i. Voordat u begint (de toon instellen):
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Leg uit wat u probeert te bereiken en waarom. Vraag hen hoe ze zich voelen en of ze voorkeuren hebben.
* Build rapport: Voordat je zelfs je camera opneemt, praat je met ze over iets waarin ze geïnteresseerd zijn. Laat ze lachen en ontspannen. Een echte verbinding toont op de foto's.
* Geef positieve feedback: Zelfs kleine complimenten kunnen een lange weg gaan. "Dat ziet er geweldig uit!" "Je glimlach is heerlijk!" "Het licht raakt je prachtig."
* Wees geduldig: Haast je niet. Sta hen de tijd om zich in een pose te vestigen en zich indien nodig aan te passen.
* Mirroring: Subtiel weerspiegelen hun bewegingen om verbinding te bouwen. Als ze enigszins opzij leunen, doe je hetzelfde.
* demonstreren: Laat ze zien wat je bedoelt. Soms zijn woorden niet genoeg. Mimiek de houding na die u suggereert.
* muziek: Speel zachte, ontspannende muziek om een kalmerende sfeer te creëren.
* Locatie: Kies een locatie die veilig en comfortabel aanvoelt voor uw onderwerp. Vermijd overdreven drukke of lawaaierige plaatsen indien mogelijk.
ii. Algemene positieprincipes:
* Vermijd stijfheid: De grootste vijand van een natuurlijke pose is stijfheid. Moedig beweging aan, zelfs subtiele verschuivingen in gewicht of hoek.
* hoeken en asymmetrie: Perfect rechte lijnen en symmetrische poses kunnen onnatuurlijk aanvoelen. Moedig lichte hoeken aan in het lichaam, hoofd en ledematen.
* Gewichtsverdeling: Laat uw onderwerp hun gewicht enigszins naar één been verschuiven. Dit creëert een meer ontspannen houding.
* Handplaatsing: Handen zijn vaak de lastigste. Leid ze voorzichtig (zie handspecifieke aanwijzingen hieronder).
* Kinpositie: De kin naar beneden kan lichtjes flatteren en de kaaklijn definiëren. Vermijd het "dubbele kin" -effect. Maar overdrijf het niet! Een lichte kanteling is meestal voldoende. Omgekeerd kan de kin een beetje omhoog kantelen, een meer zelfverzekerde en krachtige look creëren.
* houding: Moedig een goede houding aan, maar geen rigide houding. Schouders ontspannen en terug, maar niet overdreven recht.
* ademhaling: Herinner uw onderwerp eraan om te ademen! Door hun adem in te houden, zullen ze er gespannen uitzien.
iii. POSING APPROKEN &IDEES (gecategoriseerd):
a. Staande poses:
* de mager: "Leun tegen deze muur/boom/reling, alsof je een pauze neemt." (Moedigt ontspanning aan)
* De verschuiving: 'Verschuiv je gewicht naar één been. Welke voelt comfortabeler aan?' (Breekt stijfheid)
* de wandeling: "Loop naar me toe, niet te snel, en wees gewoon jezelf." (Vangt beweging)
* De beurt: "Draai je lichaam een beetje van me af en kijk dan terug over je schouder." (Voegt interesse toe)
* De vondst-iets-interesse-to-look-at: "Kijk daar naar die [boom/gebouw/object], alsof je het bewondert." (Creëert een natuurlijke blik)
* De "S Curve": Leid het lichaam voorzichtig in een subtiele "S" -vorm - enigszins hoekige schouders, een natuurlijke curve in de rug en het gewicht verschoof naar één heup.
