i. Inzicht in de basis
* Wat is licht schilderen? Licht schilderen omvat het gebruik van een bewegende lichtbron om een onderwerp te verlichten en sporen van licht te creëren tijdens een foto met een lange blootstelling. In wezen "schildert" je met licht.
* Essentiële apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal vanwege de handmatige bedieningselementen. Uw smartphone * kan * werken, maar u hebt een app nodig die handmatige expositiebesturing biedt.
* lens: Een veelzijdige lens zoals een 50 mm of een kitlens (18-55 mm) zal het werk doen. Een bredere lens kan nuttig zijn voor grotere scènes of strakke ruimtes.
* statief: Absoluut cruciaal. Lange blootstellingen vereisen een stabiele camera om vervaging te voorkomen.
* Lichtbron: Zaklampen, LED -panelen, glasvezelkabels, smartphoneschermen - alles wat licht uitzendt. Experimenteer met verschillende kleuren en texturen.
* release op afstand (optioneel maar aanbevolen): Dit voorkomt camera -shake bij het starten en stoppen van de belichting.
* Donkere omgeving: Hoe donkerder hoe beter. Complete Darkness biedt de meeste controle.
ii. Je portret plannen
* Conceptontwikkeling: Voordat u zelfs uw uitrusting opstelt, overweeg het volgende:
* Onderwerp en thema: Welk verhaal wil je vertellen? Denk na over de persoonlijkheid van het onderwerp en hoe licht schilderen het kan verbeteren.
* Achtergrond: Houd het eenvoudig of neem bestaande elementen in de omgeving op. Overweeg het gebruik van donkere stof of achtergronden.
* Lichte schilderstijl: Wilt u gebruiken:
* schetsen: Benadruk de vorm van het onderwerp.
* Abstracte vormen: Creëer dynamische en surrealistische effecten.
* tekst of symbolen: Personaliseerde berichten of elementen toevoegen.
* Lichte paden: Creëer beweging en energie.
* kleurenpalet: Kies kleuren die uw onderwerp en thema aanvullen. Gekleurde gels over uw lichtbron kunnen zeer effectief zijn.
* schetsen (optioneel): Teken een ruwe schets van uw geplande lichte schilderij om het eindresultaat te visualiseren en uw bewegingen te plannen.
* Oefening: Oefen van tevoren je lichte schildertechnieken om een idee te krijgen van hoe verschillende lichtbronnen en bewegingen het beeld beïnvloeden.
iii. Camera -instellingen
* modus: Stel uw camera in op handmatige (M) -modus. Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Begin met een kleiner diafragma (hoger F-nummer) zoals f/8 of f/11. Dit verhoogt de diepte van het veld, zodat uw onderwerp en lichte schilderelementen in focus zijn. Pas indien nodig aan.
* sluitertijd: Dit is de sleutel! Begin met een lange belichtingstijd - 5 seconden, 10 seconden of zelfs langer. Pas aan op basis van hoeveel tijd u nodig hebt om uw lichte schilderij te voltooien. Gebruik de bolinstelling als u extreem lange belichtingen handmatig nodig hebt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* focus: Focus op uw onderwerp voordat Je zet de lichten uit. Gebruik autofocus om de focus te vergrendelen en schakel vervolgens over naar handmatige focus om te voorkomen dat de camera probeert zich opnieuw te concentreren tijdens de belichting. Mogelijk heeft u een tijdelijke lichtbron nodig om in eerste instantie te helpen bij het focussen.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op wolfraam of fluorescerend, afhankelijk van het type lichtbron dat u gebruikt. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt voor uw scène. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* bestandsindeling: Schiet in rauw formaat. Dit bewaart meer beeldgegevens en geeft u een grotere flexibiliteit bij het naverwerking.
iv. Je scène instellen
1. Plaats uw onderwerp: Laat uw onderwerp staan of zitten in de gewenste pose. Instrueer ze om zo stil mogelijk te blijven tijdens de blootstelling.
2. Camera -plaatsing: Bevestig uw camera op het statief en zorg voor uw opname.
3. omgevingslichtregeling: Zorg ervoor dat de kamer zo donker mogelijk is. Bedek ramen met donkere stof.
4. Testschoten: Maak een paar testopnames met verschillende instellingen om uw focus, blootstelling en compositie te controleren. Gebruik een tijdelijk licht om uw onderwerp kort te verlichten tijdens deze testopnames.
v. Het lichte schilderproces
1. Start de belichting: Gebruik de externe sluiterafgifte (of de zelf-timer van de camera) om de lange belichting te starten.
2. Verlicht uw onderwerp: Illumineer uw onderwerp kort met de lichtbron om hun eerste uiterlijk vast te leggen. U kunt een enkele lichtflits of een zachte, zelfs verlichting gebruiken. Experimenteer met hoeken en intensiteit.
