i. Inzicht in de film noir -esthetiek
* Visuele elementen:
* Hoog contrast: Sterkverschillen tussen licht en schaduw. Zwarten zijn diep, blanken zijn helder.
* chiaroscuro: Dramatisch gebruik van licht en schaduw om stemming en dimensie te creëren. Denk aan harde schaduwen die uit het gezicht snijden.
* Low-key verlichting: Overwegend donkere tonen, met alleen belangrijke gebieden verlicht.
* Venetiaanse jaloezieën: Een klassiek motief dat gestreepte schaduwen werpt, textuur en claustrofobie toevoegt.
* rook en mist: Voegt sfeer toe en verduistert details.
* regen: Vaak gebruikt om de grimmige, natte en verlaten stemming te benadrukken.
* Nederlandse hoek (Canted Angle): De camera kantelen om een gevoel van onrust en desoriëntatie te creëren.
* close-ups: Intense focus op de ogen van het onderwerp, de mond of andere veelzeggende details.
* Reflecties: Spiegels, plassen of ramen die worden gebruikt om een gevoel van dubbelhartigheid of mysterie te creëren.
* Onderwerp:
* femme fatale: Een mooie, verleidelijke en gevaarlijke vrouw die mannen manipuleert.
* Privé detective: Een cynische, wereldverklarige hoofdrolspeler, vaak moreel dubbelzinnig.
* thema's: Corruptie, verraad, hebzucht, moord, paranoia en de donkere kant van de menselijke natuur.
* kleurenpalet:
* In de eerste plaats zwart en wit (hoewel je het kunt aanpassen aan kleurenfilm met onverzadigde kleuren). Als kleur, denk diep rood, blues en greens.
ii. Planning en voorbereiding
1. Concept:
* verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Is uw onderwerp een rechercheur, een femme fatale of iemand gevangen in een web van intriges? Dit zal de pose, expressie en instelling informeren.
* karakter: Definieer de persoonlijkheid van het personage. Zijn ze gehard, kwetsbaar, mysterieus of verleidelijk?
* stemming: Beslis over het algemene gevoel dat je wilt oproepen:spanning, angst, melancholie, enz.
2. Onderwerp:
* kleding: Kies kleding die past bij het personage en de film Noir Era (1940s-1950s). Denk aan trenchcoats, fedoras, op maat gemaakte pakken voor mannen; Vorm passende jurken, scherpe sieraden en donkere lippenstift voor vrouwen.
* Haar en make -up: Stijlhaar op een klassieke manier van 40/50s. Make -up moet dramatisch zijn:gedefinieerde wenkbrauwen, donkere eyeliner en gewaagde lippenstift.
* Expressie: Oefen de gewenste uitdrukking-wereldverklaar, cynisch, verleidelijk, verdacht of pijnlijk.
3. Locatie:
* Ideale locaties: Donkere steegjes, slecht verlichte bars, door regen gesneden straten, ramen met venetiaanse jaloezieën of zelfs een eenvoudige studio met creatieve verlichting.
* Props: Overweeg om rekwisieten te gebruiken zoals sigaretten, wapens, glazen alcohol, hoeden, kranten, roterende telefoons of letters.
iii. Verlichtingsopstelling (cruciaal voor film noir)
1. harde verlichting: Dit creëert de scherpe, dramatische schaduwen die kenmerkend zijn voor film noir.
2. enkele lichtbron (sleutellicht): Vaak aan de zijkant van het onderwerp geplaatst om sterke schaduwen over hun gezicht te creëren.
3. vul licht (optioneel): Gebruik een reflector of een zeer zwak licht aan de andere kant van het sleutellicht om de schaduwen enigszins te verzachten, maar elimineer ze niet volledig.
4. achtergrondverlichting (optioneel): Een licht dat achter het onderwerp wordt geplaatst, kan een halo -effect creëren en ze scheiden van de achtergrond.
5. gobo (ga tussen object): Het gebruik van een gobo (zoals Venetiaanse jaloezieën) kan interessante schaduwen over het onderwerp en de achtergrond werpen. U kunt uw eigen gobo maken met karton met uitgesneden patronen.
6. Praktische lichten: Neem bestaande lichtbronnen op in uw scène, zoals een bureaulamp, een neonbord of een straatlicht.
