1. Slechte verlichting:
* Fout: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten, onflatteuze lichthoeken.
* fix:
* Omarm zacht licht: Bewolde dagen, open schaduw of diffuus kunstlicht (softboxes, paraplu's) zijn je beste vrienden.
* Lichtrichting: Experimenteer met zijverlichting, voorverlichting (maar wees voorzichtig met plat licht) en achtergrondverlichting (met een reflector om het gezicht in te vullen). Vermijd direct zonlicht op het gezicht 's middags.
* Vul Flash/Reflectors: Gebruik deze om licht in schaduwgebieden te stuiteren en de algehele look te verzachten.
* Begrijp lichtmodificaties: Leer hoe u diffusers, reflectoren en andere modificatoren kunt gebruiken om de kwaliteit en de richting van het licht te regelen.
2. Onflatteus poseren:
* Fout: Stijve, ongemakkelijke houdingen die de beste kenmerken van het onderwerp niet accentueren.
* fix:
* richting, geen dictaat: Leid uw onderwerp, vertel hen niet alleen wat ze moeten doen. Geef zachte suggesties.
* hoekige lichaam: Laat het onderwerp hun lichaam enigszins opzij draaien (45 graden) om een meer afslanke en dynamische pose te creëren.
* buig ledematen: Vermijd rechte armen en benen, die er stijf kunnen uitzien. Een lichte bocht bij de elleboog of knie is natuurlijker.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit helpt de kaaklijn te definiëren en het uiterlijk van een dubbele kin te verminderen (gebruik voorzichtig en subtiel!).
* Gewichtsverschuiving: Laat het onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven voor een meer ontspannen houding.
* Let op handen: Handen kunnen lastig zijn. Houd ze ontspannen en natuurlijk en vermijd ongemakkelijke posities. Overweeg om ze iets vast te houden of op iets te laten rusten.
3. Drukke of afleidende achtergronden:
* Fout: Een achtergrond die de focus van het onderwerp wegtrekt.
* fix:
* Kies eenvoudige achtergronden: Zoek naar schone muren, natuurlijke texturen of wazige achtergronden.
* Diepte van veld maken: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren.
* Beschouw de kleuren: Vermijd achtergronden met botsende kleuren of patronen die concurreren met de kleding of huidtint van het onderwerp.
* Verander uw perspectief: Soms kan het gewoon veranderen van uw opnamhoek afleidende elementen van de achtergrond elimineren.
4. Onjuiste focus:
* Fout: De ogen van het onderwerp (of het beoogde brandpunt) zijn onscherp.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel! Zorg ervoor dat ze op de hoogte zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Dit geeft u nauwkeurige controle over waar de camera zich richt.
* Back -knopfocus (optioneel): Scheidt de focus van de sluiterknop, waardoor u meer controle krijgt.
* Controleer uw focus: Zoom in op de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera om ervoor te zorgen dat de focus scherp is.
5. Onjuiste witbalans:
* Fout: Kleuren zien er onnatuurlijk uit (te warm/geelachtig of te koel/blauwachtig).
* fix:
* Stel de witbalans handmatig in: Gebruik de White Balance -presets van de camera (daglicht, bewolkt, wolfraam, fluorescerend) of gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen.
* schiet in raw: RAW-bestanden stellen u in staat om de witbalans aan te passen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
6. Samenstelling negeren:
* Fout: Het onderwerp is onhandig in het frame geplaatst, wat leidt tot een onevenwichtige of oninteressante afbeelding.
* fix:
* Regel van derden: Stel je het frame voor verdeeld in negen gelijke delen door twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van het onderwerp) langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat opzettelijk lege ruimte rond het onderwerp achter om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* framing: Gebruik elementen in de scène (bomen, deuropeningen, bogen) om het onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen aan de afbeelding.
7. De verkeerde lens gebruiken:
* Fout: Het kiezen van een lens die de kenmerken van het onderwerp vervormt of niet bij de gewenste look past.
* fix:
* Portretlenzen: 50 mm, 85 mm en 135 mm lenzen zijn populaire keuzes voor portretten omdat ze flatterend perspectief produceren.
* Vermijd groothoeklenzen (close-up): Wijdhoekige lenzen kunnen gezichtskenmerken vervormen, vooral wanneer ze dicht bij het onderwerp worden gebruikt. Ze kunnen worden gebruikt, maar let op vervorming.
* Beschouw de achtergrond: De brandpuntsafstand van de lens beïnvloedt ook de achtergrondcompressie, dus kies een lens die bij de gewenste look past.
8. Over-retouchen:
* Fout: Het onderwerp er onnatuurlijk of kunstmatig uitzien door overmatig retoucheren.
