op de verkeerde manier (doe deze niet!)
* onhandige houding/expressie: Stijve, onnatuurlijke poses zijn een grote nee-nee. Denk aan gespannen schouders, gedwongen glimlachen en er over het algemeen ongemakkelijk uit.
* Duidelijke zelf-timer actie: Je zien halverwege het run om in positie te komen is een dode weggeefactie. Niets schreeuwt "Zelf-timer falen" als een wazig, half daar figuur die in het frame klautert.
* Slechte verlichting: Hard, onflatteus licht (zoals directe overheadzon) kan zelfs de beste composities verpesten. Shadows on Your Face, Snquinting en Blown-Out Highlights zijn veel voorkomende valkuilen.
* druk/afleidende achtergrond: Rommelige achtergronden trekken focus van je weg. Een stapel wasserette, een rommelig bureau of een straat vol auto's zal de show stelen.
* niet -flatterende hoek: De neusgaten opzoeken of schieten vanuit te laag is zelden een goede look.
* Geen doordachte compositie: Zich gewoon in het midden van het frame plakken zonder de omliggende elementen te overwegen, leidt tot een saai en ongeïnspireerd portret.
* Negerende focus: Als je onscherp bent, is het beeld in wezen nutteloos. (Zorg ervoor dat u eerst de focus instelt)
* Over-bewerken: Schuifschuif helemaal naar rechts!
op de juiste manier (hoe het te nagelen!)
1. Planning en voorbereiding zijn de sleutel:
* Visualiseer de opname: Voordat u de camera zelfs instelt, stel je de foto voor die je wilt. Waar ga je staan? Welke stemming probeer je over te brengen? Dit helpt u weloverwogen beslissingen te nemen over locatie, verlichting en poseren.
* Kies de juiste locatie:
* Beschouw de achtergrond: Zoek naar een schone, overzichtelijke achtergrond. Een eenvoudige muur, een grasveld of een wazig stadsbeeld kan wonderen verrichten.
* Denk aan licht:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor zacht, warm en vleiend licht.
* bewolkte dagen: Wolken fungeren als een gigantische diffuser en creëren even en zachte verlichting, wat geweldig is voor portretten.
* Open schaduw: Plaats uzelf in de schaduw van een gebouw of boom, waar het licht gelijk is en indirect.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (kleiner F-nummer zoals f/2.8 of f/4) voor een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en u de focus maakt. Als je meer van de scène in focus wilt, gebruik dan een smaller diafragma (groter F-nummer zoals f/8 of f/11).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100 of 200) om ruis in uw afbeeldingen te minimaliseren.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als u de camera met de hand houdt. (Minimaal 1/60e van een seconde is een goed uitgangspunt)
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw). Of gebruik Auto als u niet zeker weet.
* focus:
* pre-focus: Dit is *cruciaal *. Stel uw camera in op een statief of stabiel oppervlak. Plaats een object (zoals een waterfles of een stoel) waar u staat/zit. Gebruik autofocus om zich op dat object te concentreren en schakel vervolgens over naar handmatige focus om de focus te vergrendelen.
* Beschouw focusmodi: Sommige camera's hebben modi zoals "gezichtsdetectie" of "oogautofocus" die nuttig kunnen zijn.
2. camera -instelling:
* statief: Een statief is essentieel voor scherpe, stabiele zelf-timer portretten.
* Zelftimer-instellingen: De meeste camera's hebben een zelf-timer-optie. Gemeenschappelijke instellingen zijn 2 seconden en 10 seconden. Experimenteer om te zien wat het beste voor u werkt. (Vergeet niet dat als u dit op uw telefoon doet, de meeste camera's een timertunctie hebben.)
* Samenstelling:
* Regel van derden: Verdeel het frame mentaal in negen gelijke delen met behulp van twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats uzelf (of belangrijke elementen van uw compositie) langs deze lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar u te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte om je heen om een gevoel van evenwicht en ademruimte te creëren.
3. poseren en expressie:
* Ontspan: Schud je armen en benen uit om los te komen.
* Oefening: Maak een paar testopnames om een idee te krijgen van de pose en expressie.
* Natuurlijke poses: In plaats van star te staan, probeer je tegen een muur te leunen, op een bank te zitten of terloops te lopen.
* hoeken: Een beetje vissen dat je lichaam meer flatterend kan zijn dan de camera rechtstreeks naar voren te kijken.
* Echte glimlach: Denk aan iets dat je gelukkig maakt en laat dat zich vertalen in je uitdrukking. Een lichte schoorsten kan een glimlach natuurlijker laten lijken.
* Varieer het: Maak meerdere opnamen met verschillende poses, uitdrukkingen en hoeken. Je hebt later meer opties om uit te kiezen.
4. Het geheime wapen:externe sluiter (optioneel maar sterk aanbevolen):
* Met een externe sluiter kunt u de camera activeren zonder in het frame te lopen. Dit geeft je meer controle over het exacte moment dat de foto is gemaakt. U kunt ze online krijgen voor $ 10- $ 20.
5. De zelfstandige drukte (als u geen afstandsbediening gebruikt):
* Plan uw route: Bepaal precies hoe je naar het frame gaat en waar je gaat staan.
* beweeg snel maar natuurlijk: Probeer soepel in positie te lopen of in positie te stappen, zonder te haasten of er hectisch uit te zien.
* nep het tot je het maakt: Als u tijd hebt voordat de sluiter klikt, past u uw pose of expressie subtiel aan.
6. Review en verfijn:
* Controleer uw foto's: Bekijk na elke set foto's de afbeeldingen op uw camera.
* Pas indien nodig aan: Is de focus scherp? Is de verlichting flatterend? Ben je blij met je pose en expressie? Maak aanpassingen en probeer het opnieuw.
7. bewerken (spaarzaam!):
* Subtiele aanpassingen: Gebruik bewerkingssoftware (zoals Lightroom, Snapseed of zelfs de ingebouwde editor van uw telefoon) om subtiele aanpassingen aan helderheid, contrast, kleur en scherpte aan te brengen.
* retoucheren: Wees voorzichtig met retoucheren. Streef naar een natuurlijke uitstraling. Verwijder vlekken als je wilt, maar vermijd je uiterlijk drastisch.
Key Takeaways:
* Geduld is de sleutel: Zelf-timer portretten nemen tijd en oefenen. Word niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Probeer verschillende instellingen, poses en locaties om te vinden wat het beste voor u werkt.
* veel plezier! Het belangrijkste is om te ontspannen en te genieten van het proces.
Door deze tips te volgen, kunt u verbluffende zelf-timer portretten maken die u met trots zult delen! Succes!