REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe een zwart -wit landschapsfoto te verwerken met Lightroom

Het verwerken van een zwart -wit landschapsfoto in Lightroom is een fantastische manier om de afbeelding te verheffen en zijn texturen, tonen en algehele stemming naar voren te brengen. Hier is een uitgebreide gids om u te helpen verbluffende resultaten te bereiken:

i. Importeren en initiële aanpassingen:

1. Importeer uw foto: Open Lightroom en importeer uw landschapsfoto.

2. Basispaneel - Algemene correcties:

* Profielcorrecties: Controleer onder het paneel "Lenscorrecties" "Profielcorrecties inschakelen" om te corrigeren op lensvervorming of vigneting.

* transformeren: Controleer "beperken gewas" onder het paneel "Transformatie" als u horizon of verticale lijnen moet rechtzetten. Gebruik de transformatieschuifjes (verticaal, horizontaal, roteren, aspect, schaal) om de geometrie van het beeld te verfijnen.

3. Basispaneel - Witbalans:

* Hoewel de afbeelding uiteindelijk zwart en wit zal zijn, kan het instellen van de witbalans in dit stadium correct het tonale bereik beïnvloeden.

* Gebruik de "Eye Dropper Tool" (White Balance Selector) om op een neutraal grijs gebied in uw scène te klikken (als er een bestaat). Als alternatief, probeer de "auto" witbalans en pas je vanaf daar aan. Overweeg het aanpassen van temperatuur en tint voor de beste basis.

ii. Conversie naar zwart en wit:

1. Converteer naar zwart -wit: Er zijn een paar manieren om dit te doen:

* "B&W" vooraf ingesteld in het basispaneel: Klik op de optie "Black &White" in het gedeelte "Behandeling" van het basispaneel.

* B &W Mixer (HSL/kleurenpaneel): Dit is de * voorkeur * methode voor meer controle. Klik op de knop "B&W" bovenaan het HSL/kleurenpaneel.

iii. Tonale aanpassingen en verbetering:

Dit is waar de magie gebeurt! We gebruiken verschillende tools om het licht te vormen en een meeslepend zwart -wit beeld te maken.

1. Basispaneel - Toon:

* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Pas op dat u de hoogtepunten of schaduwen niet overdreven kunt knippen.

* Contrast: Het contrast verhogen of verlagen om het verschil tussen lichte en donkere gebieden te accentueren of verzachten. Een hoger contrast creëert over het algemeen een meer dramatisch effect.

* Hoogtepunten: Controleer de helderheid van de helderste delen van de afbeelding. Het verlagen van hoogtepunten kunnen details in de hemel herstellen of heldere reflecties.

* schaduwen: Pas de duisternis van de donkerste delen van het beeld aan. Het verhogen van schaduwen kan details onthullen in donkere gebieden, maar kan ook lawaai introduceren.

* wit: Stelt het witte punt in de afbeelding in en definieert het helderste gebied. Pas aan totdat u een echt wit hebt zonder te knippen (gebruik de knipindicatoren in het histogram).

* zwarten: Stelt het zwarte punt in de afbeelding in en definieert het donkerste gebied. Pas aan totdat je een echt zwart hebt zonder te knippen. Het knippen van zwarten kan drama en stemming toevoegen.

2. Tooncurve:

* De tooncurve is een krachtig hulpmiddel om subtiele aanpassingen aan het tonale bereik aan te brengen. U kunt de vooraf ingestelde curven gebruiken (lineair, gemiddeld contrast, sterk contrast) of uw eigen aangepaste curve maken door te klikken en op de grafiek te slepen.

* "S-curve": Een veel voorkomende techniek is om een ​​lichte "S-curve" te creëren om het contrast in de midtonen te vergroten en de schaduwen enigszins donkerder te maken.

* Specifieke regio -aanpassingen: U kunt ook specifieke punten op de curve aanpassen om hoogtepunten, schaduwen of midtonen afzonderlijk te richten.

