i. Kernprincipes van mannelijke poseren
* Hoeken zijn je vriend: Straight-on shots kunnen onflatteus zijn. Vermaan het lichaam en het gezicht creëert dimensie en kan het onderwerp afslanken.
* Gewichtsverdeling: Hoe het onderwerp hun gewicht distribueert, heeft dramatisch invloed op de pose. Gewicht verschuiven naar één been creëert een meer ontspannen en dynamische look.
* Sterke houding: Goede houding is cruciaal. Schouders terug (maar niet overdreven, vermijd niet stijf uit te zien), een beetje uit de borst en de kern betrokken.
* Handen: Wat te doen met de handen is een veel voorkomende zorg. Zie de specifieke pose -ideeën hieronder. Vermijd gebalde vuisten (tenzij opzettelijk voor een krachtige look), slappe polsen of overdreven delicate handposities.
* Jawline: Een gedefinieerde kaaklijn draagt vaak bij aan een mannelijke look. Laat het onderwerp enigszins hun kin naar voren en naar beneden duwen (de techniek "Turtle" of "Chicken Neck"). Maar overdrijf het niet; het zou er natuurlijk uit moeten zien.
* Verbinding met de camera: Direct oogcontact kan vertrouwen overbrengen, terwijl er iets wegkijken een gevoel van mysterie of bedachtzaamheid kan creëren.
* comfort en natuurlijkheid: Het belangrijkste principe! Een comfortabel onderwerp zal er natuurlijker en authentieker uitzien. Praat met ze, geef een duidelijke richting en zorg ervoor dat ze zich ontspannen voelen. Als een pose ongemakkelijk aanvoelt, zal deze er waarschijnlijk ongemakkelijk uitzien.
* Doelgestelde beweging: Beweging vastleggen, dwing niet alleen een statische houding. Zelfs kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
ii. Staande poses
* De leunende pose:
* tegen een muur: Laat het onderwerp nonchalant tegen een muur leunen, de ene schouder raakt de muur aan, de andere iets naar voren. Het ene been recht, de andere gebogen. Handen kunnen in de zakken zijn, een hand in een zak of rusten op de muur.
* tegen een boom: Net als de muur biedt het gebruik van een boom een natuurlijk element.
* tegen een post/pilaar: Hetzelfde principe.
* De kruisbewapende pose:
* Een klassieke pose die vertrouwen kan overbrengen. Zorg ervoor dat de armen niet te strak zijn, waardoor het onderwerp er gespannen uit kan zien. Varieer de hoek van de armen, soms de ene arm iets hoger dan de andere.
* Het lichaam van de camera is enigszins een beetje van de camera.
* De "Power Stance":
* Voeten schouderbreedte uit elkaar, goede houding, handen op heupen (of één hand in een zak), direct oogcontact. Dit is een meer assertieve pose.
* De "gesprek" pose:
* Laat het onderwerp er iets off-camera uitzien, alsof ze een gesprek bezighouden. Dit creëert een meer natuurlijk en openhartig gevoel. Kan worden gecombineerd met een lichte glimlach of een meer serieuze uitdrukking.
* De gewichtsverschuiving poseert:
* Laat het onderwerp hun gewicht naar het ene been verschuiven en de andere een beetje buigen. Dit creëert een meer ontspannen en dynamische look. Handen kunnen in de zakken liggen, of één hand kan op het gebogen been rusten.
* De "Walking" pose:
* Leg het onderwerp midden in de overgang vast. Dit brengt energie en beweging over. Focus op een goede houding en natuurlijke armschommeling.
iii. Zittende poses
* De leunende voorwaartse pose:
* Onderwerp zittend op een stoel of ontlasting, leunend iets naar voren met ellebogen op de knieën. Dit creëert een gevoel van betrokkenheid en bedachtzaamheid.
* De "ontspannen" zit:
* Onderwerp zat comfortabel in een stoel, het ene been stak de andere over. Arms kunnen op de armen van de stoel rusten of terloops in de schoot worden geplaatst.
* op de grond zitten:
* Verschillende opties:benen gekruist, één been gebogen, één been recht, achterover leunend op handen. Experimenteer met verschillende hoeken en uitdrukkingen.
* De "Deep Thinker":
* Zittend met ellebogen op de knieën, handen geklemd voor het gezicht (maar het gezicht niet volledig verdoezelen). Brengt contemplatie over.
* op stappen zitten:
* Biedt natuurlijke lagen en hoeken. Laat hem op verschillende hoogten zitten, benen bungelend of geplaatst op de stap hieronder.
iv. Poseert met rekwisieten
* jassen/jassen: Een jas over de schouder draperen, deze openen of knopen kan textuur en interesse toevoegen.
* hoeden: Het vasthouden van een hoed, het dragen van gekanteld of het uithalen kan verschillende stemmingen creëren.
* sjaals: Losjes gedrapeerd om de nek voegt visuele interesse toe.
* boeken/tijdschriften: Het vasthouden van een boek of tijdschrift brengt intelligentie of ontspanning over.
* muziekinstrumenten: Als het onderwerp een instrument speelt, kan het opnemen in de pose zeer krachtig zijn.
* sportuitrusting: Een basketbal, voetbal of andere sportuitrusting kan het schot personaliseren.
* motorfietsen/auto's: Leunend tegen of op een voertuig zitten kan een gevoel van koelte en avontuur overbrengen.
v. Handen:wat met hen te doen!
