1. Inzicht in de techniek
* Het doel: Om de scherpte van het onderwerp in evenwicht te brengen (bereikt door de flits) met de vervaging van de achtergrond of bewegende elementen (bereikt door de langzame sluitertijd). Je blootstelt zowel de flits als het omgevingslicht in de scène.
* Waarom het gebruiken ?:
* onthul sfeer: Leg de omgeving rond het onderwerp vast, vooral in omstandigheden met weinig licht.
* Motion Blur: Creëer een gevoel van beweging, energie of snelheid.
* artistieke effecten: Produceer unieke en visueel aantrekkelijke afbeeldingen.
* De uitdaging: Blootstelling aan de flits, blootstelling aan omgevingslicht, het onderwerp scherpte en het vermijden van overmatige bewegingsonscherpte.
2. Versnelling nodig
* camera: Een camera met handmatige modus (M) of sluiterprioriteitsmodus (tv/s).
* externe flitser: Een speedlight (externe flash -eenheid) is cruciaal. TTL (door-de-lens) meetmogelijkheden worden sterk aanbevolen voor gemakkelijkere blootstelling.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Helpt de achtergrond scherper te houden als u minimale camera -shake wilt. Als u camerabewegingen wilt, gebruikt u geen statief.
* diffuser/modifier (optioneel): Zacht het flitslicht en creëert meer flatterende portretten. Voorbeelden:Flash Diffuser, Softbox, Bounce Card.
* Remote -release op afstand (optioneel): Minimaliseert verder de cameramake bij het gebruik van een statief.
3. Camera -instellingen
* modus: Start in handmatige (M) -modus voor volledige besturing. U kunt ook experimenteren met de modus Shutter Priority (TV/S).
* sluitertijd: Dit is de sleutel. Begin met een langzamere sluitertijd en pas aan volgens omgevingslicht. Typische startpunten:
* laag licht: 1/30, 1/15, 1/8e, 1/4e of zelfs langzamer.
* Dim Light: 1/60e, 1/30e, 1/15e.
* fel licht: 1/60e is misschien voldoende om achtergrondlicht op te pakken, dus u hoeft misschien niet langzamer te gaan.
* diafragma: Kies een diafragma dat geschikt is voor de gewenste scherptediepte. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) zal een ondieper scherptiediepte creëren, de achtergrond nog verder vervagen en meer omgevingslicht binnenlaten. Een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11) geeft u meer scherptediepte en vereist een hoger flash -vermogen.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren, meestal ISO 100 of 200. Verhoog alleen indien nodig om de blootstelling aan omgevingslicht op te helderen zonder de sluitertijd overdreven te vertragen.
* Flash -modus: Stel de flitser in op ttl (door de lens) modus voor automatische blootstelling aan flash. Begin bij het gebruik van de handmatige flitser met een instelling met een laag vermogen (bijvoorbeeld 1/32 of 1/64) en neem indien nodig toe. Synchronisatie van de achterkant (tweede gordijnsynchronisatie) heeft vaak de voorkeur (zie hieronder).
* Witbalans: Stel witbalans op de juiste manier in voor de scène.
4. Flash -instellingen en plaatsing
* Flash Power: In TTL past de camera de flash -stroom automatisch aan. In de handmatige modus moet u experimenteren.
* Flash -positie:
* flitser op de camera: De eenvoudigste opstelling maar kan harde schaduwen produceren. Gebruik een diffuser om het licht te verzachten.
* off-camera flash (OCF): Biedt meer creatieve controle en beter uitziend licht. Gebruik een lichte stand en trigger. Plaats de flits op de zijkant, iets boven of zelfs achter het onderwerp voor dramatische effecten. Gebruik een modificator (softbox, paraplu) om het licht te verzachten.
* Synchronisatie van de achterkant (tweede gordijnsynchronisatie): Dit is cruciaal voor het slepen van de sluiter. In deze modus vuurt de flits aan het * uiteinde * van de belichting, * vlak voor * de sluiter sluit. Dit zorgt ervoor dat de beweging vervaging * achter * het onderwerp verschijnt, waardoor een meer natuurlijk ogend effect ontstaat. Als de flits aan het begin vuurt (Synchronisatie voor de voorkant, standaard), verschijnt de vervaging voor het onderwerp, dat er vreemd uit kan zien. Controleer de handleiding van uw camera voor het inschakelen van de achterste gordijnsynchronisatie.
