i. Inzicht in de basis (wat de video aanvankelijk zou moeten behandelen)
* Wat is schaduwfotografie? Korte uitleg. Het gebruikt schaduwen als een primair element van de afbeelding om stemming te creëren, vorm te markeren en een verhaal te vertellen. Het gaat niet alleen om het vangen van een persoon, maar hoe het licht met hen omgaat.
* Waarom schaduwen drama creëren: Verklaring van hoe schaduwen:
* Mysterie toevoegen: Het verbergen van delen van het gezicht/lichaam kunnen intriges creëren.
* Markeer vorm en textuur: Shadows benadrukken de bochten en hoeken van het onderwerp, waardoor ze er meer gebeeldhouwd uitzien.
* Empot oproept: Duisternis wordt vaak geassocieerd met verdriet, angst, ernst of contemplatie.
* Diepte maken: Scheidt het onderwerp van de achtergrond.
* Essentiële apparatuur (houd het eenvoudig):
* camera: Elke camera werkt, maar één met de handmatige modus is ideaal (DSLR, spiegelloos of zelfs een telefooncamera waarmee u de opening, sluitertijd en ISO kunt regelen).
* lens: Een prime -lens (50 mm, 85 mm) heeft vaak de voorkeur voor portretten vanwege de brede diafragma en vleiende compressie, maar elke lens waarmee u de diepte van het veld kunt regelen, is geschikt.
* Lichtbron: *Dit is het meest kritisch.*
* Natuurlijk licht: Een venster is vaak het gemakkelijkste startpunt. Zoek naar directioneel licht - licht komt uit één richting in plaats van diffuus te worden. Schieten op een bewolkte dag, of het gebruik van een dun gordijn om diffuse te diffuus, kan ook een prachtige verlichting bieden.
* kunstlicht:
* A Speedlight (Flash): Biedt meer controle over lichte richting en intensiteit. Off-camera flash is nog beter.
* Een enkele lamp (met een lampenkap verwijderd): Eenvoudig, betaalbaar en geweldig voor experimenten. Overweeg om een klemlicht te gebruiken, zodat u gemakkelijk van positie kunt wijzigen.
* Continu LED -licht: Eenvoudig om te zien hoe de schaduwen in realtime vallen.
* Modifier (optioneel): Om het licht te verzachten of vorm te geven:
* diffuser: Scrim, douchegordijn, wit laken. Om het harde licht te verzachten.
* reflector (wit of zilver): Schuimbord, witte muur. Om licht terug te stuiteren in schaduwgebieden, het contrast te beheersen.
* gobo/cucoloris: Een stuk materiaal met uitgesneden vormen waarmee je interessante schaduwpatronen kunt werpen.
ii. Het opzetten van je opname (het hart van de video)
* het juiste licht vinden (locatie verkenning):
* Let op het licht: Let op de hoek, intensiteit en kwaliteit van het licht op verschillende tijdstippen van de dag.
* Directioneel licht is de sleutel: Zoek naar licht dat uit één dominante richting komt. Vermijd gelijkmatig verlichte omgevingen.
* Experiment: Verplaats je onderwerp rond totdat het licht interessante schaduwen op hun gezicht of lichaam creëert.
* poseren en compositie:
* Beschouw de gezichtsvorm van het onderwerp: Hoe het licht valt, kan bepaalde kenmerken benadrukken of verzachten.
* Angle is belangrijk: Pas de hoek van het onderwerp aan de lichtbron aan om de schaduwpatronen te wijzigen. Experimenteer met profielweergaven, driekwart weergave en vooraanzicht.
* Richt de blik: Overweeg waar uw onderwerp naar kijkt. Kijkend naar het licht kan het gezicht openen, terwijl wegkijken kan een meer mysterieuze uitstraling creëren.
* Gebruik handen en lichaamshouding: Handen kunnen interessante schaduwen op het gezicht werpen en toevoegen aan het drama. Overweeg afgesloten houdingen om een meer somber gevoel te creëren.
* Compositionele technieken:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp of de belangrijkste elementen langs de lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik schaduwen of andere elementen om het oog van de kijker te begeleiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van isolatie of drama te creëren.
* schaduwplaatsing: Beslissen waar schaduwen over het onderwerp moeten vallen om het gewenst effect te creëren
* het licht besturen:
* Afstand: Door de lichtbron dichter bij het onderwerp te verplaatsen, wordt de schaduwen scherper en meer gedefinieerd. Verder weggaan zal de schaduwen verzachten.
* hoek: Het aanpassen van de hoek van de lichtbron verandert de vorm en positie van de schaduwen.
* modificatoren: Gebruik een diffuser om het licht te verzachten en de hardheid van de schaduwen te verminderen. Gebruik een reflector om licht terug te stuiteren in de schaduwgebieden en het contrast te verminderen.
* Blokkerende licht: Gebruik zwarte stof of schuimkern om ongewenst licht te absorberen en het contrast te vergroten.
* Experimenteer met patronen met jaloezieën, een blad of andere objecten om schaduwen over het onderwerp te werpen.
iii. Camera -instellingen (technische aspecten)
* schiet in de handmatige modus (m): Geeft je volledige controle.
