1. Inzicht in het belang van neutrale tonen:
* realisme: Neutrale tonen zijn essentieel voor het creëren van een natuurlijke en geloofwaardige look. Overdreven verzadigde of gestileerde kleuren doen vaak af aan het realisme.
* evenwicht en harmonie: Neutrale tonen werken als een visueel anker, waardoor er meer levendige kleuren kunnen knallen zonder overweldigend te lijken. Ze creëren een gevoel van evenwicht in de afbeelding.
* Viewerbetrokkenheid: Realistische tonen trekken de kijker naar de scène en stellen hem in staat om verbinding te maken met het landschap op een meer emotioneel niveau.
* Casts voor het vermijden van kleur: Neutrale tonen helpen om ongewenste kleurenafgietsels te minimaliseren (bijv. Een blauwachtige tint uit een bewolkte hemel).
2. Het identificeren en corrigeren van kleurafdelingen:
* Color Casts: Een kleurcast is een ongewenste tint van een specifieke kleur die de hele afbeelding of delen ervan beïnvloedt. Veel voorkomende daders zijn:
* Blue Cast: Vaak veroorzaakt door schieten in schaduw of onder bewolkte luchten.
* geel/oranje cast: Vaak in zonsopgang/zonsondergangfoto's, maar kan soms te sterk zijn.
* Green Cast: Verschijnt vaak in bossen of gebieden met weelderige vegetatie.
* Gereedschap voor correctie:
* Witbalans: Het primaire hulpmiddel. Pas de temperatuur- en Tint -schuifregelaars aan om de totale kleur te neutraliseren. Probeer een neutraal object in de scène te selecteren (bijv. Een grijze rots, een stuk sneeuw, een betonnen structuur) als uw witbalanspunt.
* curven/niveaus: Gebruik de grijswaarden (of RGB -kanalen onafhankelijk) om de algehele helderheid en contrast aan te passen terwijl het observeert voor verschuivingen in kleur. Het aanpassen van de midtonen kan vaak subtiele kleurafdelingen corrigeren.
* kleurmixer (hsl/kleur): Selecteer specifieke kleuren en pas hun tint, verzadiging en luminantie aan. Dit kan handig zijn voor het verfijnen van specifieke specifieke delen van de afbeelding.
* selectieve kleur (photoshop): Krachtig voor het maken van gerichte kleuraanpassingen. U kunt een specifiek kleurenbereik selecteren (bijv. "Neutralen") en de CMYK -waarden aanpassen om kleurgraden te verwijderen.
3. Het handhaven van neutraliteit bij naverwerking:
* Begin met een uitgebalanceerde basisafbeelding: Hoe beter je instellingen in de camera, hoe minder je moet corrigeren in de post. Besteed aandacht aan de witbalans en blootstelling tijdens het fotograferen.
* Geleidelijke aanpassingen: Vermijd niet in één keer drastische veranderingen. Kleine, incrementele aanpassingen zijn van cruciaal belang voor het handhaven van een natuurlijke look.
* Referentiepunten: Identificeer gebieden in uw afbeelding die * neutraal moeten zijn (bijvoorbeeld rotsen, waterreflecties, wolken). Gebruik deze als referentiepunten om uw bewerking te begeleiden.
* Histogram Monitoring: Het histogram is je beste vriend! Houd het in de gaten om ervoor te zorgen dat uw tonen in evenwicht zijn en dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt. Een uitgebalanceerd histogram duidt in het algemeen goed verdeelde tonen aan.
* Gebruik een kleurencontrole (optioneel): Een kleurencontrole is een fysieke kaart met gekalibreerde kleurpleisters. Met een kleurencontrole in uw scène kunt u een aangepast kleurenprofiel maken in uw bewerkingssoftware voor precieze kleurcorrectie.
4. Bewerkingstechnieken voor realistische neutrale tonen:
* Globale aanpassingen:
* Witbalans: Pas aan voor nauwkeurige kleuren. Experimenteer met "as shot", "Auto" en aangepaste witbalansinstellingen.
* belichting: Betaal de algehele helderheid.
* Contrast: Pas aan voor een natuurlijk bereik van tonen. Vermijd overmatig contrast, wat kan leiden tot onnatuurlijk ogende kleuren.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel details in overbelichte hoogtepunten en onderbelichte schaduwen. Dit kan helpen subtiele kleuren en texturen te onthullen.
