1. Inzicht in de basis
* wat het is: Het slepen van de sluiter omvat het gebruik van een langzamere sluitertijd dan u meestal een scherpe foto nodig hebt. Hierdoor kan beweging worden vastgelegd tijdens de belichting.
* Waarom doe het:
* Motion Blur: Creëert een gevoel van beweging en energie rond je onderwerp.
* Lichte paden: Legt de strepen van licht van bewegende objecten vast.
* sfeer: Voegt een dromerige, etherische kwaliteit toe aan portretten.
* De afweging: Het gebruik van langzame sluitertijden introduceert het risico op cameramake en subject vervaging. De sleutel is om deze elementen creatief te besturen en te gebruiken.
2. Uitrusting die je nodig hebt
* camera: Elke DSLR, spiegelloze of zelfs enkele geavanceerde smartphonecamera's waarmee u de sluitertijd handmatig kunt regelen.
* lens: Een veelzijdige lens is nuttig (bijv. 35 mm, 50 mm, 85 mm prime -lenzen of een standaard zoomlens). De brandpuntsafstand zal de compressie en achtergrond vervaging beïnvloeden.
* statief (sterk aanbevolen): Cruciaal om de achtergrond scherp te houden, vooral bij zeer langzame sluitertijden.
* externe flash (optioneel maar nuttig): Hiermee kunt u het onderwerp bevriezen terwijl u de achtergrond vervaagt.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Helpt de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt te verminderen, waardoor langzamere sluitertijden in heldere omstandigheden mogelijk worden.
3. Camera -instellingen
* opnamemodus:
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma en sluitertijd. Dit is de voorkeursmethode voor het slepen van de sluiter.
* Sluiter prioriteitsmodus (tv of s): U stelt de sluitertijd in en de camera kiest het diafragma. Dit kan een goed startpunt zijn, maar de handmatige modus geeft u meer controle.
* sluitertijd: Dit is de kerninstelling! Experimenteer om de juiste balans te vinden.
* startpunten:
* Milde beweging vervaging: 1/30 tot 1/15 van een seconde. Goed voor een lichte onderwerpbeweging of het creëren van een gevoel van snelheid op de achtergrond.
* Matige beweging vervaging: 1/8 tot 1/4 van een seconde. Meer opvallende vervaging vereist een vaste hand of statief.
* dramatische bewegingsblauw: 1/2 seconde of langzamer. Aanzienlijke vervaging vereist bijna altijd een statief.
* factoren die de sluitertijd beïnvloeden:
* omgevingslicht: Brighter Light vereist snellere sluitertijden (of ND -filters).
* Onderwerpbeweging: Snellere bewegende onderwerpen hebben snellere sluitertijden nodig om overmatige vervaging te voorkomen (of het gebruik van flits om ze te bevriezen).
* Gewenst effect: De hoeveelheid vervaging die u wilt bereiken, dicteert de sluitertijd.
* diafragma:
* breder diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Kan nuttig zijn om het onderwerp te benadrukken, maar wees voorzichtig dat het onderwerp nog steeds in focus is.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Handig als u wilt dat meer van de achtergrond scherp is.
* Pas het diafragma aan om de juiste belichting te bereiken voor uw sluitertijd en ISO.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren. Als u de afbeelding moet opfleuren, past u eerst de diafragma of sluitertijd aan.
* Witbalans: Stel het in op de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam, fluorescent of auto).
* Focusmodus:
* Single-Point autofocus (AF-S of One-Shot): Focus op de ogen van uw onderwerp (of het belangrijkste deel van hun gezicht) en vergrendel de focus. Opnieuw samengesteld indien nodig.
* continue autofocus (AF-C of AI-servo): Handig als uw onderwerp beweegt. De camera zal de focus continu aanpassen.
* beeldstabilisatie (VR/IS): Als uw lens beeldstabilisatie heeft, schakelt u deze in bij het fotograferen van handheld om de camera -shake te verminderen. Schakel het uit bij het gebruik van een statief, omdat het soms een licht vervaging kan veroorzaken.
* Drive -modus: Stel ingesteld op enkele schot, tenzij je actiescènes of meerdere belichtingen fotografeert.
