1. Slechte poseren:onhandigheid en onflatteuze hoeken
* De fout: Stijve, onnatuurlijke poses waardoor het onderwerp er ongemakkelijk uitziet of onflatteuze functies benadrukt. Poseren zonder doel of richting.
* de oplossing:
* direct, maar geen micromanage: Geef duidelijke en specifieke instructies ("draai je schouder iets naar mij toe", "schakel je gewicht naar je achtervoet") in plaats van alleen maar "pose" te zeggen.
* Begin met natuurlijke poses: Begin met ontspannen standpunten en pas geleidelijk aan. Vraag het onderwerp om iets natuurlijks te doen, zoals wandelen, leunen of communiceren met een object.
* Let op ledematen: Buig een beetje armen en benen om een meer dynamische look te creëren. Rechte, stijve ledematen kunnen er ongemakkelijk uitzien.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit verlengt de nek en minimaliseert dubbele kin (tenzij het natuurlijk een stilistische keuze is). De klassieke zin is "Turtle Neck" - Stel je voor dat je je kin een klein beetje vooruit probeert te steken.
* Angle is belangrijk: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende te vinden voor het gezicht en lichaam van het onderwerp.
* Oefening: Oefen het poseren van technieken met vrienden of familie om zich op hun gemak te voelen. Bekijk portretinspiratie en analyseer de poses.
* communiceren: Vraag om feedback van uw model. Hoe voelen ze zich?
2. Slechte verlichting:harde schaduwen en onderbelicht/overbelichting
* De fout: Met behulp van harde, direct licht (vooral zonlicht) dat onflatteuze schaduwen creëert of schieten in omgevingen die te donker of te helder zijn.
* de oplossing:
* Vermijd direct zonlicht (om middag): Het "gouden uur" (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) biedt zacht, warm licht. Bewolde dagen zijn ook goed.
* Gebruik een diffuser: Verzacht hard licht met behulp van een diffuser (een doorschijnende scherm) of door uw onderwerp in de schaduw te plaatsen.
* reflectoren: Stuiter licht terug op het gezicht van het onderwerp om schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen.
* off-camera flits: Gebruik een externe flash-eenheid en experimenteer met het stuiteren van muren of plafonds voor zachter, meer natuurlijk ogend licht. Overweeg een softbox of paraplu te gebruiken.
* meter zorgvuldig: Gebruik de lichtmeter van uw camera om de juiste belichting te garanderen. Leer histogrammen te lezen.
* Pas ISO aan: Wanneer u bij weinig licht schiet, verhoogt u uw ISO, maar let op lawaai.
* Leer verlichtingspatronen: Bestudeer klassieke verlichtingspatronen zoals Rembrandt, Loop, Butterfly en Split Lighting.
3. Afleidende achtergronden:rommel en ongewenste elementen
* De fout: Achtergronden die te druk zijn, afleidend of botsen met het onderwerp en focus wegtrekken.
* de oplossing:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar schone wanden, gewone achtergronden of natuurlijke instellingen met minimale afleidingen.
* Scheiding creëren: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* Verander uw hoek: Pas uw positie of de positie van het onderwerp aan om afleidende elementen van de achtergrond te elimineren.
* Verplaats het onderwerp: Soms kan het eenvoudigweg een paar stappen naar links of rechts nemen de achtergrond aanzienlijk verbeteren.
* Beschouw een achtergrond: Gebruik een professionele achtergrond (papier, stof) voor een schone, gecontroleerde look.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om de achtergrond verder te vervagen of donkerder te maken.
4. Niet focussen op de ogen:verlies van verbinding
* De fout: De ogen onscherp hebben, wat resulteert in een wazig of levenloos portret.
* de oplossing:
* Focus precies op de ogen: Gebruik het autofocussysteem van uw camera en zorg ervoor dat het focuspunt direct op het oog van het onderwerp ligt dat het dichtst bij de camera ligt.
* Single-Point autofocus: Het gebruik van autofocus met één punt kan u helpen uw focuspunt precies te selecteren.
* brede diafragma voorzichtigheid: Bij het gebruik van brede openingen is de diepte van het veld erg ondiep, waardoor nauwkeurige focus nog kritischer wordt.
* Back -knopfocus: Overweeg het gebruik van back-knopfocus om de focus van de sluiterrelease te scheiden.
* Controleer uw focus: Zoom in op de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera na het maken van de opname om te bevestigen dat de ogen scherp zijn.
5. De verkeerde lens gebruiken:vervorming en onflatteuze perspectief
* De fout: Het gebruik van een lens die de kenmerken van het onderwerp vervormt of een onflatteus perspectief creëert. Wijdhoekige lenzen kunnen gezichtskenmerken vervormen wanneer ze te dichtbij worden gebruikt.