5. Schiettechnieken
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp (of het belangrijkste deel van hun gezicht). Gebruik eenpunts autofocus.
* testopnamen: Maak verschillende testopnames om uw instellingen te verfijnen.
* Onderwerpstabiliteit: Vraag uw onderwerp om relatief stil te blijven tijdens de blootstelling. Kleine beweging is oké en kan bijdragen aan het effect, maar grote bewegingen zullen leiden tot overmatige vervaging.
* panning (optioneel): Als u beweging wilt benadrukken, kunt u samen met uw onderwerp de camera pannen (verplaatsen) terwijl ze bewegen. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond.
* Experimenteer met camerabeweging: Opzettelijk verplaatsen van de camera tijdens de belichting kan abstracte en artistieke effecten veroorzaken.
6. Stapsgewijze gids
1. Stel de camera in op de handmatige modus (m).
2. Stel ISO in op 100 of 200.
3. Stel het diafragma in voor de gewenste scherptediepte (bijv. F/2.8-f/5.6).
4. Stel sluitertijd in op een langzame waarde (bijvoorbeeld 1/30e, 1/15, 1/8e). Aanpassen op basis van omgevingslichtniveaus.
5. Schakel uw externe flitser in en stel deze in op TTL of handmatige modus.
6. Schakel de achterste gordijnsynchronisatie in (tweede gordijnsynchronisatie) op uw camera en flits.
7. Plaats uw onderwerp en de flits. Gebruik indien nodig een diffuser.
8. Focus op uw onderwerp.
9. Maak een testschot.
10. Analyseer de resultaten:
* Onderwerp te donker: Verhoog de flitstracht of gebruik een breder diafragma.
* Onderwerp te helder: Verminder de flitskracht of gebruik een kleiner diafragma.
* Achtergrond te donker: Vertraag de sluitertijd of verhoog de ISO.
* Achtergrond te helder: Versnelling van de sluitertijd of verlaag de ISO.
* te veel beweging vervaging: Versnelling van de sluitertijd.
* Niet genoeg beweging vervaging: Vertrek de sluitertijd.
11. Pas de instellingen aan en herhaal totdat u de gewenste look bereikt.
7. Tips en trucs
* Oefening: Het slepen van de sluiter vereist oefening. Experimenteer met verschillende instellingen en scenario's.
* Begrijp uw flits: Leer de mogelijkheden van uw flash -eenheid. Het is essentieel om het gidsnummer, de recycle -tijd en functies te kennen.
* omgevingslicht is belangrijk: Let op het omgevingslicht. Te veel omgevingslicht zal de flits overweldigen, wat resulteert in een wazig beeld. Te weinig omgevingslicht laat de achtergrond te donker lijken.
* Gebruik negatieve compensatie van flashblootstelling: Als de achtergrond helder genoeg is en de flits het onderwerp overbelicht, probeer dan de Compensation (FEC) van de flashblootstelling in de TTL -modus te verminderen. Dit zal de flitsuitgang verlagen.
* Natuurverwerking: U kunt de afbeelding verfijnen in postverwerkingssoftware zoals Lightroom of Photoshop. Pas blootstelling, contrast, kleur en scherpte aan om de uiteindelijke look te bereiken.
* Creatief worden: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende invalshoeken, composities en verlichtingstechnieken.
* Beschouw uw onderwerp: Het slepen van de sluiter werkt het beste met coöperatieve onderwerpen die tijdens de blootstelling relatief stil kunnen houden. Het is niet ideaal voor zeer actieve kinderen of huisdieren.
* Veiligheid: Houd bij het gebruik van Flash in het openbaar rekening met andere mensen. Overmatige flits kan storend zijn.
Voorbeeldscenario's:
* nachtelijke stadsbeeld: Leg een portret vast met wazige stadslichten op de achtergrond.
* dansen bij een concert: Toon de energie en beweging van een danser met lichte paden om hen heen.
* bruiloftsreceptie: Fotografeer gasten dansen met vervaagde lichten en beweging, waarbij de feestelijke sfeer vastlegt.
* Buitenportretten met natuurlijk licht: Gebruik lage sluitertijd om de achtergrond te vervagen, waardoor het onderwerp nog meer opvalt.
Door de techniek te beheersen om de sluiter te slepen, kunt u verbluffende en boeiende portretten maken die zowel het onderwerp als de omgeving op een unieke en creatieve manier vangen. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en visie.