1. Inzicht in tilt -shift lenzen (tl; dr - ze stellen u in staat om het vlak van focus en perspectief te beheersen.)
* tilt: Met deze functie kunt u het lensvlak uitbrengen ten opzichte van de camerasensor. Dit verandert het focusvlak, waardoor alleen een specifiek, schuine stukje van de scène scherp lijkt te zijn, al het andere te vervagen. Zie het als het oppervlak van een plat stuk glas.
* verschuiving: Met deze functie kunt u de lens parallel naar de camerasensor verplaatsen zonder de camera zelf te verplaatsen. Dit wordt voornamelijk gebruikt voor het corrigeren van convergele lijnen in de architectuur (waardoor gebouwen recht lijken). Het wordt minder vaak gebruikt in portretten, maar kan worden gebruikt voor compositie en een iets ander perspectief krijgen zonder fysiek te bewegen.
2. Gear en setup:
* tilt-shift lens: Het is duidelijk dat het meest cruciale apparaat. Populaire opties zijn onder meer:
* Canon TS-E lenzen (24 mm, 45 mm, 50 mm, 90 mm, 135 mm)
* Nikon PC-E-lenzen (24 mm, 45 mm, 85 mm)
* Opties van derden van merken als Samyang/Rokinon.
* Belangrijke overwegingen:
* brandpuntsafstand: Langere brandpuntsafstand (85 mm, 90 mm, 135 mm) hebben over het algemeen de voorkeur voor portretten omdat ze een betere compressie en aangename bokeh bieden. Betere brandpuntsafstand (24 mm, 45 mm, 50 mm) kunnen echter worden gebruikt voor omgevingsportretten waar u meer van de omgeving wilt opnemen.
* diafragma: Begin met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken die het effect zal verbeteren. Mogelijk moet u de diafragma stoppen als uw focusvlak te smal is.
* camera -body: Elke camerabehuizing die de gekozen tilt-shift-lens kan accepteren. Full-frame camera's zullen over het algemeen betere resultaten opleveren vanwege hun grotere sensorgrootte en ondieper diepte van veldmogelijkheden.
* statief (sterk aanbevolen): Het gebruik van een statief is cruciaal voor precieze bediening en om cameramake te voorkomen, vooral bij het gebruik van langzamere sluitertijden of het maken van kleine aanpassingen.
* Release op afstand (aanbevolen): Helpt bij het minimaliseren van de cameraruimen tijdens de belichting.
* Live View (nuttig): De meeste moderne camera's hebben een live weergave met zoommogelijkheden, wat zeer nuttig is voor nauwkeurig focussen bij het kantelen en verschuiven.
3. Techniek:
* Samenstelling en perspectief:
* Kies een scène met diepte: Zoek naar locaties met meerdere lagen of elementen die teruggaan naar de achtergrond. Dit zal het vervagende effect verbeteren en een gevoel van schaal creëren.
* Beschouw de pose van het onderwerp: Denk na over hoe de kanteling verschillende delen van het onderwerp zal beïnvloeden. Een profielschot kan een ander gevoel hebben dan een opname waarbij het onderwerp rechtstreeks naar de camera staat.
* Experimenteer met hoogte: Schieten vanuit een enigszins verhoogde positie kan het miniatuureffect verbeteren.
* Focus:
* Neutrale positie eerst: Begin met de lens in de neutrale (niet-gekantelde) positie en concentreer je op het belangrijkste deel van het gezicht van het onderwerp (meestal de ogen).
* Live -weergave inzetten: Zoom in op de ogen in Live View om kritische focus te garanderen.
* kantelen:
* Kleine aanpassingen: Maak zeer kleine aanpassingen aan de kantelknop. Zelfs een kleine verandering kan het focusvlak dramatisch veranderen.
* Let op het effect: Bekijk het live -uitzicht nauwlettend om te zien hoe de kanteling de scherpte en vervaging beïnvloedt in verschillende delen van het frame.
* horizontale kanteling: Horizontaal kantelen is een populaire aanpak, waardoor een band van scherpte over het onderwerp ontstaat. Dit kan worden gebruikt om de ogen te benadrukken en tegelijkertijd de boven- en onderkant van het gezicht te vervagen.
