i. Inzicht in de basis
* sluitertijd: De duur van de sensor van uw camera wordt blootgesteld aan licht. Lagere sluitertijden zorgen ervoor dat meer licht binnen kan, maar legt ook meer beweging vast.
* Motion Blur: Komt voor wanneer er iets beweegt tijdens de blootstelling, waardoor het vervaagt. Dit kan opzettelijk en artistiek zijn.
* omgevingslicht: Het bestaande licht in de scène. U moet dit beheren om overmatige blootstelling met langzame sluitertijden te voorkomen.
* brandpuntsafstand: Een langere brandpuntsafstand overdrijft de beweging meer dan een bredere.
* Onderwerpbeweging versus camerabeweging: U kunt ervoor kiezen om uw onderwerp stil te houden en de camera te verplaatsen, of de camera stil te houden en uw onderwerp te laten bewegen, of een combinatie van beide.
ii. Benodigde apparatuur
* DSLR of spiegelloze camera: Met handmatige modusregeling (essentieel!).
* lens: Elke lens werkt, maar een snelle lens (een met een breed diafragma zoals f/1.8 of f/2.8) maakt meer licht in, wat nuttig kan zijn in donkere omgevingen.
* statief (sterk aanbevolen): Om de achtergrond scherp te houden als u alleen de beweging van het onderwerp vastlegt. Als u van plan bent om met het onderwerp te pannen, kan een statief u belemmeren.
* filter neutrale dichtheid (ND) (optioneel maar vaak noodzakelijk): Vermindert de hoeveelheid licht die de lens binnengaat, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken in heldere omstandigheden zonder overbelichting. Ontvang een variabel ND -filter voor flexibiliteit.
* Remote -release op afstand (optioneel): Minimaliseert de camera -shake bij het drukken op de ontsnappingsknop.
iii. Instellingen en techniek-De stapsgewijze handleiding
1. Kies uw onderwerp en locatie:
* Onderwerp: Overweeg onderwerpen met inherente beweging (dansers, atleten, mensen lopen, auto's die op de achtergrond passeren). Zelfs een eenvoudige kopbeurt kan worden vastgelegd. Overweeg ook om een persoon met een gestage pose en bewegende lichten te gebruiken.
* Locatie: Zoek naar interessante achtergronden of lichtomstandigheden. Stedelijke omgevingen met stadslichten, natuurlijke gebieden met windgeblazen elementen of studio-opstellingen met gecontroleerde verlichting alle werk.
2. Cameramodus: Schakel over naar handleiding (m) of Sluiter prioriteit (tv of s) modus . Manual geeft u volledige controle, terwijl u de sluiterprioriteit kunt instellen om de sluitertijd in te stellen en de camera het diafragma aanpast.
3. Sluitertijd:
* Experiment: De beste sluitertijd hangt af van de hoeveelheid beweging en het gewenste effect.
* startpunten:
* Subtiele beweging: 1/30 tot 1/15 van een seconde.
* merkbare beweging: 1/8 tot 1/4 van een seconde.
* significante vervaging: 1/2 seconde of langer.
* Factoren die de keuze van de sluitersnelheid beïnvloeden:
* hoeveelheid licht: Heldere omstandigheden vereisen hogere sluitertijden (of een ND -filter).
* Onderwerpsnelheid: Sneller bewegende onderwerpen vereisen snellere (maar toch *langzame *) sluitertijden om hun beweging vast te leggen.
* Gewenst effect: Hoeveel vervaging wil je?
4. Apertuur:
* Handmatige modus: Pas het diafragma aan om de juiste blootstelling te bereiken, op basis van de gekozen sluitertijd en ISO.
* Sluiter prioriteitsmodus: De camera kiest automatisch het diafragma. Houd er rekening mee dat het een zeer breed diafragma (klein F-nummer) bij weinig licht zou kunnen kiezen, wat resulteert in een ondiepe scherptediepte.
* Diepte van veld: Een kleiner diafragma (groter F-nummer zoals f/8 of f/11) geeft u een grotere scherptediepte, wat handig is om meer van de scène scherp te houden als uw camera stabiel is. Een breder diafragma (kleiner F-nummer zoals f/2.8 of f/4) zal een ondiepe scherptediepte creëren, die uw onderwerp isoleert.
5. ISO:
* Houd het laag: Begin met uw laagste native ISO (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
6. Focus:
* autofocus: Gebruik autofocus om de focus op uw onderwerp te vergrendelen * Voordat u de belichting start. Mogelijk moet u Single-Point AF of handmatige focus gebruiken als de autofocus worstelt door weinig licht of beweging.
* Handmatige focus: In sommige gevallen, vooral met voorspelbare beweging, kan de handmatige focus de voorkeur hebben.
7. Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène om de belichting te bepalen. Dit werkt goed in veel situaties.
* Spotmeting: Meet licht uit een klein gebied. Handig als de verlichting complex is en u ervoor wilt zorgen dat het onderwerp correct is blootgesteld.
