REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe een zwart -wit landschapsfoto te verwerken met Lightroom

Het verwerken van een zwart -wit landschapsfoto in Lightroom is een lonend proces waarmee u de textuur, tonen en samenstelling van uw afbeelding echt kunt benadrukken. Hier is een uitgebreide gids:

1. Importeren en initiële beoordeling:

* Importeer uw foto: Importeer uw RAW- of JPEG -bestand in Lightroom.

* eerste indruk: Neem even de tijd om de originele kleurenafbeelding te beoordelen. Wat zijn de belangrijkste elementen? Wat zijn de sterke en zwakke punten? Wat wil je in zwart -wit benadrukken? Dit helpt uw ​​verwerking te begeleiden.

2. Converteren naar zwart -wit:

* Methode 1:B&W Preset: De eenvoudigste manier om te converteren is door op het "B&W" -profiel te klikken in de vervolgkeuzelijst "Basis" paneel "Profiel". Dit geeft je een standaard zwart -witte conversie als startpunt.

* Methode 2:B&W Mix (HSL/kleurenpaneel): Dit is de krachtigere en aanbevolen methode. Ga naar het HSL/kleurenpaneel en selecteer "B&W". Lightroom zal de afbeelding automatisch converteren, met behulp van de standaardalgoritmen om de grijswaarden te bepalen op basis van de originele kleuren. Dit is slechts een startpunt; Je zult het vervolgens verfijnen.

3. Tonale aanpassingen (de kern van B &W -verwerking):

Dit is waar u het grootste deel van uw tijd doorbrengt, de lichte en donkere gebieden bestuurt:

* basispaneel:

* belichting: Pas de algehele helderheid aan. Houd rekening met het knippen van hoogtepunten of schaduwen.

* Contrast: Verhoog het contrast om punch en scheiding toe te voegen, of afneemt voor een zachtere, meer etherische look. Overdrijf het niet!

* Hoogtepunten: Beheer de helderste gebieden. Het verminderen van hoogtepunten kunnen details in de lucht herstellen.

* schaduwen: Beheer de donkerste gebieden. Het tillen van schaduwen kunnen details onthullen op de voorgrond of donkere gebieden.

* wit: Stelt het absoluut helderste punt in de afbeelding in. Gebruik spaarzaam om knippen te voorkomen.

* zwarten: Stelt het absolute donkerste punt in de afbeelding in. Gebruik spaarzaam om te voorkomen dat ze schaduwen blokkeren.

* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe en benadrukt textuur. Wees voorzichtig; Te veel kan er hard uitzien.

* Dehaze: Verwijdert Haze en brengt contrast en details naar voren. Handig voor landschappen met atmosferisch perspectief.

* Vibrantie/verzadiging: Deze zullen minder relevant zijn in zwart en wit, maar een lichte aanpassing in levendigheid kan soms subtiel tonale scheiding * vóór * de conversie beïnvloeden bij gebruik van de HSL -paneelmethode.

* tooncurve: Zorgt voor precieze controle over verschillende tonale reeksen. Gebruik het om S-curven te maken voor contrast, of zachte hellingen voor subtielere aanpassingen. U kunt het beoogde aanpassingstool gebruiken om rechtstreeks op de afbeelding te slepen.

4. B&W Mix (raffinage tonale relaties):

Dit is waar de magie echt gebeurt. Herinner je je de originele kleuren in je landschap? Elke schuifregelaar regelt nu de helderheid van gebieden *die vroeger die kleur was *.

* rood, oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars, magenta: Experimenteer met deze schuifregelaars. Bijvoorbeeld:

* Sky: Als je hemel oorspronkelijk blauw was, zal het aanpassen van de "blauwe" schuifregelaar deze donkerder maken of verlichten. Het verduisteren van het blauw kan een dramatische, stormachtige lucht creëren.

* gebladerte: De "groene" schuifregelaar zal de helderheid van bladeren en gras beïnvloeden.

* rotsen: Het aanpassen van "oranje" en "geel" kan de tonen van rotsen en andere elementen op de aarde beïnvloeden.

* Water: Het aanpassen van "blauw" en "aqua" kan de tonen van water beïnvloeden.

* Pro -tip: Gebruik het beoogde aanpassingsgereedschap (de kleine cirkel linksboven op het HSL -paneel). Klik op een deel van de afbeelding die u wilt aanpassen, sleep vervolgens omhoog of omlaag om de bijbehorende kleurenschuifregelaar te beïnvloeden. Dit is een veel meer intuïtieve manier om te werken.

5. Detailscherpen en ruisvermindering:

* Detailpaneel:

* Slijpen: Verscherpt de afbeelding. Gebruik voorzichtig. Te veel kan ongewenste artefacten creëren. Begin met een kleine hoeveelheid en neem toe totdat de afbeelding er op uw scherm scherp uitziet. Gebruik de schuifregelaar "maskeren" (houd alt/optie tijdens het aanpassen) om gladde gebieden zoals de lucht te beschermen tegen overschijnende.

* Ruisreductie (luminantie): Vermindert geluid, vooral in de schaduw. Breng zachtjes aan, want te veel kan het beeld verzachten en detail verminderen.

6. Lokale aanpassingen (borstels, gradiënten, radiale filters):

Met deze tools kunt u zich richten op specifieke gebieden van de afbeelding:

* Aanpassingsborstel: Voor nauwkeurige, gerichte aanpassingen. U kunt specifieke gebieden verlichten of donkerder maken, het contrast in een bepaald element vergroten of zelfs ontwijken en selectief verbranden.

