i. Uw merkidentiteit definiëren:de stichting
Voordat u zelfs een camera oppakt, moet u * * een duidelijk begrip van uw merk hebben. Vraag jezelf af:
* Wat is mijn merkpersoonlijkheid? (bijv. Professioneel, creatief, benaderbaar, edgy, minimalistisch, luxueus, speels)
* Wat zijn mijn merkwaarden? (bijv. Authenticiteit, innovatie, duurzaamheid, gemeenschap, expertise)
* Wie is mijn doelgroep? (Hoe zien ze de wereld? Wat spreekt hen aan?)
* Wat is mijn merk -esthetiek? (Kleurenpalet, typografie, beeldstijl)
* Wat is mijn merkverhaal? (Wat is het verhaal dat je wilt overbrengen?)
Maak een merkstijlgids (zelfs een basismelding). Dit wordt uw referentiepunt. Het moet omvatten:
* Logo -gebruik: Hoe uw logo kan worden gebruikt, kleurvariaties en wat u kunt vermijden.
* kleurenpalet: HEX -codes, RGB -waarden en gebruiksrichtlijnen.
* typografie: Lettertypen voor koppen, body -tekst en eventuele specifieke merklettertypen.
* beeldstijl: Moodboardvoorbeelden van afbeeldingen die aansluiten bij uw merk.
ii. Het plannen van uw zelfportretsessie
1. Conceptontwikkeling:
* Doel: Wat is het * doel * van dit zelfportret? Is het voor uw website "over mij" pagina, sociale media -profiel, marketingmateriaal of iets anders? Het doel zal het algemene concept leiden.
* Bericht: Welke boodschap wil je overbrengen? Overweeg hoe uw expressie, pose en omgeving de waarden en persoonlijkheid van uw merk communiceren.
* Moodbord: Maak een moodboard met afbeeldingen die u inspireren. Neem voorbeelden op van verlichting, poseren, locaties en algehele esthetiek die aansluit bij uw merk. Pinterest is hier geweldig voor.
* shotlijst: Maak een gedetailleerde opnamelijst. Dit helpt u om georganiseerd te blijven en ervoor te zorgen dat u de foto's krijgt die u nodig hebt. Neem variaties op in poses, hoeken en uitdrukkingen.
* Voorbeeld:"Headshot, die direct naar de camera glimlachen, zachte verlichting, neutrale achtergrond."
* Voorbeeld:"Candid shot, werken aan bureau, omringd door merk-uitgelijnde rekwisieten, natuurlijk licht."
* Voorbeeld:"Volledige body shot, het dragen van merkkleuren, staande op [locatie relevant voor uw merk]."
2. Locatie, locatie, locatie:
* relevantie: Kies een locatie die aansluit bij uw merk.
* professional: Een schone, moderne kantoorruimte, een samenwerkende ruimte, een verfijnde achtergrond.
* creatief: Een kunststudio, een levendige buitenlocatie, een rommelige maar georganiseerde werkruimte.
* Natuurgericht: Buitenshuis in een relevante natuurlijke omgeving (bos, strand, bergen).
* Achtergronden: Let goed op de achtergrond. Vermijd het afleiden van elementen. Houd het schoon en eenvoudig of maak het een integraal onderdeel van het verhaal.
* verlichting: Overweeg het beschikbare licht op de door u gekozen locatie.
* Natuurlijk licht: Het beste voor zachte, vleiende resultaten. Schiet tijdens het "gouden uur" (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang) voor warm, diffuus licht. Vermijd de harde middagzon. Gebruik een reflector om licht te stuiteren.
* kunstlicht: Als u kunstlicht gebruikt, zorg er dan voor dat het consistent is met de esthetiek van uw merk. Softboxen en diffusers creëren zachter licht. Vermijd harde schaduwen tenzij dat aansluit bij uw merk.
3. Garderobe &Styling:
* merkkleuren: Neem het kleurenpalet van uw merk in uw garderobe op. Zelfs subtiele accenten kunnen helpen.
* kleding: Kleed je op een manier die je merkpersoonlijkheid weerspiegelt.
* professional: Zakelijke kleding, gepolijst en goed gepast.
