1. Slechte verlichting
* Fout: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten, ongelijke verlichting, onvoldoende licht. Het onderwerp ziet er niet flatterend uit en details zijn verloren.
* fix:
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang of voor zonsondergang voor warm, zacht licht.
* bewolkte dagen: Bewolkte dagen bieden zelfs diffuus licht, geweldig voor het minimaliseren van schaduwen.
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht in schaduwen te stuiteren, ze te vullen en een meer evenwichtige belichting te creëren. Experimenteer met witte, zilveren en gouden reflectoren.
* diffusers: Gebruik een diffuser (zoals een scrim of pure stof) om het harde zonlicht te verzachten.
* kunstlicht (flash/strobe): Leer je flits te regelen. Gebruik het * off-camera * waar mogelijk, idealiter met een modificator zoals een paraplu, softbox of schoonheidsgerecht. Experimenteer met het stuiteren van de flits van een muur of plafond voor een zachter effect. Begin met low power -instellingen.
2. Onflatteus poseren
* Fout: Stijve, onnatuurlijke poses waardoor het onderwerp er ongemakkelijk uitziet. Vermijd het onderwerp dat de camera rechtstreeks op * de hele tijd heeft geconfronteerd.
* fix:
* Hoek het lichaam: Laat het onderwerp enigszins opzij draaien. Dit is over het algemeen meer flatterend dan rechtstreeks naar de camera te wijten.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan in ellebogen en knieën.
* Gewichtsverschuiving: Laat het onderwerp hun gewicht enigszins naar één been verschuiven, waardoor een meer ontspannen houding ontstaat.
* Handen doen er toe: Let op handen. Ze kunnen worden ontspannen, interactie met een object of het gezicht of haar voorzichtig aanraken. Vermijd platte, "spatel" handen.
* Richt de pose: Geef duidelijke en specifieke aanwijzingen. In plaats van te zeggen "Kijk natuurlijk", probeer "je gewicht naar je linkerbeen en draai je schouders een beetje naar me toe."
* Oefening: Oefen jezelf voor een spiegel poseren om te begrijpen hoe verschillende hoeken en posities je uiterlijk beïnvloeden.
3. Afleidende achtergronden
* Fout: Rommelige, drukke of afleidende achtergronden die het oog van de kijker wegtrekken van het onderwerp. Alles wat helderder of interessanter is dan uw onderwerp.
* fix:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar strakke lijnen, stevige kleuren of wazige texturen.
* Verander uw perspectief: Ga rond om een betere hoek te vinden die afleidende elementen elimineert.
* Verbreed het diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen (bokeh).
* Afstand is belangrijk: Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond om het verder te vervagen.
* Achtergrondbewustzijn: Scan de achtergrond actief via uw zoeker voordat u de opname maakt.
4. Onjuiste focus
* Fout: Out-of-focus afbeeldingen, vooral de ogen.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Selecteer een enkel autofocuspunt en plaats het rechtstreeks op het oog van het onderwerp.
* Back -knopfocus: Afzonderlijk focus vanaf de sluiterknop. Wijs autofocus toe aan een knop aan de achterkant van de camera. Hiermee kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder zich opnieuw te richten.
* Controleer uw focus: Zoom in op de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera om te bevestigen dat de ogen scherp zijn.
* Handmatige focus (indien nodig): Bij het uitdagen van lichtomstandigheden of wanneer autofocus worstelt, schakel je over naar handmatige focus en gebruik ze focuspiek (als je camera het heeft) om de scherpte te garanderen.
5. Onjuiste belichting
* Fout: Overbelichte (te helder) of onderbelichte (te donkere) afbeeldingen.
* fix:
* Begrijp de meting van uw camera: Leer hoe de meetmodi van uw camera (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) werken en wanneer ze moeten worden gebruikt.
* Gebruik het histogram: Het histogram is een grafiek die de tonale verdeling van uw afbeelding toont. Streef naar een uitgebalanceerd histogram dat geen van beide uiteinden (markeringen of schaduwen) knipt.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie om de algehele helderheid van uw afbeelding aan te passen. Positieve compensatie maakt het beeld helderder, terwijl negatieve compensatie het donkerder maakt.