* diafragma (f-stop):
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en benadrukt het onderwerp. Handig voor het isoleren van het onderwerp en het creëren van een dromerige look.
* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een grotere scherptediepte, waardoor zowel het onderwerp als de achtergrond in focus worden gehouden. Handig voor het vastleggen van meer details en context.
* sluitertijd: Pas aan om de belichting te regelen. Begin met een snelheid die bewegingsonscherpte voorkomt (bijvoorbeeld 1/100ste van een seconde of sneller). Pas omhoog of omlaag aan om de helderheid te regelen.
* ISO: Blijf zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog indien nodig om een goede blootstelling te bereiken, maar wees rekening met geluidsniveaus.
* Witbalans: Pas aan om overeen te komen met de lichtbron (bijv. "Daglicht" voor natuurlijk licht, "wolfraam" voor gloeilamp). Of schiet in RAW en pas na verwerking aan.
* meting:
* Spotmeting: Meet het licht alleen in een klein deel van het frame (nuttig om zich te concentreren op het gezicht van het onderwerp).
* evaluatieve/matrixmeting: Gemiddeld het licht over het gehele frame (kan mogelijk belichtingscompensatie vereisen).
* histogram: Controleer het histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt. U wilt een goed assortiment tonen.
iv. Post-processing (bewerking voor impact)
* schiet in raw: Biedt de meeste flexibiliteit voor bewerken.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas aan om de helderheid af te stemmen.
* Contrast: Verhogen om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren. Of, als u een zachtere, humeurige look wilt, vermindert het contrast.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in geblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen.
* whites/zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* Kleurafstand:
* zwart -witte conversie: Vaak gebruikt in schaduwfotografie om de tonen en texturen te benadrukken.
* Split tonen: Voeg een kleurentint toe aan de hoogtepunten en schaduwen.
* Kleurcorrectie: Pas de algehele kleurbalans aan om een specifieke stemming te creëren.
* Slijpen: Voeg een subtiele hoeveelheid slijpen toe om details te verbeteren.
* ontwijken en branden: Subtiel verlicht (ontwijken) of donkerder (verbrand) specifieke gebieden om het oog van de kijker te begeleiden.
* bijsnijden: Verfijn de compositie om het onderwerp te benadrukken en een meer impactvol beeld te creëren.
v. Geavanceerde technieken (optioneel, afhankelijk van de doelgroep van de video)
* Gels gebruiken: Plaats gekleurde gels over de lichtbron om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
* Silhouetten maken: Blootstellen voor de achtergrond en het onderwerp in volledige schaduw laten vallen.
* Dubbele belichting: Combineer twee afbeeldingen om een surrealistisch of droomachtig effect te creëren.
* Lange belichting: Gebruik een lange sluitertijd om beweging te vervagen en creëer etherische schaduwen.
* Werken met spiegels: Gebruik spiegels om licht te reflecteren en interessante schaduwpatronen te creëren.
* Rook of mist gebruiken: Voeg sfeer en diepte toe aan uw afbeeldingen.
vi. Tips en probleemoplossing (belangrijk voor een goede tutorial)
* Experimenteren regelmatig: Oefening is de sleutel tot het beheersen van schaduwfotografie.
* Wees niet bang om te falen: Niet elk schot zal een succes zijn. Leer van je fouten.
* Let op voor detail: Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* Observeer andere fotografen: Bestudeer het werk van meesters van licht en schaduw.
* Problemen oplossen:
* harde schaduwen: Verzacht het licht met een diffuser.
* onderbelichte afbeeldingen: Verhoog de ISO, verbreed de diafragma of gebruik een langere sluitertijd.
* Overbelichte afbeeldingen: Verminder de ISO, beperk de diafragma of gebruik een kortere sluitertijd.
* ongewenste reflecties: Pas de hoek van de lichtbron aan of gebruik een polarisatiefilter.
* lawaaierige afbeeldingen: Houd de ISO zo laag mogelijk en gebruik software voor geluidsreducties.
vii. CONCLUSIE (WRAP-UP)
* Recap de sleuteltechnieken samen: Herinner kijkers aan de belangrijkste punten.
* Moedig oefening aan: Benadruk dat de praktijk essentieel is voor verbetering.
* Call to Action: Moedig kijkers aan om hun werk te delen en vragen te stellen.
* eindigen met inspiratie: Toon voorbeelden van prachtige schaduwportretten.
Gedurende de video is het cruciaal om:
* show, vertel niet alleen: Demonstreer elke techniek visueel.
* Gebruik duidelijke en beknopte taal: Vermijd jargon of leg het duidelijk uit.
* Houd het boeiend: Gebruik muziek, visuals en een vriendelijke toon om kijkers geïnteresseerd te houden.
* Bied praktisch advies: Zorg voor tips en trucs die kijkers gemakkelijk kunnen toepassen.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u een uitgebreide en boeiende video -zelfstudie maken over het maken van dramatische portretten met schaduwfotografie. Succes!