i. Fundamentele principes:
* vertrouwen is de sleutel: Ongeacht de pose, moedig uw onderwerp aan om zich zelfverzekerd te voelen. Een zelfverzekerde uitdrukking en houding zullen elke foto verheffen. Constante communicatie helpt hierbij!
* Lichaamstaal is belangrijk: Elk deel van het lichaam communiceert iets. Let op de handen, schouders, kaaklijn en ogen.
* Natuurheid: Het doel is om een pose te bereiken die er opzettelijk uitziet, niet gedwongen. Leid het onderwerp geleidelijk en maak kleine aanpassingen.
* Hoeken en vormen: Denk na over het maken van interessante hoeken en vormen met het lichaam. Vermijd rechte lijnen en stijve houdingen.
* Gewichtsverdeling: Waar het gewicht wordt geplaatst, beïnvloedt de gehele pose. Het verschuiven van het gewicht kan de look onmiddellijk veranderen.
* de "squinch": (Peter Hurley's techniek) Een lichte aanscherping van de onderste oogleden maakt de ogen er meer betrokken en zelfverzekerd uit. Vermijd het uiterlijk met grote ogen, hert-in-headlights. Oefen in een spiegel.
* Awareness van kledingkast: De kleding zal de pose beïnvloeden. Overweeg hoe de stof drapeert en hoe de kleding de beweging beperkt.
* communiceer duidelijk: Geef specifieke instructies. In plaats van te zeggen "Kijk natuurlijk", zeg "Kun je je linkerschouder enigszins laten vallen?" Of "kantel je hoofd enigszins naar rechts."
ii. Algemene status poses:
* De klassieke houding:
* Voeten schouderbreedte uit elkaar, een voet iets naar voren.
* Gewicht voornamelijk op de achterste voet.
* Lichte bocht in één knie (meestal de achterknie).
* Arms kunnen aan de zijkanten worden ontspannen, een hand in een zak of gekruist armen (gebruik met voorzichtigheid - kan er defensief uitzien).
* Moedig een goede houding aan - schouders naar achteren.
* waarom het werkt: Gericht, zelfverzekerd en ontspannen.
* De "leunende" pose:
* Leunend tegen een muur, boom of ander stabiel object.
* De ene schouder tegen het object, de andere iets naar voren.
* Gewicht verschoof naar de leunende kant.
* Handen kunnen in de zakken zijn, een prop (koffiekop, boek) of één hand op het object vasthouden.
* waarom het werkt: Casual, ontspannen en voegt een element van de omgeving toe.
* De "Walking" pose:
* Leg het onderwerp in beweging vast.
* Focus op een natuurlijke pas.
* Arms moeten op natuurlijke wijze zwaaien.
* Kan naar de camera of weg lopen.
* waarom het werkt: Dynamisch, energiek en kan een gevoel van doel overbrengen.
* de "gekruiste armen" (spaarzaam gebruik):
* Kan vertrouwen overbrengen, maar ook afstandelijkheid of defensiviteit.
* Zorg ervoor dat de armen niet te strak worden gehouden (ontspannen ellebogen).
* Hoek het lichaam enigszins naar de camera.
* waarom het werkt: Kan krachtig zijn, maar heeft zorgvuldige uitvoering nodig.
* De "hand in pocket" pose:
* Een of beide handen in zakken.
* Vermijd de handen helemaal naar binnen en creëer uitsteksen.
* Duimen kunnen zichtbaar of verborgen zijn.
* waarom het werkt: Ontspannen, casual en voegt visuele interesse toe.
iii. Zittende poses:
* De "stoelh lean":
* Zittend op een stoel, naar voren leunend met onderarmen die op de knieën rusten.
* Creëert een sterke, betrokken look.
* Let op de houding - vermijd slouching.
* waarom het werkt: Intens, attent en trekt de kijker binnen.
* de "benen uit elkaar" (gecontroleerd):
* Zittend met benen iets uit elkaar.
* Handhaaf een goede houding - vermijd inzinking.
* Handen kunnen op de benen rusten of vooraan geklemd.
* waarom het werkt: Casual, zelfverzekerd en mannelijk. Laat het er niet te breed of ongemakkelijk uitzien.
* het "gekruiste been" (hoekig):
* Zittend met het ene been over elkaar gekruist.
* Hoek het lichaam enigszins naar de camera.
* Let op kleding - Vermijd ongemakkelijke tros.
* waarom het werkt: Ontspannen, comfortabel en voegt een vleugje verfijning toe.