* schiet in de handmatige modus: Voor consistente resultaten, leer te fotograferen in de handmatige modus en regelt u uw diafragma, sluitertijd en ISO.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor een grotere flexibiliteit mogelijk is bij het naverwerking en het corrigeren van belichtingsfouten.
6. De verkeerde lens gebruiken
* Fout: Met behulp van een groothoeklens (bijv. 18 mm, 24 mm) voor portretten, die gelaatstrekken kunnen vervormen en het onderwerp er onevenredig uit kunnen laten zien.
* fix:
* Gebruik een telefoto- of prime -lens: Ideale brandpuntsafstand voor portretten liggen meestal tussen 50 mm en 135 mm.
* 50 mm lens: Een veelzijdige en betaalbare optie.
* 85 mm lens: Een klassieke portretlens bekend om zijn vleiende compressie en prachtige bokeh.
* 70-200 mm lens: Biedt flexibiliteit in framing en onderwerpafstand.
* Beschouw de gewasfactor: Als u een camera van de gewassensor gebruikt, moet u de brandpuntsafstand vermenigvuldigen met de gewasfactor (bijv. 1,5x voor Nikon, 1,6x voor canon) om de equivalente brandpuntslengte te krijgen.
7. Witbalans verwaarlozen
* Fout: Afbeeldingen met een onjuiste witbalans, resulterend in kleurafdelingen (bijv. Te warm/geel, te koel/blauw).
* fix:
* Stel het witbalans correct in: Gebruik de juiste witbalansinstelling voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend).
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of witbalansdoel om een aangepaste witbalans in te stellen voor nauwkeurige kleuren.
* schiet in raw: RAW-bestanden stellen u in staat om de witbalans aan te passen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
8. Samenstelling negeren
* Fout: Slecht gecomponeerde beelden die geen visuele interesse hebben.
* fix:
* Regel van derden: Verdeel het frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van het portret langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bijv. Bomen, bogen, deuropeningen) om het onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de nadruk te leggen op de aanwezigheid van het onderwerp.
* Varieer uw perspectief: Experimenteer met verschillende hoeken en gezichtspunten (bijvoorbeeld schieten van bovenaf, schieten van onderaf).
* Vul het frame: Kom dicht bij het onderwerp om het frame te vullen en een meer intiem portret te maken.
9. Oncomfortabele onderwerpinteractie
* Fout: Gebrek aan verbinding met het onderwerp, wat resulteert in stijve en onnatuurlijke uitdrukkingen.
* fix:
* communiceren: Praat met uw onderwerp, leg uw visie uit en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Build rapport: Leer uw onderwerp een beetje kennen voordat u begint met fotograferen. Vraag hen naar hun interesses en hobby's.
* Richting geven: Bied duidelijke en specifieke aanwijzingen aan, maar wees flexibel en open voor hun ideeën.
* Ontspan: Als je ontspannen bent, zal je onderwerp ook meer ontspannen zijn.
* Wees positief: Bied aanmoediging en positieve feedback tijdens de sessie.
* Candide momenten: Leg openhartige momenten vast tussen poses om echte emoties vast te leggen.
10. Over-retouchen
* Fout: Overmatig retoucheren waardoor het onderwerp er onnatuurlijk en plastic uitziet.
* fix:
* minder is meer: Streef naar natuurlijk ogende retouching die de kenmerken van het onderwerp verbetert zonder hun uiterlijk volledig te veranderen.
* Focus op vlekken: Verwijder tijdelijke vlekken, zoals acne of kleine huid onvolkomenheden.
* Subtiele huid gladmaken: Gebruik spaarzaam huidgladde technieken.
* textuur behouden: Vermijd het volledig verwijderen van de huidtextuur.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge and Burn -technieken om de hoogtepunten en schaduwen subtiel te verbeteren en het gezicht te beeldhouwen.
* Oogverbetering: Scheur de ogen op en scherpen ze een beetje, maar vermijd het te overdrijven.
* Gebruik niet-destructieve bewerking: Gebruik lagen en maskers in Photoshop of andere bewerkingssoftware om aanpassingen te maken zonder de originele afbeelding permanent te wijzigen.
* Beschouw het onderwerp: Stel uw retoucherende stijl aan op de leeftijd en persoonlijkheid van het onderwerp. U kunt bijvoorbeeld minder retoucheren op een ouder onderwerp gebruiken om hun natuurlijke rimpels en karakter te behouden.