* verticale kanteling: Verticale kanteling kan dramatischer zijn, de voorgrond en achtergrond vervagen, terwijl het gehele hoofd van het onderwerp in focus wordt gehouden.
* Diagonale kanteling: Experimenteer met diagonaal kantelen met een meer onconventionele uitstraling.
* Apertuuraanpassingen:
* Het focusvlak besmeuren: Het openen van het diafragma (bijv. F/2.8, f/4) zal het focusvlak smaller maken, waardoor het vervagende effect toeneemt.
* Verbreed het focusvlak: Door het diafragma te stoppen (bijv. F/5.6, f/8) zal het focusgebied verbreden, waardoor meer van de scène in scherpte wordt gebracht. Mogelijk moet u dit doen als de kanteling het focusvlak te dun maakt om de gewenste scherpte te krijgen.
* shifting (optioneel):
* Schakel de lens om de compositie aan te passen zonder de camera fysiek te verplaatsen. Dit kan handig zijn om afleidingen op de achtergrond te voorkomen of voor het creëren van een iets andere gezichtshoek. Wees voorzichtig, want overmatig verschuiven kan vignetting kunnen introduceren (verduistering van de hoeken).
* het schot maken:
* Gebruik een externe sluiterafgifte om camera -shake te voorkomen.
* Maak meerdere opnamen en maak elke keer kleine aanpassingen aan de kanteling en het diafragma.
* Natuurverwerking (optioneel):
* Kleine aanpassingen aan blootstelling, contrast en witbalans kunnen het uiteindelijke beeld verbeteren.
* Selectieve slijpen kan worden gebruikt om verder de gebieden te benadrukken die in focus zijn.
* Pas op dat u niet oververwerkt, omdat de natuurlijke vervaging deel uitmaakt van de aantrekkingskracht van de techniek.
4. Creatieve overwegingen:
* verhalen vertellen: Denk na over het verhaal dat je met de afbeelding wilt vertellen. Het tilt-shift-effect kan de aandacht vestigen op specifieke details en een gevoel van isolatie of intimiteit creëren.
* Miniatuureffect: Hoewel niet het primaire doel voor portretten, kunt u het miniatuureffect verbeteren door een hoge hoek, een breed diafragma en levendige kleuren te gebruiken.
* Selectieve focus: Gebruik de tilt om het oog van de kijker te begeleiden naar de belangrijkste elementen van het portret.
* bokeh: Tilt-shift lenzen kunnen unieke en interessante bokeh produceren (de out-of-focus gebieden). Experimenteer met verschillende achtergronden om te zien hoe de bokeh de algehele look beïnvloedt.
5. Tips en veel voorkomende fouten:
* Oefening: Tilt-shift fotografie vereist oefening. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen er niet perfect uitzien. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken totdat u vindt wat het beste voor u werkt.
* Start eenvoudig: Begin met statische onderwerpen en eenvoudige composities voordat u doorgaat naar meer complexe scènes.
* Over-kanting: Het is gemakkelijk om de kanteling te overdrijven. Begin met kleine aanpassingen en verhoog geleidelijk de kanteling totdat u het gewenste effect bereikt. Te veel kanteling kan de afbeelding er onnatuurlijk en afleidend uitzien.
* Negerende focus: Het belangrijkste deel van het portret (meestal de ogen) moet scherp zijn. Zorg voor precieze focus voordat u de lens kantelt.
* De basis vergeten: Vergeet niet de fundamentele principes van portretfotografie, zoals goede verlichting, compositie en poseren.
Alternatieven voor een echte tilt-shift-lens (software-opties):
Hoewel niets echt het optische effect van een tilt-shift-lens repliceert, zijn er softwaremethoden om de look te simuleren. Deze omvatten meestal het creëren van een gradiënt vervaging effect dat de selectieve focus nabootst. Ze repliceren echter niet de perspectiefcorrectie of de unieke bokeh van een echte tilt-shift-lens. Programma's zoals Photoshop, GIMP en gespecialiseerde apps bieden dit soort effecten.
Samenvattend is het nemen van tilt-shift portretten een creatieve en lonende uitdaging die geduld, precisie en een goed begrip vereist van hoe tilt-shift lenzen werken. Door te experimenteren met verschillende instellingen en technieken, kunt u unieke en artistieke portretten maken die zich onderscheiden van de menigte.