Voorbeeldverlichtingsinstellingen:
* klassieke zijverlichting: Sleutellicht aan één kant geplaatst, iets voor het onderwerp. Weinig of geen vullicht.
* "Rembrandt Lighting": Creëert een driehoek van licht op de wang tegenover de hoofdlichtbron.
* Venetiaanse blinde schaduwen: Plaats een licht achter een raam met Venetiaanse jaloezieën om schaduwen op het onderwerp te projecteren.
apparatuur:
* Lichten: Studio -strabees (flitsen), continue lichten (LED -panelen of gloeilampen). Als u begint, kan een enkele Speedlight (Flash) met modificatoren werken.
* Lichtmodificaties: Softboxen (voor een iets zachtere uitstraling), roosters (om lichte lekkage te regelen), snoots (om het licht in een strakke balk te concentreren), schuurdeuren (om het licht te vormen).
* reflectoren: Om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* gobo: Materialen om schaduwpatronen te maken.
iv. Het portret fotograferen
1. Camera -instellingen:
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om ruis (korrel) te minimaliseren.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) zal een ondiepe veldveld creëren, de achtergrond vervagen en uw onderwerp isoleren. Een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11) geeft je meer van de scène in focus.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de afbeelding correct bloot te stellen, gezien uw ISO en diafragma.
* Witbalans: Stel het in op "daglicht" of pas handmatig aan voor een koelere, dramatische uitstraling.
2. Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen van het onderwerp (ogen, mond) langs de lijnen of op de kruispunten van het regel van derdenrooster.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van isolatie of mysterie te creëren.
3. poseren:
* dramatische hoeken: Wees niet bang om met verschillende hoeken te experimenteren. Laat je onderwerp tegen een muur leunen, over hun schouder kijken of poseer met hun hoofd een beetje gekanteld.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Een sigaret, een glas of gewoon een gebalde vuist kan toevoegen aan het verhaal.
* Oogcontact: Direct oogcontact kan krachtig zijn, maar een blik op de zijkant kan ook een gevoel van mysterie of kwetsbaarheid creëren.
v. Nabewerking (cruciaal voor laatste uiterlijk)
1. Zwart -witte conversie:
* Gebruik een speciale zwart -witte conversietool in Photoshop, Lightroom of een andere foto -editor.
* Experimenteer met verschillende kleurenfilters om de tonen in het zwart -witte beeld te regelen. Een rood filter zal bijvoorbeeld rode tonen opfleuren en blauwe tonen donkerder maken.
2. Contrastaanpassingen:
* Verhoog het contrast om die dramatische zwarten en blanken te creëren. Gebruik curven of niveaus aanpassingen om het tonale bereik te verfijnen.
3. Dodge and Burn:
* Gebruik de Dodge- en Burn -tools om selectief delen van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken. Dit kan worden gebruikt om hoogtepunten te verbeteren, schaduwen te verdiepen en het gezicht te vormen.
4. Slijpen:
* Scherp de afbeelding om de details te verbeteren, maar wees voorzichtig om niet over sharpen te schijnen.
5. graan (optioneel):
* Het toevoegen van een kleine hoeveelheid filmkorrel kan de vintage look verbeteren.
6. vignet (optioneel):
* Een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken.
7. Kleurclassificatie (als u kleur gebruikt):
* Desaturate kleuren om het een gedempt, vintage gevoel te geven.
* Gebruik split -toning om subtiele kleurencasts toe te voegen aan de hoogtepunten en schaduwen. U kunt bijvoorbeeld een iets warme toon toevoegen aan de hoogtepunten en een koele toon aan de schaduw.
Belangrijke afhaalrestaurants voor succes:
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en postverwerkingstechnieken.
* inspiratie: Bestudeer klassieke film noir -films en foto's om inspiratie te krijgen voor je eigen werk.
* verhalen vertellen: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen en gebruik alle elementen waarover je beschikt om dat verhaal over te brengen.
* Details: Let op elk detail, van de uitdrukking van het onderwerp tot de verlichting tot de nabewerking.
Door deze richtlijnen te volgen en je vaardigheden te beoefenen, kun je verbluffende Hollywood -film noir -portretten maken die het drama, het mysterie en de intriges van dit iconische genre vastleggen. Succes!