* creatief: Unieke kleding, artistieke accessoires, expressieve styling.
* casual: Ontspannen en comfortabele kleding, geschikt voor de sfeer van uw merk.
* verzorging: Let op je haar, make -up (indien van toepassing) en het algemene uiterlijk. Zorg ervoor dat je er gepolijst en presentabel uitziet.
* Accessoires: Gebruik accessoires om uw merkidentiteit te verbeteren. Een specifiek sieraad, een merkitem of een zinvol object kan diepte aan uw afbeelding toevoegen.
4. Props (optioneel, maar krachtig):
* merkgerelateerd: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor uw bedrijf of branche.
* fotograaf: Camera, lenzen, verlichtingsapparatuur.
* ontwerper: Sketchbook, tekentools, ontwerpsoftware op een scherm.
* Chef: Kookgerei, ingrediënten, een prachtig vergulde schaal.
* schrijver: Laptop, notebook, pen, stapel boeken.
* Symbolisch: Gebruik rekwisieten die de waarden van uw merk vertegenwoordigen.
* Duurzaamheid: Planten, herbruikbare waterfles, milieuvriendelijke producten.
* innovatie: Technologiegadgets, geavanceerde tools.
* gemeenschap: Items die de verbinding symboliseren, zoals een mok die wordt gedeeld met een vriend.
iii. Technische aspecten:het fotograferen van de foto
1. Camera Gear:
* DSLR of spiegelloze camera: Biedt de meeste controle over instellingen en beeldkwaliteit.
* smartphone: Moderne smartphones hebben uitstekende camera's. Gebruik goede verlichting en bewerking om beperkingen te compenseren.
* statief: Essentieel voor scherpe, stabiele foto's, vooral bij het fotograferen.
* release op afstand (sterk aanbevolen): Hiermee kunt u foto's maken zonder de camera aan te raken, vervaging te voorkomen en meer natuurlijke poses mogelijk te maken. Smartphone -apps kunnen vaak fungeren als externe luiken.
* Lenskeuze:
* 50 mm: Een veelzijdige lens voor portretten.
* 35 mm: Goed voor omgevingsportretten (die meer van de achtergrond tonen).
* 85 mm: Flatterend voor close-up portretten.
2. Camera -instellingen:
* diafragma (f-stop): Regelt de diepte van het veld (vervaagt de achtergrond).
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8): Ondiepe scherptediepte, wazige achtergrond (goed voor het isoleren van het onderwerp).
* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Grote diepte van het veld, alles in focus (goed voor portretten voor het milieu).
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de camera voor het licht. Houd het zo laag mogelijk om geluid (korreligheid) te voorkomen. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is in situaties met weinig licht.
* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Gebruik een snel genoeg sluitertijd om vervaging te voorkomen, vooral bij het fotograferen van handheld.
* focus: Zorg ervoor dat je gezicht (vooral je ogen) scherp is. Gebruik autofocus of handmatige focus om dit te bereiken. Als u een externe sluiter gebruikt, pre-focus op waar u staat.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, schaduw, wolfraam). Dit zorgt voor nauwkeurige kleuren.
* Afbeeldingsformaat: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking. Als u niet van plan bent om uitgebreid te bewerken, is JPEG prima.
3. poseren:
* Ontspan: Het belangrijkste is om te ontspannen en jezelf te zijn. Oefen verschillende poses voor een spiegel.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Een beetje kantelen van je hoofd of je lichaam vissen kan een meer dynamisch beeld creëren.
* Oogcontact: Maak oogcontact met de camera (of enigszins off-camera voor een meer natuurlijke look). Je ogen zijn het belangrijkste deel van het portret.
* Lichaamstaal: Let op je lichaamstaal. Vermijd slungels of kruisen je armen, waardoor je er afgesloten uitziet. Beschouw uw krachthouding.
* Handen: Weet je niet wat je met je handen moet doen? Probeer een prop vast te houden, laat ze op je schoot rusten of plaats ze in je zakken (indien van toepassing).
* Beweging: Wees niet bang om te bewegen. Handige opnamen zien er vaak natuurlijker en aantrekkelijker uit.
