De "How to" (goede praktijken):
1. Planning en compositie is de sleutel:
* Definieer uw doel: Wat probeer je over te brengen? Vrolijk? Bedachtzaam? Avontuurlijk? Dit zal uw pose, locatie en expressie beïnvloeden.
* Kies een locatie: Denk aan achtergrond. Een schone, overzichtelijke achtergrond is vaak het beste, maar een relevante achtergrond kan context toevoegen (bijvoorbeeld een boekenplank voor een portret over lezen). Overweeg de verlichting op de locatie.
* Stel uw schot samen: Gebruik de regel van derden (stel je voor dat je zoeker opgesplitst in een 3x3 -raster en plaats belangrijke elementen langs die lijnen of kruispunten). Overweeg negatieve ruimte.
* uw opname inlijst: Gebruik een statief of stabiel oppervlak. Stel de camera in zodat de scène is ingelijst zoals je het wilt * eerder * je activeert de timer. Dit is de meest cruciale stap.
2. verlichting is belangrijk:
* Natuurlijk licht is je vriend: Zacht, diffuus licht is bijna altijd beter dan hard zonlicht. Schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang of voor zonsondergang) of op een bewolkte dag.
* Vermijd direct zonlicht: Het veroorzaakt harde schaduwen en scheel.
* Beschouw raamlicht: Indien binnenshuis, positioneer je jezelf in de buurt van een raam om flatterend licht te krijgen.
* Als u kunstlicht gebruikt (wees voorzichtig): Softboxen of reflectoren kunnen helpen licht te verspreiden. Vermijd het gebruik van directe flits, wat meestal niet flatterend is.
3. Camera -instellingen:
* diafragma: Denk aan de diepte van het veld. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) geeft u een ondiepe veldveld, die de achtergrond vervaagt en de aandacht op u richt. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) houdt meer van het beeld in focus. Overweeg wat je scherp wilt zijn.
* focus: Dit is lastig met een zelf-timer. Optie 1 (beste): Focus op een object op de * exacte * afstand waar u staat. Gebruik autofocus op dat object en schakel vervolgens over naar handmatige focus om de focus te vergrendelen. Optie 2: Gebruik face-detectie autofocus (als je camera het heeft) en hoop dat het werkt wanneer je het frame tegenkomt. Optie 3 :Sommige camera's stellen u in staat om focuspunten op afstand in te stellen.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om geluid (korreligheid) te voorkomen. Verhoog het alleen als u een snel genoeg sluitertijd moet behouden om vervaging te voorkomen.
* sluitertijd: Snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen. Een algemene vuistregel is om een sluitertijd te gebruiken die minimaal 1/brandpuntslengte is (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde). Gebruik een statief als u lagere snelheden gebruikt.
* Witbalans: Stel het op de juiste manier in voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam). Auto witbalans werkt vaak goed.
* schiet in RAW (indien mogelijk): Dit geeft je meer flexibiliteit bij het bewerken.
4. Timer en uitvoering:
* Gebruik een externe sluiter (sterk aanbevolen): Dit geeft u veel meer controle en flexibiliteit.
* Als u de zelf-timer gebruikt: Stel een lang genoeg timer in (bijvoorbeeld 10 seconden) om u tijd te geven om in positie te komen.
* Oefen uw pose en expressie: Oefen van tevoren voor een spiegel. Weet waar je staat, hoe je gaat poseren en welke uitdrukking je zult hebben.
* Sta daar niet alleen: Beweeg een beetje rond, verander je pose en probeer verschillende uitdrukkingen voor elke opname.
* Maak meerdere schoten: Je zult het moeten doen. Hoe meer je neemt, hoe hoger de kans dat je er een krijgt die je leuk vindt.
5. Natuurverwerking (bewerken):
* Correcte belichting en witbalans: Indien nodig.
* Crop and RoTen: De compositie verbeteren.
* Pas het contrast en de duidelijkheid aan: Verbeter het beeld.
* Verwijder vlekken: Indien gewenst (maar overdrijf het niet).
* Slijten: Enigszins om details te verbeteren.
De "hoe * niet * tot" (gemeenschappelijke fouten):
1. Samenstelling negeren:
* Alles centreren: Jezelf dood in het frame plaatsen kan saai zijn.
* hakken van ledematen: Vermijd niet omlijsten van uw lichaam op ongemakkelijke plaatsen (bijv. Op de ellebogen, knieën of enkels).
* achtergrondrommel: Een rommelige achtergrond zal de kijker afleiden.
* Kantelende horizonten: Probeer altijd je horizon recht te krijgen.
2. Slechte verlichting:
* direct zonlicht op je gezicht: Veroorzaakt harde schaduwen en scheel.
* achtergrondverlichting zonder vulling: Je gezicht wordt een silhouet. Tenzij dat je doel is.
* binnenverlichting die te zwak of geelachtig is.
* het negeren van schaduwen: Let op de schaduwen die uzelf en uw omgeving hebben geworpen. Zijn ze vleiend?
3. Slechte camera -instellingen:
* Uit focus: Dit is de grootste moordenaar. Zorg ervoor dat de focus scherp is waar het moet zijn.
* te veel ruis: Met een te hoog van een ISO.
* Motion Blur: Gebruik te langzaam van een sluitertijd zonder een statief.
* diafragma dat te breed of te smal is voor het gewenste effect: Niet denken aan de diepte van het veld.
4. Onhandige poses en uitdrukkingen:
* Stijve en onnatuurlijke poses: Oefening! Ontspan je schouders en kaak.
* Gedwongen glimlachen: Ze zien er nep uit. Denk aan iets blij om een echte glimlach te krijgen.
* elke keer rechtstreeks naar de camera kijkt: Probeer een beetje opzij te kijken voor een meer openhartige look.
* je adem inhouden: Ontspannen!
5. Het proces haasten:
* Niet van tevoren plannen: Gewoon willekeurig de camera richten en het beste hopen.
* slechts één schot maken: Je hebt bijna gegarandeerd meer nodig.
* De resultaten niet controleren: Bekijk uw foto's op de camera om ervoor te zorgen dat ze in focus en goed blootgesteld zijn.
6. Veiligheid negeren:
* uw camera op een precaire locatie plaatsen: Het kan vallen en breken.
* risico's nemen om een schot te krijgen: Breng jezelf niet in gevaar. Vooral als er niemand in de buurt is om te helpen.
* bewust zijn van uw omgeving.
Samenvattend:
De sleutel tot een goed portret van zelftimeer is planning, geduld en experimenten. Wees niet bang om verschillende dingen te proberen totdat je vindt wat het beste voor jou werkt.