8. stabilisatie:
* statief: Gebruik een statief om de achtergrond scherp te houden als u alleen onderwerpbeweging vastlegt of als u zeer weinig licht bevindt.
* beeldstabilisatie (is) / trillingsreductie (VR): Zet het * uit * als u een statief gebruikt, omdat dit soms problemen kan veroorzaken. Zet het * aan * als je de camera met de hand houdt en panning.
9. Neem het schot:
* Druk op de ontspanknop: Druk voorzichtig op de ontspanknop (of gebruik een afstandsbediening) om de belichting te starten.
* panning (optioneel): Als uw onderwerp horizontaal beweegt, probeer dan de camera ermee te pakken terwijl u de foto maakt. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond. Oefen soepele panningbeweging.
* Camerabeweging (creatieve techniek): Verplaats de camera opzettelijk tijdens de belichting (omhoog/omlaag, zij-tot-kant of cirkelvormig) om abstracte bewegingsonscherpte te creëren. Dit kan het beste worden gedaan met een statisch onderwerp.
10. Review en aanpassen:
* Controleer het histogram: Zorg ervoor dat uw afbeelding correct is blootgesteld (niet te helder of te donker). Pas de diafragma, ISO of sluitertijd indien nodig aan.
* Beoordeel de vervaging: Is de beweging wazig wat je bedoelde? Zo niet, pas dan de sluitertijd aan.
* scherpte: Controleer de scherpte van de delen van de afbeelding die u scherp wilt zijn. Pas de focus- of panningtechniek aan.
iv. Creatieve technieken en tips
* Panning: Zoals hierboven vermeld, is dit een klassieke manier om bewegende onderwerpen te vangen terwijl het de achtergrond vervaagt.
* zoom burst: Zoom in of uit tijdens de blootstelling om een radiaal vervagingeffect te creëren. Gebruik een zoomlens.
* Lichte paden: Leg de strepen van licht van auto's, fietsen of andere lichtbronnen die 's nachts bewegen. Vereist lange blootstellingen (enkele seconden of langer).
* Ghosting: Combineer een langzame sluitertijd met een flits. De flits zal het onderwerp bevriezen, terwijl de langzame sluitertijd de beweging om hen heen vastlegt, waardoor een spookachtig effect ontstaat.
* Beweging van het onderwerp: Laat uw onderwerp bewegen tijdens de belichting terwijl de camera stil blijft. De beweging van het onderwerp zal worden vervaagd, waardoor een gevoel van dynamiek ontstaat.
* Camerabeweging (abstract): Opzettelijk schudden of de camera verplaatsen tijdens de blootstelling voor abstracte en schilderachtige effecten.
* Combineer stilte en beweging: Gebruik een flits om een deel van het onderwerp te bevriezen, terwijl de langzame sluitertijd de omliggende beweging vangt.
* Meerdere belichtingen: Combineer meerdere belichtingen in camera of in nabewerking voor complexe en gelaagde effecten.
v. Post-processing
* Kleine aanpassingen: Gebruik fotobewerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom, Capture One of GIMP) om kleine aanpassingen aan te brengen aan blootstelling, contrast, witbalans en scherpte.
* Selectieve slijpen: Als u de scherpte van een bepaald gebied wilt benadrukken (zoals de ogen van het onderwerp), gebruik dan selectieve technieken voor het slijpen.
* Creatieve effecten: Experimenteer met kleurenafname, toning en andere creatieve effecten om de stemming en stijl van uw afbeeldingen te verbeteren.
vi. Veel voorkomende fouten en probleemoplossing
* overbelichting: Gebruikmakend van een te langzame sluitertijd in fel licht. Gebruik een kleiner diafragma, lagere ISO of een ND -filter.
* Camera Shake: Resulterend in algehele wazigheid. Gebruik een statief, snellere sluitertijd (indien mogelijk) of beeldstabilisatie.
* gemiste focus: Zorg ervoor dat uw focus op het beoogde onderwerp is vergrendeld voordat u de belichting begint.
* Onbedoelde vervaging: Te veel beweging in het onderwerp of de camera wanneer je scherpte wilde.
* Saaie achtergrond: Kies een achtergrond die het onderwerp aanvult en visuele interesse toevoegt aan de compositie.
vii. Key Takeaways
* Experimenteren is de sleutel: Er is geen enkele "rechts" sluitertijd. Oefen en experimenteer om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp.
* Controleer uw licht: Begrijp hoe licht uw blootstelling beïnvloedt.
* Beheers de techniek: Oefen soepele panning en andere camerabewegingen.
* Denk creatief: Verken verschillende manieren om Motion Blur te gebruiken om een verhaal te vertellen of een stemming te creëren.
* veel plezier! Het slepen van de sluiter is een creatieve en lonende techniek.
Door deze stappen en tips te volgen, kunt u de kunst beheersen van het slepen van de sluiter en verbluffende, dynamische portretten maken die beweging vastleggen en een verhaal vertellen. Succes!