3. B&W Mixer (HSL/kleurenpaneel):

* Dit is * cruciaal * voor zwart -witte conversies. Elke kleurschuif (rood, oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars, magenta) regelt de * helderheid * van die kleuren * na * het beeld is omgezet in zwart -wit.

* Denk aan de originele kleuren: Een felblauwe lucht verschijnt bijvoorbeeld als een lichter grijs als je de "blauwe" schuifregelaar verhoogt en een donkerder grijs als je deze vermindert.

* gemeenschappelijk gebruik:

* Sky: Maak de blauwe en aqua -schuifregelaars donkerder om de lucht dramatischer en gedefinieerd te laten lijken.

* gebladerte: Pas de groene en gele schuifregelaars aan om de helderheid van bladeren en gras te regelen.

* Huidtonen (indien aanwezig): Als uw landschap mensen omvat, past u de rode, oranje en gele schuifregelaars aan om hun huidtinten te verfijnen.

4. Detailpaneel:

* Slijpen: Verhoog de scherpte om details naar voren te brengen. Begin met een laag bedrag en verhoog het geleidelijk terwijl u aandacht besteedt aan lawaai.

* straal: Bepaalt de grootte van het gebied dat wordt aangescherpt. Een kleinere straal scherpt fijnere details.

* detail: Regelt de hoeveelheid slijpen die wordt toegepast op fijne details.

* maskeren: De maskerende schuifregelaar is * extreem * belangrijk. Hiermee kunt u delen van het beeld beschermen tegen slijpen, zoals gladde luchten of watergebieden. Houd de Alt/Option -toets ingedrukt terwijl u de schuifregelaar sleept om het masker te zien. Witte gebieden worden geslepen en zwarte gebieden zijn beschermd.

* Ruisreductie: Als uw afbeelding overmatig ruis heeft, gebruikt u de "luminantie" en "kleur" schuifregelaars om deze te verminderen. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat geluidsreductie het beeld kan verzachten.

5. Paneel voor effecten:

* graan: Het toevoegen van een kleine hoeveelheid graan kan je zwart-wit beeld een klassieke, filmachtige look geven. Experimenteer met de schuifregelaars van de hoeveelheid, grootte en ruwheid.

* vignet: Voeg een subtiel vignet toe (verduistering van de randen) om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken. Gebruik de schuifregelaar om de intensiteit van het vignet te regelen. Negatieve waarden verduisteren de randen, positieve waarden maken ze verlichten.

iv. Lokale aanpassingen (optioneel maar vaak noodzakelijk):

Met de lokale aanpassingstools van Lightroom kunt u selectieve bewerkingen maken naar specifieke delen van uw afbeelding.

1. Gradueerderfilter:

* Gebruik het afgestudeerde filter om de belichting, het contrast en andere instellingen in een gradiënt over de afbeelding aan te passen. Dit is met name handig om de hemel te verduisteren of de voorgrond op te helderen.

* Sky -aanpassing: Een klassiek gebruik is om een ​​heldere hemel donkerder te maken. Verlaag de blootstelling, verhoog het contrast en verminder de hoogtepunten enigszins.

* Voorgrondaanpassing: Verhogen schaduwen en voeg misschien een vleugje duidelijkheid toe om textuur op de voorgrond naar voren te brengen.

2. Radiaal filter:

* Het radiale filter creëert een cirkelvormig of elliptisch aanpassingsgebied. Het is handig om specifieke objecten of gebieden in de scène te verhelderen of te verduisteren.

* Spotlight -effect: Je zou het kunnen gebruiken om een ​​bepaald element op te vrolijken, zoals een rotsformatie, of om het gebied eromheen donkerder te maken.

3. Stelborstel:

* Met de aanpassingsborstel kunt u aanpassingen rechtstreeks op de afbeelding schilderen. Het is de meest precieze van de lokale aanpassingshulpmiddelen.

