1. Natuurlijk licht begrijpen:
* Let op het licht: De meest cruciale stap. Let op de hoek, intensiteit en kleur van het licht. Is het direct zonlicht, bewolkt, gouden uur? Dit zal al uw beslissingen informeren.
* Beste licht voor portretten:
* Open schaduw: Licht stuitert van een gebouw of achter bomen. Biedt zachte, zelfs verlichting, minimaliseert harde schaduwen en vermindert scheel. Ideaal!
* bewolkte dagen: Biedt een gigantische softbox in de lucht. Kleuren zijn meer verzadigd en details worden prachtig onthuld. Geen harde schaduwen. Heerlijk voor zelfs huidtinten.
* Gouden uur (uur na zonsopgang en uur voor zonsondergang): Warm, zacht en vleiend licht. Lange schaduwen voegen drama toe, maar je moet snel zijn als het snel verandert. Zoek naar mogelijkheden om uw onderwerp achter te verlichten voor een prachtig randlicht.
* Vermijd direct zonlicht (vooral middag): Hard licht creëert diepe, onflatteuze schaduwen onder de ogen, neus en kin. Het leidt tot kneep en uitgeblazen hoogtepunten. Als je onvermijdelijk bent, probeer je onderwerp te positioneren zodat de zon achter hen staat (achtergrondverlichting, zie hieronder).
2. Positionering en poseren:
* Zoek open schaduw: Zoek naar schaduw gegoten door gebouwen, bomen of grote objecten. Dit biedt zachter, meer diffuus licht.
* achtergrondverlichting/randverlichting: Plaats uw onderwerp zodat de zon * achter hen staat. Dit creëert een prachtig halo -effect rond hun haar en schouders.
* Problemen met achtergrondverlichting omgaan: Mogelijk moet u uw blootstellingscompensatie verhogen om het gezicht goed bloot te stellen. De meter van uw camera zal proberen onderbelicht om de heldere achtergrond te compenseren. Kijk uit voor uitgeblazen hoogtepunten op de achtergrond en overweeg om een snellere sluitertijd te gebruiken om overmatige blootstelling te voorkomen.
* Gebruik milieu -elementen: Gebruik de omgeving in uw voordeel:
* bomen: Filter zonlicht voor gevlekt, zachter licht.
* muren/gebouwen: Gebruik ze om hard licht te blokkeren en een meer gecontroleerde omgeving te creëren.
* Water: Kan het licht weer reflecteren op uw onderwerp en fungeert als een natuurlijk vullicht (hoewel minder geregeld dan een reflector).
* poseren voor het licht: Hoek het gezicht van uw onderwerp naar de lichtbron (zelfs als het indirect is). Dit helpt om hun kenmerken te verlichten. Experimenteer met verschillende invalshoeken om te zien wat er het beste uitziet.
* Draai het lichaam weg van de zon: Als je in directe zon fotografeert en geen schaduw kunt vinden, hoek het onderwerp, zodat de zon op hun zijkant of achterkant komt. Dit zal de scheel en harde schaduwen op het gezicht verminderen.
3. Camera -instellingen en technieken:
* Blootstellingscompensatie: Leer belichtingscompensatie (+/- knop) gebruiken. Hiermee kunt u de helderheid van uw afbeelding verfijnen. In situaties met achtergrondverlichting moet u vaak de blootstellingscompensatie verhogen om het gezicht helderder te maken.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, spotmeting).
* evaluatief/matrix: De camera analyseert de hele scène. Goed voor algemeen gebruik, maar kan voor de gek gehouden worden door sterke achtergrondverlichting.
* Center-gewogen: Geeft meer gewicht aan het midden van het frame. Handig voor portretten wanneer het gezicht zich in het midden bevindt.
* Spotmeting: Meter een heel klein deel van het frame. U kunt dit gebruiken om direct van het gezicht van het onderwerp te meten, maar pas op dat u de rest van de scène niet overbelicht.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Geweldig voor portretten. Vereist meer precieze focus.
* smallere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Goed voor omgevingsportretten waar u het onderwerp in context wilt laten zien.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis (korrel) te minimaliseren. Haal het alleen op wanneer nodig om een goede blootstelling bij weinig licht te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans correct in (auto, daglicht, bewolkt, schaduw). Dit zorgt voor nauwkeurige kleurweergave. Experimenteer om te zien welke setting er het beste uitziet. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft u veel meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, witbalans en andere instellingen aan te passen.
* vul flash (gebruik met voorzichtigheid): Als u een ingebouwde of externe flits hebt, kunt u deze gebruiken als een vulflits om schaduwen op te fleuren. Gebruik het * subtiel * om een harde, onnatuurlijke look te voorkomen. Kies het flash -vermogen aanzienlijk neer en experimenteer. Het gebruik van een diffuser op de flits kan helpen om het licht te verzachten.
* Focus: Zorg ervoor dat je focus scherp is op de ogen. Gebruik eenpunts autofocus voor precieze controle.
4. Natuurverwerking:
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Shadow/Markeer herstel: Herstel details in schaduwen en hoogtepunten.
* Contrastaanpassingen: Pas het contrast aan om de "pop" van de afbeelding toe te voegen of te verminderen.
* Aanpassingen van de witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* Skin Smoothing (spaarzaam gebruik): Verminder vlekken en gladde huid, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, wat een onnatuurlijke look kan creëren.
* ontwijken en branden: Licht (ontwijk) of donkerder (verbrand) specifieke delen van het beeld om meer dimensie te creëren en de aandacht te vestigen op bepaalde functies. U kunt bijvoorbeeld de ogen zachtjes ontwijken om ze helderder te maken.
Key Takeaways:
* Licht is alles: Het beheersen van de kunst van het observeren en gebruiken van natuurlijk licht is de belangrijkste vaardigheid.
* Positionering is de sleutel: Zorgvuldige positionering van uw onderwerp ten opzichte van de lichtbron maakt een enorm verschil.
* belichting is van cruciaal belang: Leer de belichtingsinstellingen van uw camera te bedienen om de gewenste helderheid te bereiken.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te zien wat het beste voor u werkt. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het fotograferen van mensen buitenshuis zonder een reflector.
Door licht te begrijpen, uw onderwerpen strategisch te positioneren en uw camera -instellingen effectief te gebruiken, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen zonder op een reflector te vertrouwen. Succes!