* Afgestudeerd filter (lineair gradiënt): Uitstekend voor het aanpassen van de hemel of de voorgrond. Je kunt een heldere hemel donkerder maken, de schaduwen op de voorgrond optillen of contrast toevoegen aan de horizon.

* radiaal filter (elliptisch gradiënt): Handig om de aandacht te vestigen op een specifiek onderwerp. U kunt de omgeving donkerder maken om een ​​boom, een rotsenvorming of een gebouw te markeren.

7. Effecten (optioneel):

* graan: Voeg een subtiele hoeveelheid graan toe voor een filmachtige look. Gebruik spaarzaam, want teveel kan afleiden.

* vignetting: Geschikt de randen van de afbeelding en trekt het oog van de kijker naar het midden. Kan subtiel of dramatisch worden gebruikt.

8. Kalibratie (geavanceerd - meestal onnodig):

* profiel: Hiermee kunt u een cameraprofiel kiezen. Sommige profielen kunnen iets andere tonale weergave bieden. Experimenteer om te zien of iets uw imago verbetert.

* Shadow Tint: Past de kleurentint in de schaduwen aan, vaak subtiel.

Workflow -tips en overwegingen:

* Start breed en verfijn dan: Begin met globale aanpassingen (basispaneel, tooncurve) en ga vervolgens naar meer gerichte aanpassingen (HSL/kleur, lokale aanpassingen).

* Gebruik het histogram: Controleer het histogram om te voorkomen dat u hoogtepunten knippen of schaduwen blokkeren.

* inzoomen in: Controleer op artefacten en te overschijnen door in te zoomen in 100% of meer.

* voor/na weergaven: Schakel tussen de originele en verwerkte versies om uw voortgang te beoordelen.

* Wees niet bang om te experimenteren: Zwart -witte verwerking is subjectief. Probeer verschillende benaderingen en kijk wat het beste werkt voor uw visie. Er zijn geen harde en snelle regels.

* Beschouw uw visie: Welke stemming probeer je te creëren? Dramatisch en contrastie? Zacht en etherisch? Uw verwerking moet uw artistieke intentie weerspiegelen.

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het potentieel van een zwart -wit beeld en weten hoe je het tot leven kunt brengen.

* Raw vs. JPEG: Raw -bestanden bieden veel meer breedtegraad voor aanpassingen dan JPEG's. Schiet indien mogelijk in RAW voor maximale flexibiliteit.

* Een back -up van je werk: Bewaar uw Lightroom -catalogus en afbeeldingen regelmatig.

Voorbeeldverwerking Workflow:

Laten we zeggen dat je een foto hebt van een bergketen met een gedeeltelijk bewolkte lucht en een grasachtige voorgrond.

1. Import in Lightroom en converteer naar B&W: Gebruik het "B&W" -profiel of de HSL -paneelconversie.

2. Basispaneel:

* belichting: Pas aan totdat de algehele helderheid aangenaam is.

* Contrast: Verhoog het contrast om scheiding toe te voegen tussen de bergen en de hemel.

* Hoogtepunten: Verminder hoogtepunten om details in de wolken te herstellen.

* schaduwen: Til schaduwen op om details op de grasachtige voorgrond te onthullen.

3. HSL/kleurpaneel:

* blauw: Maak de schuifregelaar "blauwe" donkerder om de lucht dramatischer te maken.

* groen: Pas de "groene" schuifregelaar aan om de helderheid van het gras te regelen. Je kunt het een beetje donkerder maken voor een humeuriger gevoel, of het verlichten om textuur te benadrukken.

* oranje/geel: Betaal de tonen van de rotsen en bergen.

4. Lokale aanpassingen (afgestudeerd filter):

* Breng een afgestudeerd filter aan op de lucht en maak het verder donker voor meer drama.

* Breng een afgestudeerd filter aan op de voorgrond en til de schaduwen enigszins op of voeg een vleugje duidelijkheid toe.

5. Detailpaneel: Breng subtiele slijpen aan. Gebruik maskering om de lucht te beschermen.

6. Optioneel: Voeg een zeer subtiele hoeveelheid graan toe.

Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende aanpassingen, kunt u verbluffende zwart -wit landschapsfoto's maken die de schoonheid en het drama van de natuurlijke wereld vastleggen. Succes!

  1. Portretten op een bewolkte dag? Gebruik een reflector

  2. Glitter portret:hoe ik het nam

  3. De Hitchcock Zoom — zijn geschiedenis en hoe deze te bereiken

  4. Het kiezen van een schoonheidsschotel:welke maat is geschikt voor portretten?

  5. Hoe je landschapspanoramische fotografie kunt doen

Fotografietips
  1. Hoe u zachtjes kunt poseren:een verzameling aanwijzingen Brengt u op weg

  2. Hoe het licht voor portretten te zien:een snelle tipbeginners

  3. Hoe mannen te poseren (Ideeën poseren + mannelijke fotografietips)

  4. Glitter portret:hoe ik het nam

  5. Hoe u uw contentmarketingplan kunt redden te midden van COVID-19

  6. 7 tips voor het produceren van geweldige video's op een deadline

  7. Hoe het westerse genre eindigde (voor een hete minuut)