* De "trap sit":
* Zittend op de trap, met een of beide benen verlengd.
* Kan achter of vooruit leunen.
* Gebruik de hoeken van de trap om visueel belang te creëren.
* waarom het werkt: Casual, voegt diepte en dimensie toe en gebruikt de omgeving.
iv. Liggende poses:
* De "on the maag" pose:
* Liggend op de buik, gestut op ellebogen.
* Goed voor het presenteren van het bovenlichaam.
* Betrek de kern om slungels te voorkomen.
* waarom het werkt: Ontspannen, benaderbaar en benadrukt de lichaamsbouw.
* De "aan de achterkant" pose:
* Liggend op de rug, met armen aan de zijkanten of boven het hoofd.
* Kan naar de camera kijken of opzij gaan.
* Let op de achtergrond.
* waarom het werkt: Ontspannen, zorgeloos en kan sensueel zijn.
* De "zijliggende" pose:
* Liggend aan de zijkant, met één arm die het hoofd ondersteunt.
* Kan naar de camera kijken of in de verte worden uitgeschakeld.
* Let op de curve van het lichaam.
* waarom het werkt: Ontspannen, comfortabel en kan intiem zijn.
v. Actie/dynamische poses:
* sport/activiteiten: Leg het onderwerp vast dat zich bezighoudt met een sport of activiteit die ze leuk vinden. Dit kan alles zijn, van basketbal tot wandelen tot het spelen van een instrument.
* Wandelen/hardlopen: Zoals hierboven vermeld, een klassiek actiefoto.
* Werken: Als het onderwerp een bepaalde ruil of vaardigheid heeft, fotografeer ze dan in actie. Een timmerman die werkt aan een project, een chef -kok koken, enz.
* springen: Een leuke en energieke pose, maar let op veiligheid.
vi. Gezichtsuitdrukkingen en hoofdhoudingen:
* de "squinch": (Nogmaals, belangrijk!) Oefen dit.
* Jawline Definitie: Als u de kop iets naar voren en naar beneden kantelt, kan de kaaklijn helpen definiëren.
* Oogcontact: Direct oogcontact creëert een verbinding met de kijker. Het breken van oogcontact kan doordacht of introspectie overbrengen.
* Lichte glimlach: Een echte glimlach is altijd welkom, maar een lichte, zelfverzekerde grijns kan ook effectief zijn.
* serieuze uitdrukking: Een serieuze uitdrukking kan kracht, intelligentie en intensiteit overbrengen.
* wegkijken: Laat het onderwerp weg kijken van de camera om een gevoel van mysterie of introspectie te creëren.
vii. Props en omgeving:
* Props: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor de persoonlijkheid of interesses van het onderwerp. Voorbeelden:een gitaar, een boek, een gereedschap, een motorfiets, een huisdier.
* omgeving: Kies een locatie die de stijl van het onderwerp en de gewenste stemming aanvult. Een robuust landschap, een stedelijke omgeving, een gezellig interieur. De achtergrond moet verbeteren, niet afleiden.
viii. Verlichting:
* mannelijke verlichting: Vaak wordt harder, meer directioneel licht gebruikt om schaduwen te creëren en de functies van het onderwerp te benadrukken.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken.
ix. Dingen om te vermijden:
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op de handen. Ze moeten er ontspannen en natuurlijk uitzien. Vermijd het vastklemmen van vuisten of verberg volledig handen.
* stijve houdingen: Moedig beweging en vloeibaarheid aan.
* Slouching: Goede houding is essentieel voor het overbrengen van vertrouwen.
* Gedwongen glimlachen: Een echte glimlach is altijd het beste. Als een glimlach zich gedwongen voelt, probeer dan een lichte grijns of een serieuze uitdrukking in plaats daarvan.
* Afleidende achtergronden: Kies een achtergrond die het onderwerp aanvult en geen afbreuk doet aan de foto.
x. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* Communicatie: Praat met uw onderwerp! Zorg ervoor dat ze zich comfortabel en zelfverzekerd voelen.
* individualiteit: Pas de poses aan op de persoonlijkheid en stijl van het onderwerp.
* Oefening: Oefen het poseren van technieken voor een spiegel of met een vriend.
* Feedback: Vraag om feedback van anderen over uw poseren.
* inspiratie: Bestudeer het werk van andere fotografen en analyseer hoe ze hun onderwerpen vormen.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw eigen unieke stijl ontwikkelen van het poseren van mannen voor fotografie. Succes!