* ontwijken en branden: Gebruik de borstel om selectief op te helderen (ontwijken) of donkerder (verbrand) gebieden van het beeld om bepaalde kenmerken te benadrukken of een groter gevoel van diepte te creëren. Wees subtiel!

v. Aanvullende tips en overwegingen:

* histogram: Let goed op het histogram tijdens het bewerkingsproces. Het is een visuele weergave van het tonale bereik in uw afbeelding en kan u helpen om te voorkomen dat hoogtepunten of schaduwen knippen.

* knipindicatoren: Schakel de knipindicatoren (de kleine driehoeken in de bovenste hoeken van het histogram) in om te zien welke delen van het beeld worden geknipt.

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en technieken. Er is niemand "goed" manier om een ​​zwart -wit landschapsfoto te bewerken.

* subtiliteit: Over het algemeen is het beter om subtiele aanpassingen aan te brengen dan om het beeld te verwerken. Een goed bewerkte zwart-witte foto moet er natuurlijk en suggestief uitzien.

* visie: Voordat je begint met bewerken, heb je een duidelijk idee van wat je wilt bereiken. Welke emoties wil je oproepen? Welke elementen wil je benadrukken?

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van zwart -wit landschapsfoto's.

Voorbeeldworkflow:

Laten we zeggen dat je een landschapsfoto hebt van een bergketen met een dramatische hemel. Hier is een mogelijke workflow:

1. Correcties importeren en lens.

2. Converteer naar B&W (met behulp van het HSL/kleurenpaneel).

3. Basispaneel:

* Pas de blootstelling aan om een ​​goede algehele helderheid te bereiken.

* Verhoog contrast om een ​​meer dramatische uitstraling te creëren.

* Lagere hoogtepunten om details in de lucht te herstellen.

* Pas schaduwen en zwarten aan om het zwarte punt in te stellen en onthul detail op de voorgrond.

4. Tooncurve: Voeg een lichte S-curve toe om het contrast te vergroten.

5. B&W Mixer:

* Maak de blauwe en aqua -schuifregelaars donkerder om de lucht dramatischer te maken.

* Pas de groene en gele schuifregelaars aan om de helderheid van het gebladerte te regelen.

6. Detailpaneel: Scherp het beeld en let op ruis. Gebruik de maskeerschuif om de lucht te beschermen tegen slijpen.

7. Gradueerderfilter:

* Maak de lucht verder donkerder.

* Verlicht de voorgrond om textuur naar voren te brengen.

8. Stelborstel (optioneel):

* Ontwijk (helderder) bepaalde delen van de bergen om ze te benadrukken.

* Verbrand (donkerder) andere gebieden om diepte te creëren.

9. Paneel voor effecten: Voeg een subtiel vignet en een vleugje graan toe (indien gewenst).

Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u verbluffende zwart -wit landschapsfoto's maken die de schoonheid en het drama van de natuurlijke wereld vastleggen. Vergeet niet dat oefening en experimenten cruciaal zijn! Succes!

  1. Hoe u de perfecte portretlens kiest

  2. Reflectorfotografie:hoe u A voor prachtige portretten kunt gebruiken

  3. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  4. Hoe het gebruik van rekwisieten in portretten uw foto's interessanter kan maken

  5. Hoe u opspot naar portretopwijzingen

Fotografietips
  1. Hoe u een buitenstudio kunt gebruiken voor natuurlijke portretten

  2. Wat waren de meest gestreamde films en tv van 2022?

  3. Is portretopmaak altijd het beste voor portretten?

  4. Hoe de achtergrond van een portret te vervagen met behulp van Magnetic Lasso -tool in Photoshop

  5. Hoe twee producties in Australië en IJsland omgaan met COVID-19

  6. 2022 | Eenvoudigste manieren om GoToMeeting-opnames te maken

  7. Hoe glitch-effecten aan video's toevoegen zonder plug-ins 2022 te downloaden?