* de oplossing:
* Ideale brandpuntsafstand: Over het algemeen worden brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm als ideaal beschouwd voor portretfotografie.
* Vermijd extreme brede hoeken (te dichtbij): Gebruik geen groothoeklenzen (bijv. 24 mm of breder) op korte afstand, omdat ze functies kunnen vervormen, waardoor de neus groter lijkt en andere functies onevenredig lijken.
* zoomlenzen: Een zoomlens binnen het ideale bereik (bijvoorbeeld 24-70 mm of 70-200 mm) biedt flexibiliteit.
* Experiment: Probeer verschillende brandpuntsafstand om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en het onderwerp.
6. Negeren van de garderobe van het onderwerp:botsing van kleuren en afleidende patronen
* De fout: Het onderwerp dat kleding draagt die niet flatterend, afleidend of botst met de achtergrond.
* de oplossing:
* Coördineren kleuren: Kies kleuren die de huidskleur van het onderwerp en de omgeving aanvullen.
* Vermijd drukke patronen: Drukke patronen kunnen afleiden. Solide kleuren of subtiele texturen zijn over het algemeen beter.
* Beschouw de stijl: De garderobe moet overeenkomen met de algehele stijl en stemming van het portret.
* communiceer met het onderwerp: Bespreek vooraf garderobe -opties met het onderwerp en bied suggesties aan.
* eenvoud is sleutel: Vaak werkt eenvoudige, klassieke kleding het beste.
* Vermijd logo's: Logo's kunnen afleiden.
7. Witbalans niet aanpassen:onnatuurlijke huidtonen
* De fout: Onjuiste witbalans resulterend in huidtinten die te warm zijn (oranje/geel) of te koel (blauw/grijs).
* de oplossing:
* Stel witbalans in: Gebruik de White Balance -presets van uw camera (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw) of, idealiter, gebruik een aangepaste witte balansinstelling op basis van de specifieke verlichtingsomstandigheden.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW-indeling kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Kleurcontrole: Gebruik een kleurencontrole om een aangepast witbalansprofiel te maken.
* Aanpassingen na de verwerking: Stel de witbalans aan bij het bewerken van software om nauwkeurige en aangename huidtinten te bereiken.
8. Overbewerking:onrealistische en kunstmatige look
* De fout: Overmatige bewerking die resulteert in een overdreven gladde huid, onnatuurlijke kleuren en een algemeen gebrek aan realisme.
* de oplossing:
* subtiliteit is de sleutel: Gebruik spaarzaam bewerkingstools.
* Focus op natuurlijke verbeteringen: Verbeter de natuurlijke schoonheid van het onderwerp in plaats van hun uiterlijk volledig te veranderen.
* Vermijd overgrenzende huid: Laat wat textuur achter om een natuurlijke uitstraling te behouden.
* Kleurgrading met zorg: Wees rekening met kleurenafname. Overdreven gestileerde kleurenverlaging kan de afbeelding er onnatuurlijk uitzien.
* Krijg een second opinion: Vraag iemand anders om uw bewerkingen te bekijken voordat u ze afrondt.
* minder is meer: Vaak is minder bewerking beter.
9. Samenstelling verwaarlozen:onevenwichtige en oninteressante opnamen
* De fout: Slechte samenstelling die resulteert in onevenwichtige, oninteressante of afleidende beelden.
* de oplossing:
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen van het portret (bijvoorbeeld de ogen) langs de lijnen of op de kruispunten van een rooster verdeeld in derden.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om evenwicht te creëren en de aandacht te trekken.
* Symmetrie en patronen: Zoek naar symmetrische composities of herhalende patronen.
* Experimenteer met hoeken: Probeer verschillende schiethoeken (bijv. Lage hoek, hoge hoek) om meer dynamische composities te creëren.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bijv. Deuren, bomen) om het onderwerp in te kaderen.
10. Niet verbinden met het onderwerp:gebrek aan emotie en persoonlijkheid
* De fout: De portretsessie behandelen als een puur technische oefening, verwaarloosd om op persoonlijk niveau contact te maken met het onderwerp.
* de oplossing:
* Build rapport: Neem de tijd om voor en tijdens de shoot met het onderwerp te praten om ze zich op hun gemak te laten voelen.
* Geef complimenten: Bieden echte complimenten om hun zelfvertrouwen te vergroten.
* Bied aanmoediging: Geef tijdens de sessie positieve feedback en aanmoediging.
* Wees authentiek: Wees jezelf en laat je persoonlijkheid doorschijnen.
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met het portret wilt vertellen en begeleid het onderwerp dienovereenkomstig.
* Echte emoties opwekken: Stel vragen of maak opmerkingen die echte emoties oproepen.