* in zakken: Een klassieke en comfortabele optie. Varieer de pose door een of beide handen in zakken te hebben, of gewoon duimen in de zakken.
* Rustend op dijen: Als ze zitten, kunnen handen terloops op de dijen rusten.
* Een object vasthouden: Een koffiekopje, een boek, een telefoon.
* Gesticulerend: Als het onderwerp praat, leg dan natuurlijke handgebaren vast.
* Vergrendelde vingers: Bij het zitten, kan ontspanning of contemplatie overbrengen.
* Rustend op een oppervlak: Leunend tegen een muur of tafel, kan de hand terloops op het oppervlak rusten.
* kleding aanpassen: Een natuurlijk ogende aanpassing van een jas, kraag of stropdas kan een vleugje realisme toevoegen. (Maar overdrijf het niet - het kan er geënsceneerd uitzien).
* Vermijd gebalde vuisten: Tenzij je voor een heel specifieke en krachtige uitstraling gaat, vermijd gebalde vuisten, omdat ze het onderwerp kunnen laten uitzien.
vi. Gezichtsuitdrukkingen
* De glimlach: Een echte glimlach is altijd het beste. Moedig het onderwerp aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt.
* De "Smize": Glimlachend met de ogen. Moedig het onderwerp aan om enigszins te schuin en concentreer zich op een positieve gedachte.
* De serieuze look: Een enigszins gefronste wenkbrauw en een directe blik kan intensiteit overbrengen.
* De peinzende look: Kijkend enigszins off-camera kijken met een doordachte uitdrukking.
* De natuurlijke lach: Leg openhartige momenten van oprecht gelach vast.
vii. Verlichting
* Begrijp directioneel licht: Licht dat van de zijkant komt, zal functies benadrukken en schaduwen creëren, die diepte en dimensie kunnen toevoegen.
* Vermijd hard licht: Direct zonlicht kan harde schaduwen creëren en het onderwerp laten knijpen. Schiet in open schaduw of gebruik een diffuser.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren kunnen licht terug op het gezicht van het onderwerp stuiteren, schaduwen vullen en een meer vleiende look creëren.
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor een zacht, warm licht dat erg flatterend is.
viii. Tips voor het regisseren van mannelijke modellen (of iemand die u fotografeert)
* communiceer duidelijk: Geef specifieke en beknopte aanwijzingen. Vermijd vage termen als "er natuurlijk uitzien."
* demonstreren: Laat het onderwerp zien wat je wilt dat ze doen. Dit kan veel effectiever zijn dan ze alleen maar vertellen.
* Wees positief en bemoedigend: Creëer een ontspannen en ondersteunende sfeer. Complimenteer het onderwerp over wat ze goed doen.
* Feedback geven: Vertel het onderwerp wat je leuk vindt en wat je wilt dat ze veranderen.
* Vraag om hun invoer: Betrek het onderwerp daarbij. Vraag hen of ze ideeën of voorkeuren hebben.
* Laat ze de afbeeldingen zien: Laat het onderwerp de afbeeldingen zien terwijl je fotografeert. Dit zal hen helpen begrijpen wat u zoekt en dienovereenkomstig aanpassingen aan te brengen.
* Wees geduldig: Poseren kan een uitdaging zijn, vooral voor mensen die niet gewend zijn om te zijn gefotografeerd. Wees geduldig en geef het onderwerp de tijd om te ontspannen en comfortabel te worden.
* Breek het ijs: Begin met enkele eenvoudige poses en ga geleidelijk door naar meer complexe. Praat met het onderwerp en laat ze ontspannen. Een klein gesprek kan een lange weg gaan.
* Ken uw visie: Heb een duidelijk idee van de look die je probeert te bereiken voordat je begint met fotograferen. Dit zal u helpen het onderwerp te leiden en beslissingen te nemen over poseren, verlichting en compositie.
* Het belangrijkste:wees respectvol: Behandel het onderwerp altijd met respect en professionaliteit.
ix. Dingen om te vermijden
* Overdreven vrouwelijke poses: Vermijd houdingen die meestal worden geassocieerd met vrouwelijke modellen, zoals overdreven gebogen ruggen, handen op heupen met ellebogen vlammen uit of delicate handgebaren.
* Stijve en onnatuurlijke poses: Vermijd poses die er gedwongen of ongemakkelijk uitzien. Het doel is om een natuurlijke en authentieke uitstraling te creëren.
* niet -flatterende hoeken: Wees je bewust van hoeken die het onderwerp er breder of korter uit kunnen laten zien dan ze zijn. Experimenteer met verschillende hoeken om de meest flatterende te vinden.
* rommelige achtergronden: Kies een achtergrond die schoon en overzichtelijk is, zodat de focus op het onderwerp ligt.
* Slechte verlichting: Vermijd harde verlichting die onflatteuze schaduwen creëert of de huidtint van het onderwerp wegspoelt.
x. Oefen en experimenteren
* De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is te oefenen. Experimenteer met verschillende poses en verlichtingsopstellingen. Bestudeer het werk van andere fotografen en kijk wat je van hen kunt leren.
* Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. Enkele van de beste poses worden per ongeluk ontdekt.
Door deze principes en ideeën in gedachten te houden, kunt u boeiende en mannelijke portretten van mannen creëren. Vergeet niet dat de sleutel is om een comfortabele en natuurlijke omgeving te creëren waar het onderwerp kan ontspannen en zichzelf kan zijn. Succes!