3. Verf met licht: Verplaats je lichtbron rond de scène en creëer de gewenste patronen, vormen of paden.
* Consistentie is de sleutel: Houd een consistente afstand tussen de lichtbron en het onderwerp of de achtergrond om zelfs verlichting te bereiken.
* snelheidsregeling: Pas uw bewegingssnelheid aan om de helderheid van de lichte paden te regelen. Snellere bewegingen creëren zwakkere paden, terwijl langzamere bewegingen betere, meer gedefinieerde lijnen creëren.
* verborgen licht: Probeer de lichtbron * weg te wijzen * van de camera voor een subtielere, indirecte gloed.
* lagen: U kunt meerdere lagen lichtschilderen maken door de blootstelling te pauzeren, uw lichtbron of positie aan te passen en vervolgens de belichting voort te zetten.
4. Beëindig de belichting: Gebruik de externe sluiterafgifte om de belichting te beëindigen.
vi. Post-processing
1. Importeren en bewerken in RAW: Importeer uw RAW -bestanden in een fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, leg er een of GIMP.
2. Blootstelling en contrast aanpassen: Betaal de algehele helderheid en het contrast van het beeld.
3. Witbalanscorrectie: Pas de witbalans aan om de gewenste kleurtonen te bereiken.
4. Ruisreductie: Verminder elk geluid dat aanwezig kan zijn, vooral in de schaduw.
5. Kleurcorrectie: Verbeter de kleuren van uw lichte schilderelementen om ze te laten knallen.
6. Slijpen: Voeg een subtiele hoeveelheid slijpen toe om de details te verbeteren.
7. Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om de helderheid, het contrast of de kleur van specifieke delen van de afbeelding selectief aan te passen.
vii. Tips en trucs voor unieke portretten
* Experimenteer met lichtbronnen: Probeer verschillende zaklampen, LED -panelen, glasvezelkabels, sterrplichters (met voorzichtigheid!), Glowsticks of zelfs uw smartphonescherm. Elke lichtbron zal een ander effect produceren.
* Gekleurde gels: Gebruik gekleurde gels over uw lichtbron om levendige kleuren toe te voegen aan uw lichte schilderij.
* stencils en uitsnijdingen: Maak stencils of uitsparingen om patronen te projecteren en vormen op uw onderwerp.
* Slow Sync Flash: Combineer lichte schilderij met een langzame synchronisatieflits om de beweging van het onderwerp te bevriezen terwijl de lichte paden worden vastgelegd.
* Meerdere lichtschilders: Roep de hulp in van vrienden om meer complexe en dynamische lichte schildereffecten te creëren. Coördineer uw bewegingen en lichtbronnen.
* Reflecties: Gebruik spiegels of reflecterende oppervlakken om interessante reflecties te creëren en diepte toe te voegen aan uw afbeelding.
* silhouetten: Creëer dramatische silhouetten door de achtergrond achter uw onderwerp te verlichten.
* Beweging: Laat uw onderwerp subtiele bewegingen maken tijdens de blootstelling om interessante bewegingswazige effecten te creëren.
* Negatieve ruimte: Gebruik negatieve ruimte om een gevoel van evenwicht en visueel belang te creëren.
* Focusstapelen (geavanceerd): Als u een grotere scherptediepte nodig hebt dan u kunt bereiken met een klein diafragma, overweeg dan focusstapelen. Neem meerdere afbeeldingen met verschillende focuspunten en combineer ze vervolgens in naverwerking.
* Oefen, oefen, oefen: Licht schilderen is oefening om te beheersen. Wees niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn. Blijf je techniek experimenteren en verfijnen.
* Veiligheid eerst! Als u brand gebruikt (sterrlingen, enz.), Neem extreme voorzichtigheid en laat een brandblusser of water in de buurt. Zorg ervoor dat u zich op een veilige locatie bevindt, weg van ontvlambare materialen.
viii. Inspiratie
* Verken online galerijen: Zoek naar "Light Painting Portraits" op websites als 500px, Flickr of Behance om geïnspireerd te raken door het werk van andere fotografen.
* Analyseer succesvolle afbeeldingen: Bestudeer de technieken die door andere fotografen worden gebruikt en probeer ze te repliceren in uw eigen werk.
* Ontwikkel uw eigen stijl: Wees niet bang om te experimenteren en je eigen unieke benadering van licht schilderen te ontwikkelen.
Door deze technieken te combineren en je creativiteit te laten schijnen, kun je echt unieke en boeiende lichte schilderportretten creëren die opvallen van de menigte. Veel succes en veel plezier met experimenteren!