondieper scherptiediepte. Een smaller diafragma (groter F-nummer zoals f/8) zal minder licht binnenlaten, waardoor langzamere sluitertijden nodig zijn, maar zal resulteren in een grotere scherptediepte.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Pas de ISO alleen aan als u geen goede belichting kunt bereiken met sluitertijd en diafragma.
* focus: Gebruik handmatige focus of continue autofocus (AF-C of AI-servo) als uw onderwerp beweegt. Focus op het belangrijkste deel van het onderwerp (meestal de ogen als je het gezicht relatief scherp wilt).
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek). Matrixmeting is meestal een goed uitgangspunt.
* beeldstabilisatie (is/vr): Als uw lens afbeeldingsstabilisatie heeft, zet u deze uit * Uit * Bij gebruik van een statief. IS/VR is ontworpen om cameramake te compenseren, en wanneer de camera stationair is op een statief, kan het soms ervoor zorgen dat het beeld enigszins vervaagt. Als u het hand hebt, laat het dan aan.
* Witbalans: Stel de witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden.
4. Technieken voor het creëren van bewegingsblauw:
* Onderwerpbeweging:
* Laat uw onderwerp opzettelijk bewegen (lopen, rennen, draaien, dansen). Hoe sneller de beweging, hoe meer vervaging je krijgt.
* Vries het onderwerp gedeeltelijk bevriezen met een flits (zie hieronder).
* Camerabeweging (panning):
* Volg het bewegende onderwerp met uw camera terwijl u de foto maakt. Dit zal de achtergrond vervagen en het onderwerp relatief scherp houdt.
* Vereist oefening om de soepele panningbeweging te perfectioneren.
* Achtergrondbeweging:
* Als de achtergrond bewegende elementen (auto's, water, drukte) heeft, creëert de langzame sluitertijd op de achtergrond bewegingswaging, terwijl het onderwerp relatief scherp kan blijven.
* Zoom Blur:
* Zoom de lens in of uit tijdens de belichting. Dit creëert een radiaal vervagingeffect.
5. Flash gebruiken om te bevriezen en te vervagen:
* Synchronisatie van de achterkant: Stel uw flits in op het achterste gordijnsynchronisatie (ook wel 2e gordijnsynchronisatie genoemd). De flits zal aan het * einde * van de belichting schieten en het onderwerp op het laatste moment bevriezen, nadat de motie vervaging is geregistreerd. Dit creëert een meer natuurlijk uitziende spoor van beweging achter het onderwerp.
* Flash Power: Pas de flashvermogen aan om het omgevingslicht en de flits in evenwicht te brengen. Je wilt dat de flits sterk genoeg is om het onderwerp te bevriezen, maar niet zo sterk dat het het omgevingslicht overweldigt.
* Blootstelling aan omgevingslicht: Gebruik de sluitertijd en het diafragma om de blootstelling aan omgevingslicht te regelen, waardoor het gewenste niveau van bewegingsniveau wordt ontstaan.
6. De juiste locatie en verlichting vinden:
* Experimenteer met verschillende lichtomstandigheden. Bewolkte dagen zijn gemakkelijker om mee te werken omdat het licht meer gelijk is. Fel zonlicht kan het moeilijk maken om langzame sluitertijden te gebruiken zonder een ND -filter.
* Kies locaties met interessante achtergronden of bewegende elementen. Drukke straten, parken met mensen die bewegen of locaties met water zijn allemaal goede opties.
* Beschouw de richting van het licht. Achtergrondverlichting kan prachtige silhouetten creëren en de bewegingsonscherpte markeren.
7. Natuurverwerking:
* Slijpen: Scherp de delen van het beeld die zich in de aandacht richten om details te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren en tonen aan om de gewenste stemming te creëren.
* Ruisreductie: Als u op een hoge ISO hebt geschoten, gebruikt u geluidsreductiesoftware om de ruis in de afbeelding te verminderen.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
Tips en overwegingen:
* Oefening is de sleutel: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Let op de achtergrond: Een rommelige achtergrond kan de beweging vervagen er rommelig uitzien. Kies een achtergrond die eenvoudig en overzichtelijk is.
* communiceer met uw onderwerp: Laat uw onderwerp weten wat u probeert te bereiken en geef ze duidelijke instructies om te bewegen.
* Veiligheid eerst: Wees je bewust van je omgeving, vooral bij het fotograferen in drukke gebieden.
* Wees niet bang om te experimenteren! Het slepen van de sluiter is een creatieve techniek, dus wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de grenzen te verleggen.
* Beschouw het verhaal dat je vertelt. De beweging vervaging moet bijdragen aan het verhaal van de afbeelding, niet afleiden.
Door de principes van het slepen van de sluiter en het oefenen van uw techniek te begrijpen, kunt u verbluffende en creatieve portretfoto's maken die de essentie van beweging vastleggen en een unieke artistieke flair aan uw werk toevoegen. Succes!