11. Niet genoeg schieten
* Fout: Niet genoeg foto's maken om ervoor te zorgen dat u verschillende poses, uitdrukkingen en composities vastlegt.
* fix:
* schiet in burst -modus: Gebruik de burst -modus om een reeks afbeeldingen snel achter elkaar vast te leggen.
* Varieer uw poses: Moedig uw onderwerp aan om verschillende poses en uitdrukkingen te proberen.
* Experiment: Probeer verschillende hoeken, brandpuntsafstand en composities.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer iets onverwachts. Je zult misschien verrast zijn door de resultaten.
12. Verwaarlozen van nabewerking
* Fout: Alleen afhankelijk van de instellingen van de camera en niet de tijd nemen om uw afbeeldingen te bewerken en te verbeteren bij het werken.
* fix:
* Leer basisbewerkingstechnieken: Leer hoe u blootstelling, contrast, witbalans, kleurverzadiging en scherpte kunt aanpassen.
* Gebruik bewerkingssoftware: Investeer in professionele bewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of Capture One.
* Ontwikkel een consistente stijl: Creëer een consistente bewerkingsstijl die uw persoonlijke visie weerspiegelt.
* Gebruik voorinstellingen (spaarzaam): Voorinstellingen kunnen een goed startpunt zijn, maar vertrouw er niet helemaal op. Pas ze aan om aan elk individueel beeld te passen.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor is gekalibreerd om kleuren nauwkeurig weer te geven.
13. Geen statief gebruiken (soms)
* Fout: Geen statief gebruiken bij het fotograferen bij weinig licht of bij het gebruik van een langzame sluitertijd, wat resulteert in wazige afbeeldingen.
* fix:
* Gebruik een statief: Gebruik een statief om uw camera te stabiliseren en te voorkomen dat cameramake wordt, vooral bij weinig licht.
* Verhoog ISO: Verhoog de ISO -instelling op uw camera om een snellere sluitertijd mogelijk te maken. Let op lawaai bij hoge ISO -instellingen.
* Gebruik een breder diafragma: Gebruik een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om meer licht in de camera te laten binnenkomen.
* beeldstabilisatie: Gebruik een lens of camera met beeldstabilisatie om de schudden van de camera te verminderen.
* Weet wanneer niet: Een statief kan ook omslachtig zijn en spontaniteit beperken. Voor snelle shoots of bij het vastleggen van openhartige momenten, is het misschien het beste om zonder te gaan.
14. Niet begrijpend de diepte van het veld
* Fout: Het niet effectief beheersen van de diepte van het veld, wat resulteert in te veel of te weinig van het beeld dat in focus is.
* fix:
* Apertuurbesturing: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen.
* brandpuntsafstand: Langere brandpuntsafstand (bijv. 85 mm, 135 mm) creëren een ondieper scherptediepte dan kortere brandpuntsafstand.
* Onderwerp Afstand: Hoe dichter u bij het onderwerp bent, hoe ondieper de scherptediepte.
* Achtergrondafstand: Hoe verder de achtergrond van het onderwerp is, hoe waziger het zal zijn.
* Begrijp hyperfocale afstand: Inzicht in hyperfocale afstand kan u helpen de velddiepte in uw afbeeldingen te maximaliseren.
15. Gebrek aan voorbereiding
* Fout: Op de hoogte van een fotoshoot onvoorbereid, zonder een duidelijke visie of plan.
* fix:
* Plan vooruit: Bespreek vooraf de shoot met uw klant om hun verwachtingen en voorkeuren te begrijpen.
* Maak een moodboard: Maak een moodboard met visuele referenties om de shoot te begeleiden.
* verkenningslocaties: Verzoek de locatie van tevoren om mogelijke achtergronden en lichtomstandigheden te identificeren.
* Bereid uw apparatuur voor: Zorg ervoor dat uw camera, lenzen en andere apparatuur schoon, opgeladen en in goede staat zijn.
* communiceren: Heb een duidelijk communicatieplan met uw onderwerp of teamleden.
Door deze veel voorkomende fouten te vermijden en de voorgestelde fixes toe te passen, bent u goed op weg naar het maken van verbluffende en memorabele portretfoto's. Succes!