* Wees geduldig: Geef uw onderwerp de tijd om te ontspannen en open te stellen.
11. De handen vergeten:onhandige en onnatuurlijke plaatsing
* De fout: De plaatsing van de handen van het onderwerp verwaarlozen, wat resulteert in ongemakkelijke of afleidende poses.
* de oplossing:
* Richting geven: Geef specifieke instructies voor handplaatsing.
* Vermijd gebalde vuisten: Geslo -vuisten kunnen er gespannen uitzien.
* Natuurlijke plaatsing: Laat het onderwerp iets vasthouden (bijvoorbeeld een prop, hun eigen haar) of plaats hun handen in hun zakken.
* ontspannen handen: Moedig het onderwerp aan om hun handen te ontspannen.
* Vermijd platte handen: Platte handen kunnen er levenloos uitzien. Buig de vingers enigszins.
* hand-to-face: Handen in de buurt van het gezicht kunnen zeer effectief zijn.
* Oefen poses: Onderzoek verschillende handposities en oefen ze vooraf.
12. Schieten zonder visie:gebrek aan doel en richting
* De fout: De portretsessie naderen zonder een duidelijk idee van het gewenste resultaat of het verhaal dat je wilt vertellen.
* de oplossing:
* Plan vooruit: Ontwikkel een visie voor het portret voor de shoot. Overweeg de stijl, stemming en boodschap die u wilt overbrengen.
* Maak een moodboard: Verzamel inspiratie uit andere portretten of afbeeldingen die aansluiten bij uw visie.
* communiceer met het onderwerp: Bespreek uw visie met het onderwerp om ervoor te zorgen dat ze uw doelen begrijpen.
* verken de locatie: Verzoek de locatie vooraf om potentiële achtergronden en verlichtingsmogelijkheden te identificeren.
* Een shotlijst voor te stellen: Maak een opnamelijst om ervoor te zorgen dat u alle benodigde afbeeldingen vastlegt.
13. Geen statief gebruiken (indien nodig):camera -shake en wazigheid
* De fout: Geen statief gebruiken in omstandigheden met weinig licht of bij het gebruik van langzame sluitertijden, wat resulteert in camerahake en wazige afbeeldingen.
* de oplossing:
* Gebruik een statief: Gebruik een statief om uw camera te stabiliseren, vooral bij weinig licht of bij gebruik van langzame sluitertijden (over het algemeen langzamer dan 1/brandpuntsafstand).
* Release op afstand uit afstand: Gebruik een externe sluiterafgifte om de camera -shake te minimaliseren bij het gebruik van een statief.
* beeldstabilisatie: Schakel beeldstabilisatie in (als uw lens of camerabehuizing het heeft).
* Verhoog ISO: Verhoog uw ISO om hogere sluitertijden toe te staan, maar let op lawaai.
14. Negeren van de details:afleidende elementen en onvolkomenheden
* De fout: Met uitzicht op kleine details die kunnen afleiden van het algehele beeld, zoals zwerfharen, rimpels in kleding of vlekken op glazen.
* de oplossing:
* Let op details: Neem de tijd om het onderwerp en de omgeving zorgvuldig te observeren.
* Kledingkastcontrole: Zorg ervoor dat de kleding van het onderwerp schoon, kreukvrij en goed aangepast is.
* verzorging: Controleer op verdwaalde haren, make -up vlekken of andere verzorgingsimperfecties.
* Schone bril: Zorg ervoor dat de bril van het onderwerp schoon is en vrij van vlekken.
* Touch-ups na de verwerking: Gebruik bewerkingssoftware om kleine vlekken of afleidingen te verwijderen, maar vermijd overbewerking.
15. Bang zijn om te experimenteren:beperkende creativiteit en groei beperken
* De fout: Vasthouden aan dezelfde formules en technieken, het beperken van creativiteit en het voorkomen van groei als fotograaf.
* de oplossing:
* Probeer nieuwe dingen: Experimenteer met verschillende poses, verlichtingsopstellingen, composities en bewerkingsstijlen.
* Breek de regels: Wees niet bang om de "regels" van fotografie te overtreden.
* Zoek inspiratie: Kijk naar het werk van andere fotografen en kunstenaars voor inspiratie.
* Workshops bijwonen: Woon fotografieworkshops of lessen bij om nieuwe vaardigheden en technieken te leren.
* Krijg feedback: Deel uw werk met anderen en vraag om constructieve kritiek.
* Omarm fouten: Wees niet bang om fouten te maken. Fouten zijn een waardevolle leermogelijkheid.
* veel plezier! Geniet van het proces van het maken van portretten.
Door deze veel voorkomende fouten te begrijpen en aan te pakken, kunt u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende, memorabele afbeeldingen maken. Succes!