1. Natuurlijk licht begrijpen:
* Het gouden uur: Dit is de heilige graal! Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor zacht, warm en directioneel licht dat ongelooflijk vleiend is. De lage hoek van de zon minimaliseert harde schaduwen.
* Open schaduw: Dit is je beste vriend als de zon hoger in de lucht staat. Zoek naar schaduw gemaakt door gebouwen, bomen of zelfs grote paraplu's. Open schaduw biedt zelfs diffuus licht dat harde schaduwen en hoogtepunten minimaliseert. "Open" betekent dat het onderwerp nog steeds geconfronteerd wordt met een relatief helder gebied, waardoor omgevingslicht in de schaduwen kan vullen. Vermijd te diep in de schaduw; Je wilt nog wat omgevingslicht.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn als gigantische softboxes! De wolken verspreiden het zonlicht en creëren zeer zachte, gelijkmatige verlichting. De uitdaging kan een gebrek aan contrast zijn, dus misschien moet je het contrast in de nabewerking vergroten.
* Vermijd direct zonlicht (vooral middag): Direct zonlicht creëert harde schaduwen, scheel en over het algemeen onflatteuze resultaten. Als je absoluut * moet schieten in directe zon, probeer dan je onderwerp te voeren, zodat het licht ze op een meer schuine manier raakt. Blijf lezen voor manieren om dit te verminderen.
2. Poseren en plaatsing:
* Hoek uw onderwerp van het licht: In plaats van het onderwerp de zon frontaal te laten kijken (wat ervoor zorgt, haal ze dan iets opzij. Dit creëert meer interessante schaduwen en dimensie. Experimenteer met verschillende hoeken.
* achtergrondverlichting: Plaats de zon achter uw onderwerp. Dit creëert een prachtig randlicht dat hun haar en schouders schetst. Pas op dat u lensflare vermijdt (gebruik uw hand of een hoed om de zon gedeeltelijk te blokkeren). U moet waarschijnlijk de blootstelling in naverwerking vergroten om het gezicht van uw onderwerp goed bloot te stellen (dat in de schaduw zal zijn). De meting voor het gezicht is de sleutel.
* Draai af van de zon: Laat het onderwerp van de zon afkeren, dus het zonlicht raakt de achterkant van hun hoofd of schouders. Dit kan een aangenaam silhouet of een dramatische, contrasteerde look creëren.
* Zoek naar natuurlijke reflectoren: Identificeer heldere oppervlakken rond uw onderwerp die licht terug op hun gezicht kunnen stuiteren. Voorbeelden:
* Lichtkleurige wanden: Plaats uw onderwerp in de buurt van een lichtgekleurde muur om licht te stuiteren.
* zand/sneeuw: Het licht dat wordt gereflecteerd door zand of sneeuw kan werken als een natuurlijk vullicht.
* Water: Water kan licht reflecteren, vooral als het enigszins schokkerig is.
* Gebruik de omgeving: Gebruik elementen in de omgeving om te helpen met verlichting. Plaats uw onderwerp in de buurt van bomen om gevlekt licht te creëren of gebruik een natuurlijke boog om ze in te kaderen en wat schaduw te bieden.
3. Camera -instellingen en technieken:
* meting: Let goed op uw meet. De meter van uw camera is ontworpen om alles 18% grijs te maken. Als je een heldere scène fotografeert (zoals met achtergrondverlichting), kan je camera het gezicht van het onderwerp onderbelichten.
* Spotmeting: Gebruik spotmeting om het gezicht van uw onderwerp af te sporen. Dit geeft u een meer accurate blootstelling.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie (+/-) om de afbeelding indien nodig op te helderen of donkerder te maken. Als het gezicht te donker is, voegt u positieve belichtingscompensatie toe (bijv. +0.3, +0.7, +1.0).
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor de verlichtingsomstandigheden. "Sunny" voor direct zonlicht, "Cloudy" voor bewolkte dagen, enz. Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en benadrukt het onderwerp. Dit is geweldig voor portretten. Vergeet niet dat hoe breder het diafragma, hoe minder vergevingsgezind je focus zal zijn.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus blijft. Dit is handig voor groepsopnames of omgevingsportretten waar u wilt dat de achtergrond scherp is.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een snel voldoende sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat je sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral bij het handhouden van de camera. Een algemene vuistregel is om een sluitertijd te gebruiken die ten minste de wederzijdse van uw brandpuntsafstand is (bijvoorbeeld als u een 50 mm -lens gebruikt, gebruik een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde). Als uw onderwerp beweegt, heeft u een snellere sluitertijd nodig.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het inwerken van de nabewerking om blootstelling, witbalans en andere instellingen aan te passen.
* vul flash (subtiel): Een kleine hoeveelheid vulflits kan de schaduwen opfleuren, zelfs in buitensituaties. Gebruik de ingebouwde flitser van uw camera of een externe flash-set op een instelling met lage stroom. Pas op dat u het natuurlijke licht niet overmeestert. U zult waarschijnlijk het flash -vermogen willen verminderen.
4. Natuurverwerking:
* Blootstelling aanpassing: Pas de blootstelling aan om de afbeelding indien nodig op te helderen of donkerder te maken.
* Contrastaanpassing: Verhoog of verminder het contrast om drama toe te voegen of te verminderen.
* Shadow/Markeeraanpassing: Gebruik deze tools om details te herstellen in schaduwen en hoogtepunten.
* Witbalanscorrectie: Stel indien nodig de witbalans aan.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren.
Voorbeeldscenario's:
* middagzon: Zoek een schaduwrijke plek onder een boom of gebouw. Gebruik spotmeting op het gezicht en verhoog indien nodig de blootstellingscompensatie.
* bewolkte dag: Omarm het zachte licht! Focus op compositie en het vastleggen van natuurlijke uitdrukkingen. Misschien wilt u een vleugje contrast toevoegen in de nabewerking.
* Gouden uur: Experimenteer met achtergrondverlichting en zijverlichting. Besteed aandacht aan de meting om ervoor te zorgen dat het gezicht correct is blootgesteld.
Key Takeaways:
* Leer licht te zien. Begrijpen hoe licht zich in verschillende situaties gedraagt, is cruciaal.
* positionering is alles. Waar u uw onderwerp in verband met de lichtbron plaatst, maakt een enorm verschil.
* Wees niet bang om te experimenteren. Probeer verschillende hoeken, poses en camera -instellingen om te vinden wat het beste werkt.
* oefening maakt perfect. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het fotograferen van mensen buitenshuis zonder een reflector.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen, zelfs zonder een reflector te gebruiken! Succes!