4. met behulp van de zelf-timer of externe sluiter:
* Zelftimer: Zet de timer op uw camera en geef uzelf voldoende tijd om in positie te komen.
* externe sluiter: De beste optie voor het vastleggen van natuurlijke poses en uitdrukkingen.
* testopnamen: Maak tal van testopnames om uw verlichting, compositie en focus te controleren.
* Maak veel foto's: Wees niet bang om veel foto's te maken. Hoe meer je schiet, hoe groter de kans dat je de perfecte opname krijgt.
iv. Natuurverwerking:bewerken voor merkconsistentie
1. Software:
* Adobe Lightroom: Industrie-standaard voor fotobewerking.
* Adobe Photoshop: Voor meer geavanceerde bewerking en retoucheren.
* GIMP (gratis): Een krachtige open-source beeldeditor.
* Mobiele bewerking -apps: VSCO, Snapseed en Lightroom Mobile zijn geweldig om op uw telefoon te bewerken.
2. Bewerkingsstappen:
* Basisaanpassingen: Pas de blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten aan.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen. Stel de kleurverzadiging en levendigheid bij.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder lawaai (korreligheid) indien nodig.
* retoucheren (subtiel): Verwijder de vlekken, verzacht de huid (spaarzaam) en pas afleidende elementen aan. Overdrijf het niet! Authenticiteit is de sleutel.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* vooraf ingesteld/filter (merk-uitgelijnd): Breng een vooraf ingestelde of filter aan die aansluit bij de esthetiek van uw merk. Gebruik het * dezelfde * filter of aanpassingen over * Alle * uw merkafbeeldingen om de consistentie te behouden.
* Watermark (optioneel): Voeg een subtiel watermerk toe om uw afbeeldingen te beschermen.
3. Consistentie van het merk in bewerken:
* Consistente kleurengraden: Ontwikkel een consistente kleurstijl voor al uw merkafbeeldingen. Gebruik dezelfde voorinstellingen of aanpassingen over al uw foto's om een samenhangende look te maken.
* Consistente toon: Behoud een consistente toon (licht en luchtig, donker en humeurig, enz.) Over al uw merkbeelden.
* consistent retoucheringsniveau: Pas een consistent niveau van retoucheren toe op al uw afbeeldingen. Vermijd overranding, omdat hierdoor uw afbeeldingen er onnatuurlijk uitzien.
v. Voorbeelden en inspiratie
* Minimalistisch merk: Schone studioportretten met een witte of neutrale achtergrond, eenvoudige garderobe, minimale retouchering. Denk aan de marketing van Apple.
* Creatief merk: Dynamische omgevingsportretten in een kleurrijke werkruimte, expressieve poses, gewaagde kleuren.
* Professioneel merk: Headshots met een wazige kantoorachtergrond, zakelijke kleding, zelfverzekerde uitdrukkingen, natuurlijke verlichting.
* Duurzaam merk: Portretten in de natuur, milieuvriendelijke kleding, natuurlijke materialen, focus op milieubewustzijn.
vi. Belangrijkste afhaalrestaurants voor merkuitlijning
* Authenticiteit is van het grootste belang: Probeer niet iemand te zijn die je niet bent. Je zelfportret moet je ware persoonlijkheid en waarden weerspiegelen.
* Consistentie is de sleutel: Houd een consistente visuele stijl bij voor al uw merkafbeeldingen. Dit zal u helpen een herkenbaar en memorabel merk te creëren.
* doelgericht: Elk element van uw zelfportret moet een doel dienen en bijdragen aan uw algemene merkboodschap.
* evolueer na verloop van tijd: Uw merkidentiteit kan in de loop van de tijd evolueren, dus wees niet bang om uw zelfportret bij te werken om die veranderingen weer te geven.
* Zoek feedback: Krijg feedback van vertrouwde collega's of vrienden op uw zelfportret om ervoor te zorgen dat het uw merk nauwkeurig vertegenwoordigt.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u zelfportretten maken die er niet alleen geweldig uitzien, maar ook effectief uw merkidentiteit ondersteunen en versterken. Succes!