b. Zittende poses:
* De casual zitten: "Ga op deze bank/stoel/stap zitten, maar voelt het meest comfortabel voor u." (Maakt individuele expressie mogelijk)
* de gekruiste benen: "Probeer je benen over te steken bij de enkels, of misschien één been ondergestopt." (Biedt opties)
* het leunend naar voren: "Leun een beetje naar voren en laat je ellebogen op je knieën rusten." (Creëert een meer betrokken look)
* De achterstoel lean: "Ga achteruit op de stoel zitten en leun je armen op de achterkant." (Een ontspannen en informele pose)
* De oogcontactbreuk: "Kijk even weg van de camera, alsof je ergens aan denkt." (Creëert een gevoel van introspectie)
c. Handplaatsing:
* de pocket: "Doe een of beide handen in je zakken." (Ontspannen en casual)
* het haaraanraak: "Raak je haar voorzichtig aan, alsof je het gladstrijkt." (Vrouwelijk en natuurlijk)
* Het accessoire -spel: "Speel met je ketting/sjaal/ring." (Voegt beweging en interesse toe)
* de gekruiste armen (spaarzaam gebruik): "Steek je armen losjes over, maar probeer te voorkomen dat het er defensief uitziet. Misschien slechts één arm erover, met de andere hand op je heup rusten." (Kan lastig zijn om op natuurlijke wijze te trekken)
* Het vasthouden van iets: "Houd dit [Bloem/Boek/kopje koffie]." (Biedt een natuurlijke prop en focus voor de handen)
* De ondersteunende hand: Laat het onderwerp zichzelf ondersteunen met één hand op het oppervlak waar ze op zitten.
d. Gezichtsuitdrukkingen en hoofd poses:
* De echte glimlach: "Denk aan iets dat je gelukkig maakt en laat dat gevoel in je glimlach laten zien." (Authenticiteit is de sleutel)
* De zachte glimlach: "Een beetje minder tanden, een beetje meer warmte in je ogen." (Subtieler en eleganter)
* De serieuze blik: "Stel je voor dat je naar iemand kijkt waar je diep om geeft." (Creëert een gevoel van verbinding)
* De kijk weg: "Kijk enigszins aan de zijkant van de camera, alsof je nadenken verloren bent." (Intrigerend en mysterieus)
* De koptilitie: "Kantel je hoofd een beetje opzij." (Voegt interesse toe en verzacht het gezicht)
* De lach: "Vertel me een grap! Laten we echt lachen." (De meest echte uitdrukkingen zijn vaak de beste)
* The Squinty Smile (voor zonnige dagen): "Ontspan je ogen een beetje, bijna alsof je een beetje loent, om te voorkomen dat je er in het felle licht gespannen uitziet."
e. Interactie (als het met anderen fotografeert):
* Het natuurlijke gesprek: "Praat gewoon met elkaar zoals je normaal zou doen. Maak je geen zorgen over de camera." (Legt openhartige momenten vast)
* De gedeelde lach: "Vertel elkaar iets grappigs." (Creëert een gevoel van vreugde en verbinding)
* De zachte aanraking: "Houd hand vast of leg je arm om elkaar heen." (Drukt genegenheid uit)
* het kijken naar elkaar: "Kijk elkaar aan met echte genegenheid." (Romantisch en intiem)
* de wandeling samen: "Loop naast elkaar, hand in hand en praat." (Natuurlijk en dynamisch)
iv. De pose verfijnen:
* Subtiele aanpassingen: Maak indien nodig kleine aanpassingen aan de pose. Een kleine verschuiving in de schouders, een andere handplaatsing of een verandering in de hoofdhoek kan een groot verschil maken.
* Observeer en aanpassen: Let op wat er goed uitziet en wat niet. Pas uw prompts en suggesties aan op basis van het lichaamstype en de persoonlijkheid van het individu.
* variëteit: Blijf niet te lang bij dezelfde pose. Experimenteer met verschillende invalshoeken, uitdrukkingen en composities.
* Review samen (optioneel): Als uw onderwerp comfortabel is, laat ze een paar afbeeldingen op de achterkant van uw camera zien. Hierdoor kunnen ze feedback geven en zich meer bij het proces betrekken.
v. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* Prioriteer comfort: Hoe comfortabeler je onderwerp voelt, hoe natuurlijker hun poses zullen zijn.
* Focus op verbinding: Bouw een rapport op en creëer een positieve sfeer.
* Gebruik aanwijzingen als gidsen: Wees niet bang om te experimenteren en uw prompts aan te passen op basis van het individu en de situatie.
* minder is meer: Vaak zijn de mooiste poses de eenvoudigste en meest natuurlijke.
Door deze prompts en principes als uitgangspunt te gebruiken, kunt u uw onderwerpen leiden naar zachte, natuurlijke poses die hun persoonlijkheid vastleggen en prachtige, authentieke afbeeldingen maken. Vergeet niet geduldig, communicatief en bemoedigend te zijn, en vooral, veel plezier! Succes!