* fix:
* subtiliteit is de sleutel: Focus op het verwijderen van vlekken, het verzachten van de huid en het verbeteren van kenmerken op een natuurlijke manier.
* Vermijd "plastic" huid: Overgrenkt de huid niet tot het punt waar hij alle textuur verliest.
* Natuurlijke onvolkomenheden behouden: Een paar rimpels of sproeten kunnen karakter toevoegen aan een portret.
9. De persoonlijkheid van het onderwerp verwaarlozen:
* Fout: Het creëren van een technisch perfect portret dat geen emotie of verbinding heeft.
* fix:
* Maak verbinding met uw onderwerp: Praat met ze, laat ze zich op hun gemak voelen en moedig ze aan om te ontspannen en zichzelf te zijn.
* Echte uitdrukkingen vastleggen: Zoek naar vluchtige momenten van vreugde, verdriet of contemplatie.
* Vind hun beste hoek: Iedereen heeft een kant die ze verkiezen. Vind het!
* Laat hun persoonlijkheid doorgaan in hun pose en expressie.
10. Slechte meet:
* Fout: Het beeld is onderbelicht (te donker) of overbelicht (te helder).
* fix:
* Begrijp de meetmodi van uw camera: Evaluatief/matrix, middengewogen, plek.
* Gebruik belichtingscompensatie: Pas de belichting aan op basis van de scène en uw gewenste look.
* schiet in de handmatige modus: Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Voor precieze belichtingcontrole in studio -instellingen.
11. Geen aandacht besteden aan garderobe en styling:
* Fout: Kleding die botst met de achtergrond, is onflatteus of leidt af van het onderwerp.
* fix:
* Coördineren kleuren: Kies kleding die de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp aanvult.
* Vermijd drukke patronen: Eenvoudige, solide kleuren zijn vaak de beste keuze.
* Beschouw de stijl: Kies kleding die de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelt en de algemene stemming van het portret.
* Let op details: Rimpels, verdwaalde haren en afleidende accessoires kunnen afbreuk doen aan de afbeelding.
12. Oogcontact negeren (of het ontbreken daarvan):
* Fout: De blik van het onderwerp is ongericht, afleidend of losgekoppeld van de kijker.
* fix:
* Direct oogcontact: Het betrekken van de kijker met direct oogcontact kan een krachtige verbinding creëren.
* Natuurlijke blik: Als het onderwerp wegkijkt, zorg er dan voor dat hun blik natuurlijk en doelgericht is.
* Beschouw het verhaal: De richting van de blik van het onderwerp kan helpen een verhaal te vertellen of een stemming te creëren.
13. Gebruikmakend van een ISO:
* Fout: Resulterend in korrelige afbeeldingen.
* fix:
* Houd ISO zo laag mogelijk. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is.
* Gebruik een breder diafragma. Als u meer licht nodig hebt, probeer dan een breder diafragma (lager F-nummer) te gebruiken voordat u de ISO verhoogt.
* Gebruik een lagere sluitertijd. Als uw onderwerp nog steeds is, kunt u een langzamere sluitertijd gebruiken om meer licht binnen te laten. Maar wees voorzichtig met bewegingsonscherpte.
* Gebruik een statief. Hiermee kunt u lagere sluitertijden gebruiken zonder schudden van de camerabeeld.
14. Niet genoeg frames schieten:
* Fout: Het perfecte moment, de uitdrukking of pose missen.
* fix:
* schiet in de burst -modus (continu fotograferen): Hiermee kunt u snel achter elkaar een reeks afbeeldingen vastleggen.
* Experimenteer met verschillende poses en uitdrukkingen.
* Bekijk uw afbeeldingen regelmatig tijdens de shoot. Dit helpt u om problemen te identificeren en aanpassingen aan te brengen.
15. Niet leren van je fouten:
* Fout: Herhaling van dezelfde fouten keer op keer.
* fix:
* Analyseer uw afbeeldingen: Onderzoek uw foto's kritisch om gebieden voor verbetering te identificeren.
* Zoek feedback: Vraag andere fotografen om hun mening.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Bestudeer andere fotografen: Leer van het werk van fotografen die u bewondert.
* Bewaar een fotojournaal: Schrijf op wat je goed en fout hebt gedaan in elke shoot. Dit zal u helpen om van uw fouten te leren en uw voortgang bij te houden.
Samenvattend:
Goede portretfotografie is een combinatie van technische vaardigheden, creatieve visie en het vermogen om contact te maken met uw onderwerp. Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en stappen te ondernemen om ze te vermijden, kunt u portretten maken die zowel mooi als zinvol zijn.
Laat het me weten als je wilt dat ik een van deze punten uitwerk of specifieke voorbeelden geef! Veel succes en gelukkig schieten!