i. Planning en apparatuur:
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een smartphone met handmatige bedieningselementen werkt. Zoek naar een waarmee u diafragma, sluitertijd en ISO kunt regelen.
* lens: Een portretlens is ideaal (50 mm, 85 mm of 135 mm zijn populaire keuzes), maar je kunt het laten werken met kitlenzen. Zoek naar een lens met een breed diafragma (f/1.8, f/2.8, etc.) voor een ondiepe scherptediepte.
* verlichting: Dit is cruciaal.
* Studio Strobe (s): Beste optie voor gecontroleerde verlichting. Je hebt er minstens één nodig, maar twee zijn nog beter. Modificaties zoals softboxen, paraplu's of schoonheidsgerechten zullen het licht vormen.
* speedlight/flash: Een meer draagbare optie. Gebruik het off-camera met een trigger en ontvanger. Een softbox of paraplu wordt nog steeds aanbevolen.
* continu licht: LED -panelen of zelfs een huishoudelijke lamp (hoewel minder krachtig en kan problematisch zijn met de kleurtemperatuur). Biedt "wat u ziet is wat u krijgt."
* Zwarte achtergrond:
* Fabric: Zwart fluweel, mousseline of zelfs een laken. Zorg ervoor dat het kreukvrij is.
* papier: Naadloze zwarte papierrol is een professionele en gemakkelijk vervangbare optie.
* geschilderde muur: Als je een zwarte muur hebt, werkt dat ook!
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen): Helpt u nauwkeurig licht te meten en uw camera -instellingen in te stellen.
* statief (aanbevolen): Voor stabiliteit, vooral bij weinig licht of met langzamere sluitertijden.
* Remote -release op afstand (optioneel): Vermindert de camera -shake.
* reflector (optioneel): Om licht terug op het gezicht van je onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen.
* Lichtstand (s): Om je lichten vast te houden.
* Haarlicht (optioneel): Om scheiding van de achtergrond toe te voegen.
ii. Setup:
1. Achtergrondplaatsing: Plaats uw zwarte achtergrond ver genoeg weg van uw onderwerp (minstens 4-6 voet, meer indien mogelijk). Dit voorkomt dat licht op de achtergrond morst. Hoe verder weg het is, hoe minder licht het zal raken.
2. Verlichtingsinstelling (alleen sleutellicht):
* Plaats uw sleutellicht (de hoofdlichtbron) onder een hoek van uw onderwerp (bijv. 45 graden).
* Gebruik een modificator (softbox of paraplu) om het licht te verzachten en een meer flatterende look te creëren.
* Plaats het licht zodat het het gezicht van uw onderwerp verlicht, maar * niet * de achtergrond. Dit is de sleutel tot het bereiken van een waar zwart. U wilt dat bijna geen licht de achtergrond raakt.
* het licht bevredigen: Hoek het licht zodat het helderdere deel van de balk niet rechtstreeks het onderwerp raakt, maar "veren" erover. Dit voorkomt harde hoogtepunten en creëert een zachtere look.
3. Verlichtingsinstelling (twee lichten):
* Key Light: Hetzelfde als hierboven.
* vul licht (optioneel): Plaats een tweede, zwakker licht (of een reflector) aan de andere kant van het onderwerp om schaduwen in te vullen. Maak het niet te helder; Je wilt nog steeds een definitie.
* Haarlicht (optioneel): Positioneerd achter het onderwerp en boven, wijzend naar hun haar. Voegt scheiding toe van de zwarte achtergrond. Gebruik spaarzaam.
4. camera -instelling:
* diafragma: Stel een breed diafragma in (f/1.8, f/2.8, f/4) op een ondiepe scherptediepte en om de achtergrond te vervagen. Pas op dat het gezicht van het onderwerp scherp is.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om uw onderwerp goed bloot te stellen. Dit hangt af van uw verlichtingsopstelling en diafragma. Begin met een lagere sluitertijd en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling krijgt. U kunt de lichtmeter van uw camera gebruiken als een gids.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op uw verlichtingsbron (bijv. "Flash", "Tungsten" of aangepaste witbalans).
* focus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
* opnamemodus: Gebruik de handmatige modus om volledige controle over uw instellingen te hebben.
iii. Schieten:
1. METERING:
* Spotmeting: Gebruik spotmeting op het gezicht van uw onderwerp om een nauwkeurige lezing te krijgen.
* chimping: Neem een testopname en controleer uw LCD -scherm (chimping) om te zien of de belichting correct is. Pas uw instellingen indien nodig aan. Gebruik het histogram. U wilt een goede verdeling van tonen op uw onderwerp, zonder hoogtepunten of schaduwen te knippen. De achtergrond * moet * dicht bij de linkerrand zijn (zwart).
2. Maak foto's: Experimenteer met verschillende poses, uitdrukkingen en verlichtingshoeken.
3. Bewaak uw achtergrond: Controleer voortdurend dat de achtergrond zwart blijft. Als u er licht op ziet morsen, legt u uw lichten verplaatst of verplaatst u uw onderwerp verder weg. Als u een reflector gebruikt, moet u voorzichtig zijn om geen licht naar de achtergrond te stuiteren.
iv. Post-processing (bewerken):
1. Importeren: Importeer uw foto's in uw favoriete fotobewerkingssoftware (Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, GIMP).
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de totale blootstelling aan om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrast: Verhoog enigszins het contrast om uw onderwerp te laten opvallen.
* Hoogtepunten/schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen indien nodig.
* Witbalans: Stel indien nodig de witbalans aan.
3. Zwart punt: Gebruik de zwarte schuifregelaar in Lightroom of een soortgelijk hulpmiddel om de zwarten nog dieper te duwen en ervoor te zorgen dat de achtergrond volledig zwart is. Pas op dat u de schaduwen van uw onderwerp niet verplettert.
4. Selectieve aanpassingen:
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken en brandend gereedschap om specifieke gebieden van het gezicht van het onderwerp subtiel te verlichten of donkerder te maken om functies te verbeteren en dimensie toe te voegen.
* Huidretouching (optioneel): Glad de huidimperfecties uit indien gewenst. Wees subtiel om te voorkomen dat het onderwerp er onnatuurlijk uitziet.
5. Kleurgrading (optioneel): Voeg een subtiel kleurkwaliteit toe om een specifieke stemming of stijl te creëren.
6. Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om details naar voren te brengen.
v. Belangrijkste tips en overwegingen:
* Afstand is de sleutel: Hoe verder uw onderwerp van de achtergrond is, hoe minder waarschijnlijk de achtergrond licht opneemt.
* geen licht op de achtergrond: Het belangrijkste principe!
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* Beschouw de kleding van uw onderwerp: Draag geen zwarte kleding die op de achtergrond gaat. Overweeg contrasterende kleuren.
* Houd rekening met schaduwen: Let op waar de schaduwen vallen en pas uw verlichting dienovereenkomstig aan.
* Gebruik een haarlicht voor scheiding: Een haarlicht kan helpen je onderwerp te scheiden van de zwarte achtergrond, vooral als ze donker haar hebben.
* Overdrijf het niet in de post: Een subtiele en natuurlijk ogende bewerking is meestal beter dan een zwaar verwerkte.
Door deze stappen en oefenen te volgen, kunt u prachtige en dramatische portretten maken met een zwarte achtergrond die echt de essentie van uw onderwerp vastlegt. Succes!