* duidelijkheid/textuur: Gebruik spaarzaam. Een kleine hoeveelheid duidelijkheid kan het detail verbeteren, maar te veel kan een kunstmatige look creëren.
* Lokale aanpassingen (met maskers/borstels):
* Afgestudeerd filter: Gebruik om de lucht afzonderlijk van de voorgrond aan te passen. U kunt de blootstelling, het contrast en de witbalans aanpassen om de lucht in evenwicht te brengen.
* radiaal filter: Gebruik om de aandacht te vestigen op specifieke delen van de afbeelding of om lokale kleurenafgietsels te corrigeren.
* Aanpassingsborstel: Gebruik om aanpassingen op specifieke gebieden te schilderen. Dit is geweldig voor het selectief verminderen van verzadiging in overdreven levendige gebieden of voor het corrigeren van kleurafdelingen op individuele objecten.
* Kleurafstand (subtiele aanpak):
* Kleurafstand is een meer geavanceerde techniek die omvat het toepassen van subtiele kleurverschuivingen op de afbeelding. Hoewel het een creatief tintje kan toevoegen, moet het zorgvuldig worden gedaan om het realisme te voorkomen. Focus op subtiele verschuivingen in de schaduwen, midtonen en hoogtepunten. Hulpmiddelen zoals split -toning kunnen hier worden gebruikt.
5. Software en tools:
* Adobe Lightroom Classic: Een krachtige en veel gebruikte fotobewerkingssoftware met uitstekende tools voor kleurcorrectie en lokale aanpassingen.
* Adobe Photoshop: Biedt meer geavanceerde bewerkingsmogelijkheden, waaronder lagen, maskers en meer geavanceerde hulpmiddelen voor kleurcorrecties.
* vastleggen: Een andere professionele fotobewerkingssoftware die bekend staat om zijn uitstekende kleurweergave.
* luminar ai/neo: AI-aangedreven fotobewerkingssoftware met gebruiksvriendelijke tools voor het verbeteren van landschappen.
* Mobiele apps (bijv. Snapseed, Lightroom Mobile): Bied basis voor tussenliggende bewerkingstools op uw smartphone of tablet.
Voorbeeldworkflow (Lightroom Classic):
1. Importeer uw afbeelding.
2. Basispaneel:
* Witbalans: Corrigeer eventuele merkbare kleurenafgietsels. Gebruik het gereedschap Eyedropper om een neutraal gebied te selecteren of de temperatuur- en Tint -schuifregelaars handmatig aan te passen.
* belichting: Pas aan om een evenwichtige algehele helderheid te bereiken.
* Contrast: Pas aan voor een natuurlijk bereik van tonen.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel detail in hoogtepunten en schaduwen.
* whites/zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
3. HSL/kleurpaneel:
* Verzadiging: Verminder de verzadiging in overdreven levendige kleuren (vooral blues in de lucht of greens in vegetatie).
* Luminance: Pas de helderheid van individuele kleuren aan.
4. Tooncurve: Subtiele aanpassingen aan het algemene contrast maken.
5. Lokale aanpassingen:
* Afgestudeerd filter: Pas de blootstelling, het contrast en de witbalans van de hemel aan.
* Aanpassingsborstel: Corrigeer kleurafdelingen of verminder verzadiging in specifieke gebieden.
6. Slijpen: Breng een matige hoeveelheid aanscherping aan om details te verbeteren.
7. Exporteren: Exporteer uw afbeelding in een hoogwaardig formaat.
Tips voor succes:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het herkennen en corrigeren van kleurafdelingen.
* Bestudeer echte landschappen: Let op de kleuren en tonen die je ziet in landschappen in de praktijk. Gebruik deze observaties om uw bewerking te begeleiden.
* Overdrijf het niet: Minder is vaak meer als het gaat om realistische fotobewerking. Vermijd overmatige verzadiging, contrast of slijpen.
* Vertrouw op je oog: Uiteindelijk is de beste manier om te beoordelen of uw bewerkingen realistisch zijn om uw eigen oog te vertrouwen. Stap een paar minuten weg van de computer en kom dan terug en evalueer uw werk opnieuw.
* Krijg feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst van het gebruik van neutrale tonen beheersen om realistische en verbluffende landschapsfoto's te maken. Succes!