* Meetmodus: Evaluatieve (matrix) meting is vaak een goed uitgangspunt. Controleer de belichting en pas indien nodig aan.
4. Technieken voor succes
* statief is je vriend: Gebruik een statief voor scherpe achtergronden en gecontroleerde vervaging. Dit is essentieel voor zeer langzame sluitertijden.
* Onderwerpstabiliteit (belangrijk!): Vraag uw onderwerp om tijdens de belichting zo stil mogelijk te blijven. Zelfs kleine bewegingen kunnen vervaging veroorzaken. Laat ze zich concentreren op een vast punt.
* Panning: Als uw onderwerp beweegt, probeer dan ermee te pakken. Dit houdt in dat uw camera soepel in dezelfde richting gaat als uw onderwerp. Het onderwerp zal relatief scherp lijken, terwijl de achtergrond zal worden vervaagd. Vereist oefening!
* Syncflits van de achterkant (RCS): Als u Flash gebruikt, vuurt deze instelling de flitser aan het * uiteinde * van de belichting, nadat de bewegingsonscherpte is opgenomen. Dit creëert een meer natuurlijk ogende Blur Trail, omdat het scherpe beeld uit de flitser als laatste wordt opgenomen. (Synchronisatie vooraangordijn is de standaard en vuurt de flits af bij het * begin * van de belichting.) Kijk naar deze instelling in uw flits- of camerammenu's.
* Flash Power: Besturing Flash Power met behulp van de handmatige modus om de balans van het licht af te stemmen. Begin met lage stroominstellingen en neem toe totdat het onderwerp correct is blootgesteld.
* Achtergronden zijn belangrijk: Kies achtergronden die interessante vervagingspatronen creëren wanneer beweging wordt geïntroduceerd. Lichten, kleuren en texturen kunnen het effect toevoegen. Stadsgezichten, verkeer of zelfs een eenvoudige gestructureerde muur kan goed werken.
* Experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende sluitertijden, openingen en technieken. Neem veel foto's en bekijk ze om te zien wat werkt en wat niet.
5. Creatieve ideeën
* Lichte paden: Laat uw onderwerp stilstaan terwijl lichte paden van passerende auto's of andere lichtbronnen om hen heen strepen.
* Bewegingsportretten: Vraag uw onderwerp om tijdens de blootstelling enigszins te bewegen (bijvoorbeeld hun hoofd langzaam, zwaait zachtjes).
* pannen met een bewegend onderwerp: Leg een portret vast terwijl u pakt met een bewegend onderwerp (bijv. Iemand die loopt of loopt). Dit creëert een gevoel van snelheid en energie.
* Combineren van flits en bewegings vervaging: Gebruik flits om uw onderwerp te bevriezen terwijl de achtergrond wazig is. Dit creëert een dramatisch en dynamisch effect.
* zoom burst: Zoom de lens in of uit tijdens de blootstelling om een radiaal vervaging -effect te creëren. Vereist oefening om te beheersen.
* Camerabeweging: Verplaats de camera voorzichtig tijdens de belichting om abstracte patronen te maken. Kan goed werken met kleurrijke achtergronden.
6. Post-processing
* Slijpen: Lichte slijpen kan helpen om details naar voren te brengen en de algehele beeldkwaliteit te verbeteren.
* Ruisreductie: Als u op een hoge ISO schoot, brengt u geluidsreductie aan om het geluid te verminderen.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de stemming en sfeer van het beeld te verbeteren.
* bijsnijden: Geknip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren en afleidende elementen te verwijderen.
Key Takeaways:
* Het slepen van de sluiter gaat over gecontroleerde waas.
* Een statief is je beste vriend, vooral voor lage snelheden.
* Onderwerpstabiliteit is cruciaal.
* Experimentatie is de sleutel. Er is geen enkele "juiste" instelling - het hangt af van uw visie en de voorwaarden.
* Oefening maakt perfect. Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen.
* Gebruik strategisch flash.
* Overweeg de achterste gordijnsynchronisatie voor meer natuurlijk ogende bewegingsonscherpte.
Door deze technieken te beheersen, kunt u verbluffende en creatieve portretten creëren die beweging en energie op een unieke manier vangen. Succes!